Haz click aquí para copiar la URL
España España · Granada
Voto de Kikivall:
7
Romance. Comedia Frances Mayes (Diane Lane) es una escritora de 35 años que vive en San Francisco cuya perfecta vida acaba de dar un giro de 180 grados. Su reciente divorcio le ha causado una profunda depresión y un bloqueo creativo. Patti (Sandra Oh), su mejor amiga, empieza a preocuparse y decide regalarle una estancia de diez días en la bella Toscana, en Italia. Una vez allí, Frances se encapricha de una villa llamada "Bramasole" (“que anhela el ... [+]
19 de mayo de 2017
1 de 1 usuarios han encontrado esta crítica útil
La película nos cuenta los acontecimientos que acaecen en la vida de una afamada escritora de 35 años, Frances Mayes (Diane Lane) que vive en San Francisco. Su feliz y redonda vida da un vuelco cuando su marido le pide el divorcio.
Para la directora (y escritora) californiana Audrey Wells, esta fue su segunda y última película, sin que sepa bien por qué razón no realizó más cine. Desde mi modo de ver, es una película más interesante de lo que comentan diversos críticos, y muy bien resuelta por Wells, contada de manera hermosa y con un mensaje de esperanza un tanto larvado que creo que no todo el mundo capta, en favor de las mujeres abandonadas o “repudiadas”. Se conduce por un buen guión de la propia Wells que adapta la exitosa novela de la norteamericana del mismo nombre que la protagonista del film, pues es una novela autobiográfica, Frances Mayes, Under the Tuscan Sun: At Home in Italy de 1996.
Tiene el film una excelente música de Christophe Beck, y una colorida y brillante fotografía –uno de los pilares de la obra- de Geoffrey Simpson.
El reparto es ante todo y sobre todo una encantadora y bella Diane Lane que se echa la película sobre sus hombros y la conduce muy bien actoralmente hablando, con sensibilidad, con capacidad empática y con un saber estar ante la cámara de primer orden.
Cuando la he visto me ha parecido que refleja toda la épica de muchas mujeres enamoradas abandonadas por sus maridos o parejas, en una edad difícil y sin saber ellas muy bien qué hacer. La película no es tópica en el peor sentido, sino que refleja realidades ciertas.
En la película se alude a la famosa obra operística en tres actos, Madama Butterfly, en la que Giacomo Puccini, basándose en parte en la novela homónima de 1898 de John Luther Long, dramatizada por David Belasco, y en la obra de Pierre Loti Madame Chrysanthéme (1887), narra una historia al parecer verídica ocurrida en Nagasaki en 1890, en la que una mujer japonesa, Butterfly, es abandonada por su marido, el oficial de la Armada Norteamericana B. F. Pinkerton, tras la boda. El asunto acabará dramáticamente.
Pues bien, el film es una especie de réplica de este drama, encarnado en el personaje de Frances, que intenta desesperadamente dar un giro a su vida tras el divorcio (abandono). Hace ímprobos esfuerzos por sacar la cabeza a flote e incluso tiene un romance fugaz fracasado que ella vive ingenuamente. Pero no se amilana. Ayudada por amigos, vecinos y la propia amiga íntima Patti que viaja a estar con ella. Su amiga, justamente en una circunstancia parecida, embarazada y con una pareja que nada quiere saber del hijo de ambos que lleva en sus entrañas.
Kikivall
¿Te ha resultado interesante y/o útil esta crítica?
arrow