Seria interesante establecer un paralelismo entre la cinta que nos ocupa y el "Enrique V" de Olivier del mismo año. Ambos países, la URSS y Gran Bretaña tan aliados como contrapuestos hacen que sus antagónicos dirigentes, Stalin y Churchill, recurran al cine como método propagandístico para subir la moral de sus pueblos en el tramo decisivo de la guerra mundial. Y ambos tiran de personajes históricos cuyos logros militares y políticos fueron clave en la concepción de sus naciones separados por casi dos siglos de diferencia.
Ambos proyectos también convertidos en arte más allá de su propósito inicial por dos hombres de raíces profundamente teatrales que experimentaron con el nuevo arte en la medida de sus genios.
Sería muy extenso seguir con las comparaciones. Eisenstein estaba en su madurez creativa, desengañado del régimen que había apoyado con entusiasmo y muy consciente de que con el éxito o fracaso de su trabajo a ojos de Stalin se jugaba mucho más que su gran reputación. "Iván El Terrible" parece a primera vista una película antigua para su época, enganchada aún a los presupuestos de un cine sin palabras (habría que poner en valor lo que perdió el cine con el sonoro), las actuaciones exageradas de sus interpretes están consciente y deliberadamente marcadas por la influencia del teatro Kabuki japones donde predomina la estilización formal y el maquillaje muy marcado a modo de máscaras. Ya dejó claro veinte años antes Eisenstein sus influencias japonesas con su manifiesto "montaje de atracciones" sobre la importancia capital del montaje o su articulo "Lo inesperado" donde los ideogramas japoneses y el Kabuki contienen la esencia de sus postulados fílmicos.
Obviamente la estilización a todos los niveles y el ritmo narrativo donde la cámara apenas se mueve hacen que para el espectador medio del 44 y aún hoy, sobre todo acostumbrado a la evolución del cine occidental, "Iván El Terrible" no sea fácil de digerir.
Decíamos que la cinta en un blanco y negro excelso puede parecer antigua, cuando en realidad es de una modernidad en algunos aspectos no superada aún. Cargada de un simbolismo apabullante, donde la utilización de las sombras (otra herencia oriental) es determinante junto con los objetos y el gusto por el detalle, hacen que la palabra casi sea innecesaria. Poco se ha dicho de la posible influencia de "La pasión de Juana de Arco" de Dreyer estrenada en Francia en el 28 y que Eisenstein pudo haber visto. La abundancia y utilización de primeros planos, el expresionismo formal y los espacios blancos son coincidentes.
El Iván histórico hizo de la ciudad de Moscú el centro de un imperio expansionista que tuvo que meter en cintura como todo rey o Zar (Cesar) que se precie a su nobleza feudal correspondiente (los boyardos).
Eisenstein concibió la historia como una trilogía, cuya parte primera fue del agrado del dictador (muy aficionado al cine por otra parte) que seguro se identificaba con "El Terrible" y premiado por ello.
La segunda parte...,eso fue ya otra historia
czjc.blogspot.com