Datos: En 1870 el escritor austriaco Leopold van Sacher-Masoch escribe la novela original como parte de una saga "El legado de Caín", de la que solo terminó dos de las seis que componían la saga. Basada en su propias experiencias fue un éxito escandaloso en su momento y asoció de por vida su apellido a la práctica del masoquismo, eclipsando el resto de su prolífica obra.
Ha tenido múltiples adaptaciones al cine. En el 2010 el dramaturgo neoyorkino David Ives escribe la obra teatral del mismo título basándose en la novela y gana dos Tonys, representándose hasta la actualidad.
A las naves del Español llega en Mayo de este año la versión española.
Es la adaptación de la obra teatral lo que Polansky lleva a la pantalla como ya hizo en su anterior trabajo con "Un dios salvaje".
El maestro pone de manifiesto su saber para rodar con suma sencillez la complejidad que es llevar la atmósfera teatral al espectador de cine y vuelve a demostrar que sabe manejarse y muy bien con pocos personajes y en espacios limitados.
Obra para lucimiento de actores, teatro dentro del teatro visto por los ojos del cine. Seigner esposa de Polansky se luce y se adueña de la escena como ya lo hizo Nina Arianda en las tablas de Nueva York. Amalric no aguanta tanto el mano a mano sobre todo en la segunda parte, siempre dentro de una buena interpretación.
Obra que merece segundas visiones, en principio me ha parecido que funciona mejor cuando el autor se maneja en el doble juego de realidad y fantasía dentro del ambiente de guiños teatrales creando un juego dramático divertido y sorprendente. En la segunda parte se pone serio y algo reiterativo ya sin el elemento sorpresa dejando abierto a múltiples interpretaciones por parte del espectador las implicaciones del juego de poder que se está representando.
Es este carácter abierto su virtud y su defecto ya que puede desorientar al espectador que debe esperar a que "caiga el telón" para reordenar sus impresiones y emitir un veredicto.
Por otro lado no acaba Polansky de sacar todo el partido a los detalles fetichistas que lastran el ritmo en la parte final.
Una acierto que la escenografía abandonada en el viejo teatro, al menos en la película, corresponda al farwest. Todo un guiño.