Zero, el perro que tenía Bogart en esa época asume con gracia y brillantez sin desmerecer un ápice de su dueño, el papel del destino fatal de sus amos en la pantalla, pero a Bogart solo le trajo suerte ya que esta fue la cinta en la que el brillo de su estrella comenzó a titilar. Para ello Paul Muni y George Raft, cabezas de cartel del momento, por unas u otras razones declinaron el papel de Roy Earle un exconvicto de buen corazón que como acertadamente propone (sin que sirva de precedente) el título español, busca su último refugio, donde acabar en paz sus días.
Dado que su nombre aún no tenia el tirón necesario para la taquilla, se antepone el de la joven de 23 años Ida Lupino que venía triunfando desde el 39 como actriz dramática. La pareja Bogart-Lupino funcionó a la perfección en la pantalla, que no detrás de ella donde el trato que Bogart la dispensó hizo que ella no quisiera volver a trabajar nunca con el mito que no paraba de tirar de su cinturón para subirse los pantalones.
El guión de W.R. Burnett sobre su propia novela es un prodigio de síntesis, apoyado nada menos que por Huston que ese mismo año se estrenaría como director con "El Halcón Maltés", comenzando su leyenda a la par que la de su amigo Bogart.
Hablar de Walsh, es hablar de la historia del cine norteamericano, desde sus inicios como ayudante de Griffit. Esta era su 68 película y estaba en plena madurez a sus 54 años. Especialista en cine de acción (el era un hombre de acción) que a base de encadenados imprime un ritmo vertiginoso a la cinta y sin embargo define perfectamente la psicología de todos los personajes, personificados en un buen reparto. Pasan muchas cosas en muy poco tiempo como solo los maestros son capaces de contarnos.
El brillante final es la guinda que eleva a rango de tragedia griega esta obra maestra.