134/23(29/06/17) Sugestivo y refrescante film de animación dirigido por Chris McKay (director de más de 40 episodios de la divertidísima serie de culto de animación stop-motion “Robot Chicken”, 2005-2016), bajo la premiso del universo Lego (piezas del célebre juego de construcción fundado en 1932 por el danés Ole Kirk Christiansen), realizada a rebufo del éxito de “La LEGO película” (2014), que confieso mi mea culpa de no haberla visto (me pondré a ello), por lo tanto me abstengo de poder compararlas. Mezcla original y singular entre LEGO y otro universo, el de DC comics, pariendo un relato el equipo de guionistas que arranca de modo superlativo (con voz cavernosa y solemne de Batman todavía con pantalla a negro burlándose de los logos de Warner y la Marvel), trepidante, arrollador, de una imaginación estética tsunamistica, mezclando los gags slapstick, metalenguaje, con de dobles sentidos, los diálogos con réplicas y contrarréplicas ingeniosas, y sumándose constantes guiños pop-culturales (comics, tv, cine, blockbusters …), todo en pos de emitir una alegría radiante. Todo desarrollado en tono de parodia satírica, riéndose de los superhéroes, de su existencialismo hueco, de su individualismo, de sus antagonistas, ello con la figuración los muñequitos de LEGO, que con el hándicap de sus limitaciones de rigidez consiguen la hazaña de ser más expresivos que muchos actores. Cinta con unas escenas de acción desbordantes, un tono de comedia solaz delirante, sabiendo aunar que guste a pequeños por su escenografía vitalista fulgurante de color, por insuflar a los infantes ganas de al acabar la película de jugar con los LEGOS, y por sus golpes de humor simplista, por su dinamismo, y a los mayores por sus referencias populares mencionadas, por reírse de todos los superhéroes y villanos posibles. Con sus taras (que las tiene) resulta un muy ameno producto.

La cinta te cautiva por su potente y refrescante inicio marcando a fuego el posterior tono del desarrollo, con un a ágil y frenética presentación de personajes, mostrando con inteligente síntesis su carácter y mundo interior, las paradójicas existencias de los antagonistas (Batman y el Joker), de cómo el uno y el otro se necesitan para dar sentido a sus existencias, los dos tienen objetivos rivales, uno destruir y promover el caos (Joker) y el otro (Batman) impedirlo, pero cuando la acción no está presente sus vidas se desinflan, Batman/Bruce Wayne es un tipo solitario que vive n su enorme mansión en una isla, física y existencial, excelente el modo de representarlo en bata y mirando como recalienta comida en el microondas, y de cómo el joker ansía ser odiado por Batman, su vida carece de otra meta, y se siente vacío sin esto. Cinta desenfadada, que dentro de su nivel toca temas como el individualismo frente al trabajo en equipo, el egocentrismo frente al sentido colectivo, la familia (tanto sanguínea como la que se siente por amistad), la soledad del éxito, el vacío que da el alcanzar tus objetivos y quedarte sin metas por delante.

Posee un talento y calidad visual espectacular, con un colorido volcánico, con un excelente diseño de producción de Grant freckelton (“300” o “Mouline Rouge”), con una fascinante recreación de la mítica ciudad de Gotham, la Batcueva, la Fortaleza de la Soledad, la Zona Fantasma, los gadgets, con muñequitos de una expresividad brillante, con un manejo del stop-motion formidable, dotando de una fluidez fenomenal las secuencias, componiendo escenas de acción vibrantes e imaginativas, apoyándose en una edición enérgica, parodias delirantes riéndose de la solemnidad y mundo interior tormentoso de muchos de estos “superhéroes”, jugando con el absurdo, el surrealismo, los clichés, la historia, sus rivalidades (con villanos y otros superhéroes). Sumando una banda sonora chisporreante de sentido lúdico de Lorne Balfe (El Caballero oscuro” o “Iron Man”), emitiendo el estado de ánimo adecuado en cada momento, de la épica, a lo intimista, lo aventuresco, lo jocoso, añadiéndose una buena selección de canciones que sonarán más o menos brevemente, como el “Never Gonna Give You Up” de Rick Astley o el cierre final con el “Friends are Family” de Batman, completando una entusiasta labor de ambientación jubilosa.


Pero tras un primer tercio avasallador cae el listón impuesto, las ideas resultan algo redundantes, y se siente cierta sensación de estancamiento, la capacidad de sorpresa se esfuma, y los miles de guiños y referencias pop ya saturan, la acción ya resulta previsible, y los chistes pierden poder incisivo, levantando el vuelo en su rush final. Es una película con un ritmo electrizante teniendo la sensación por momentos que su alocada cadencia intenta tapar sus carencias, su desenfrenado ritmo llega a agotar consiguiendo por momentos el efecto contrario al deseado, pues harúía falta alguna pausa que diera poso. Aun con esto es de agradecer que sea un film en el que es complicado aburrirse, a pesar de sus bajones, que quizás se hubieran compensado con algo menos de metraje, extenso para ser de animación y para lo que cuenta, habría ganado en solidez con un cuarto de hora menso que no diera la impresión de chicle estirado sin rumbo. Asimismo se le podría haber sacado bastante más partido a la infinita galería de secundarios

Batman es un tipo arrogante, terco, narcisista, pero poseyendo un punto de ternura que lo hace achuchable (Voz de Will Arnett. En España: Claudio Serrano); El Joker es el némesis de Batman, otro egocéntrico ansioso de ser reconocido como el peor de los villanos, manteniendo una relación de amor odio muy bien llevada con su antagonista, brotando entre ellos momentos delirantes (Voz de Zach Galifianakis. En España Rafa Romeno).