97/30(26/03/22) William McChord Hurt (20 de marzo de 1950- 13 de marzo de 2022) fue un actor estadounidense. Estudió en la Juilliard School y comenzó a actuar en el escenario en la década de 1970. El debut en cine de Hurt fue en la película de ciencia ficción de Ken Russell "Altered States", estrenada en 1980, por la que recibió nominación al Globo de Oro a Nueva Estrella del Año. En 1981 protagonizó el neo-noir "Body Heat", junto a Kathleen Turner. Hurt obtuvo tres nominaciones consecutivas al Oscar a Mejor Actor, por "Kiss of the Spider Woman" (1985), "Children of a Lesser God" (1986) y "Broadcast News" (1987), ganando la primera de ellas. Hurt siguió siendo un actor de teatro activo a lo largo de la década de 1980, apareciendo en producciones off-Broadway como "Henry V", "Fifth of July", "Richard II" y "A Midsummer Night's Dream". Hurt recibió su primera nominación al Premio Tony en 1985 por la producción de Broadway de "Hurlyburly". Después de interpretar papeles de personajes en la década siguiente, Hurt obtuvo su cuarta nominación al Oscar por su interpretación secundaria en el thriller criminal "A History of Violence" (2005) de David Cronenberg. Los papeles posteriores de su carrera incluyen "AI Artificial Intelligence" (2001), "The Village" (2004), "Syriana" (2005), "The Good Shepherd" (2006), "Mr. Brooks" (2007), "Into the Wild" (2007), "Robin Hood" (2010), y cinco películas ambientadas en el Universo Cinematográfico de Marvel, en las que interpretó a Thaddeus Ross.

Crítica dedicada a William Hurt, tras su fallecimiento, y para este mi humilde tributo he visto la película que le supuso su único Oscar (también ganó por este papel el BAFTA) ganando en la competencia a cuatro grandes de la actuación como Harrison Ford (por Único testigo), James Garner (por El romance de Murphy), Jon Voight (por El tren del infierno), Jack Nicholson (por El honor de los Prizzi). Sugestivo drama brasileiro-estadounidense (también nominado al Oscar a Mejor películas, perdiendo ante “Out of Africa”)dirigido por el cineasta brasileño de origen argentino Héctor Babenco, adaptando Leonard Schrader la novela homónima de 1976 del escritor argentino Manuel Puig, contando con la pareja protagonista William Hurt y el portorriqueño Raúl Juliá, estando en un rol secundario Sonia Braga como actores principales. Con una estructura narrativa muy teatral, pues gran parte del metraje acontece en una celda de una cárcel de un país indeterminado (en la novela sucede en Argentina), donde se supone hay una dictadura, en este habitáculo convivirán dos presos de muy diferentes caracteres, Luis Molina (William Hurt) es un homosexual (aunque más bien por lo que comenta es transexual, pues comenta ser una mujer atrapada en el cuerpo de un hombre) muy amanerado encarcelado por seducir a un menor, y Valentín Arregui (Raúl Juliá), preso político de izquierdas (aunque nunca se tocan temas políticos, es más un McGuffin que algo a tratar), al que intentan mediante torturas en presidio sacarle información. Siendo un estudio de personalidad, un fresco sobre el entendimiento entre seres diferentes, un canto a la tolerancia, una entrañable historia de amistad, de amor, ello con un desarrollo fluido, mediante diálogos naturales, intercalando situaciones que los hacen conocerse mejor, que nos hace entender a los dos, con un giro que da un cariz nuevo, pero que solo añade capas de complejidad a la relación. Y todo ello entremezclado de modo ágil y cuasi-onírico a la fantasía de la película ("Su verdadera gloria", peli de propaganda nazi) que le cuenta Luis a Valentín como medio para evadirse de la reclusión, una película dentro de la película sobre nazis y la resistencia, donde Sonia Braga tiene protagonismo (también la actriz carioca tendrá un tercer papel como la amante de Valentín, Marta), secuencias en tonos sepia que otorgan un sentido de liberación lúdico, aunque también autorreferencial sobre ellos y sus circunstancias. Asimismo también en el tramo final otra narración de otro film, en este caso para dar nombre a la película sobre una Mujer Araña (también Sonia Braga) en una isla paradisiaca.

El fuerte del film es la arrolladora química existente entre los dos actores, Hurt & Julia, Julia & Hurt, tanto monta, que monta tanto. Hurt alejado del papel que le dio la fama en el film noir “Body Heat” como sex symbol, aquí un afeminado tipo, lo embiste con una naturalidad sensacional, no ves al actor, es así, con pluma, educado, noble, con labia, con dignidad, maravilloso como sortea los improperios de Arregui, como torea a este, no cayendo en la caricatura fácil (a pesar del vestuario queer que lleva, y del cliché de estar muy apegado a su madre!) de la sobreactuación, ves a un tipo que esconde el dolor de sus situación con entereza, y a la vez notas el cariño que surge de él por Valentín. Como muy acertadamente he leído se convierte en una especie de Sherezade que cuenta historias a su particular sultán para amenizar la dureza de su entorno, un tipo sensible con el que empatizas, que te llega enternecer por la humanidad que destila, con una expresividad sutil prodigiosa; Raúl Julia es un gran contrapunto, con un rol menos agraciado, pero que el actor sabe ir evolucionando gradualmente sin que se sienta forzado, epítome del Hombre tóxico, tipo sudoroso, con barba, rudo en su trato, un idealista que detesta el nihilismo de Molina, pero que a medida que pasa el tiempo vemos surgir la compenetración y el entendimiento, tipo visceral que te va ganando en su (también) humanidad cargada de virtudes y defectos, el actor de ojos saltones le otorga gran emocionalidad, será una especie de santo Job que sufrirá todo tipo de desventuras físicas en la cárcel, desde envenenamiento a torturas por palizas y quemaduras, brillante. Se convierte en alentador de Molina para que no se deje pisotear; El tercer vértice es Sonia Braga en un tri-papel cual sueño de una vida mejor para Valentín, no tiene mucho espacio para su capacidad interpretativa.