En mi opinión, sin duda, su mejor obra. Subyugante, misteriosa, claustrofóbica y macabra. Amenábar tiene los medios necesarios para abordar una obra ambiciosa, una película atractiva pese a su corto casting y escueto escenario, pues su trama es una lucha interior de los personajes, una intriga psicológica enrevesada que espera a los minutos finales para desentrañar muchas preguntas sin respuesta. Amenábar maneja con habilidad y pulso firme una historia al muy cercano mundo del escritor Henry James y su “Otra vuelta de tuerca”, entre el melodrama y el fantástico con tintes de terror, en una atmósfera opresiva.

Una extraordinaria Nicole Kidman, asume el peso del film con una personalidad arrolladora, demostrando que pese a su belleza es una actriz con personalidad, sin necesidad de deformarse la cara para hacer de Virginia Woolf en “Las horas”, a fin de que Hollywood se rindiera a sus pies con el Oscar. Amenábar fue durante un tiempo un joven cineasta que gustaba fuera de España y Tom Cruise que había hecho el “remake” americano de “Abre los ojos” (Vanilla Sky), depositó su confianza y dinero para un film que tendría una proyección internacional. El film es visualmente muy creativo y con una puesta en escena muy cuidada, la atmósfera está creada por una excelente fotografía de Aguirresarobe, un genio de la luz… y las tinieblas.

La tensión y el ritmo no decae y va creciendo a medida que vamos conociendo a los personajes, los niños, los sirvientes y sus circunstancias, la mayoría muy peculiares. La mansión donde ocurren los hechos es una protagonista más donde el sol no entra por expreso deseo de la patrona, una mujer que junto a sus dos hijos espera el retorno del marido en el frente. Con sus paredes, techos y ventanas, siempre en la oscuridad, solo violentadas por la tenue luz de los candelabros o lámparas de petróleo, pues la electricidad, el teléfono y la radio no existen para sus moradores. Aunque la trama ocurre tras el final de la II GM en la isla de Jersey, hay una huella de años pretéritos imborrables. Se palpa un ambiente malsano y tétrico en todo el film, una angustia latente, por la forma de filmar de Amenábar, esos techos, esas escaleras y esos ruidos misteriosos que le convierten en un prestidigitador, un creador de situaciones límite que te hacen mantenerte en vilo constante.

Amenábar, que escribió el guión y la música, maneja la atemporalidad pese a estar en 1945, el juego con los anacronismos en una mansión victoriana perteneciente a otra época anterior, donde la niebla y la bruma del bosque domina el paisaje frondoso de arboleda y hojarasca. Un paraje silencioso, solo perturbado por el viento y la lluvia que perfectamente podría ser un camposanto. Film lleno de matices e interesantes lecturas, sus propuestas son atractivas y no te deja indiferente, muy recomendable después de los 20 años de su estreno, creo que para el que no la conozca será un hallazgo y para el que la haya disfrutado, puede encontrar matices que en la primera visión pasan desapercibidos.