Los hermanos más aclamados de la historia del cine volvieron a hacerlo. Joel y Ethan Coen rompieron su silencio una vez más para suerte de los que amamos el cine. Retornaron a la senda de fijar su objetivo en un género (en este caso, el western) para reinventarlo y ponerlo patas arriba, para subvertirlo hasta sacar el mejor zumo del mismo.Y, como siempre fue y será, con un estilo estético insuperable y reconocible en cada plano y un tratamiento de la violencia y de la esencia del ser humano muy especial, a medio camino entre el cómic, el drama, la comedia y una visión ácidamente misántropa del ser humano.

Se trata de una película de episodios, con 6 relatos completamente independientes que no tienen más conexión entre sí que desarrollarse en la época del Oeste americano. Como en toda película río de distintas historias, las hay mejores y peores, las hay regulares y geniales, y dos de ellas, para quien suscribe este post (tercera y quinta), absolutamente magistrales.

Una serie de cortos que van de menos a más, desde mi personal criterio, que comienzan con una primera historia de un legendario cantante pistolero del Oeste midiendo su puntería con quien tenga la mala suerte de cruzarse en su camino (para mí, la historia más floja de la cinta con diferencia, muy flojita) para ir haciendo crecer la cinta en un crescendo continuo que siempre hace que la siguiente historia supere a la anterior.

La segunda, la compleja paradoja de un hombre que va a ser ahorcado por robar un banco, siendo también de las más flojas de la apuesta de los Coen, comienza a subir el nivel de la tensión y de la excelencia.

La tercera, para mí la mejor junto con la quinta, es una absoluta obra maestra. Ese teatro ambulante que va rebotando de pueblo en pueblo con un único actor sin brazos y sin piernas, destila tanta melancolía, es tan agrio, tan decadente, tan majestuoso en su perfección y en su final implacable… Una joya del cine. Una pieza fundamental indiscutible. Con ciertos ecos a esa infravalorada obra maestra de HBO “Carnivàle”, te encoge el corazón.

La cuarta, un prodigio de belleza formal por parte de los Coen filmando la naturaleza de la pradera en su absoluta dimensión bucólica y estética, es la triste historia de un anciano buscador de oro en soledad. Histórica la escena en la que el búho y el anciano se retan con la mirada. Un alegato contra el poder destructor de la naturaleza que siempre supone esa epidemia llamada ser humano.

La quinta es una historia de amor desarrollada en una caravana que atraviesa el Oeste. Por eso nadie dijo que fuera una historia de amor fácil ni con final trillado. Una absoluta obra maestra, para mí es el broche de oro de la película. Impresionante interpretación de la joven apocada por parte de Zoe Kazan, la estrella de la función. Su mirada perdida y agobiada de chica que no sabe cómo salir de nada (o sí) hace trascender la película. Zoe Kazan es una debilidad que sostengo desde hace mucho.

Y la sexta y última, a menor nivel que quinta y tercera, pero también certera historia postrera que se desarrolla casi íntegramente dentro de una diligencia donde cinco personajes van a abrir los secretos más oscuros de su biografía a través de un polvoriento viaje sin fin.

Lo dicho, los Coen volvieron, esta vez por desgracia no en pantalla grande, para dar una vuelta de tuerca a otro género, en este caso el western, superando incluso a “Valor de ley”.