Coixet da el golpe maestro. Prácticamente lo borda.
Ya hace bastante que me viene dando la impresión de que Coixet es una de las directoras cinematográficas de más calidad y de las más sensibles de todo el panorama español.
Yo soy de las que suelen ir prevenidas cuando una película lleva el cartel de "española", no en vano la gran cantidad de despropósitos que suele producir nuestro cine patrio se ha ganado a pulso mi rechazo y, en el mejor de los casos, mi indiferencia. Contando sólo con algunas excepciones, en general no me arriesgo a ponerme de mala leche siendo testigo de una serie de mediocres producciones que parecen hechas en serie por lo más chabacano que nuestro ilustre ministerio de cultura tiene a bien apadrinar.
Una de las grandes excepciones que vengo advirtiendo desde hace mucho, es Isabel Coixet. Hasta la fecha, ninguna de las películas suyas que llevo vistas me ha decepcionado, y todas me transfieren algo que avanza más allá de lo simplemente interesante.
Con "Elegy" parece haber dado la campanada (esperemos que no la definitiva y que continúe agitándome las fibras como lo ha hecho hasta ahora). No cabe duda de que su salto a la industria estadounidense no sólo no la ha perjudicado, sino que no ha mermado en absoluto sus cualidades.
"Elegy" es, como su nombre, un lamento. Un poema de dolor que Coixet sabe dejar suelto y a la vez dosificar de una forma que ella domina a la perfección. Genuina, con una mezcla de sofisticación y naturalidad y, sobre todo, de complejidad, que se funden sin alejarse un solo instante del espectador (al menos de mí). La directora me implica, me acerca a esos personajes que están tan palpitantemente vivos, me hace sentarme a su lado y sentir el sufrimiento de vivir unas vidas ajenas a la mía pero siempre conectadas por algún lazo de reconocimiento e identificación. Me involucra en sus dudas, en sus virtudes, en sus defectos y, ante todo, en sus corazones. En esa soledad sempiterna que es la eterna compañera de viaje.
Si Ben Kingsley me desgarró en "La lista de Schindler", aquí sencillamente me desarma y me hace partícipe de la más honda vulnerabilidad. Su protagonista, el maduro y prestigioso profesor universitario, que deslumbra de puertas afuera con su estela de brillantez, me conmociona con su paso a una vejez que no conlleva la madurez afectiva ni la autoconfianza que se suelen presuponer a la edad y la experiencia. El hacerse viejo no significa que deje de venerar la belleza femenina, ni que deje de desear a las mujeres, sobre todo a las jóvenes. Nunca se ha visto a sí mismo envejeciendo al lado de su esposa, ni ejerciendo como entregado padre de familia. Nunca ha podido sustraerse a la irresistible seducción de algunas de sus alumnas universitarias. Y jamás se ha sentido tan cautivado como lo está ahora por Consuela.