Django desencadenado

Si Tarantino tiene algún don, es el de la reanimación. El espectador puede entrar a la sala bajo de moral, ver cualquiera de sus películas y salir más enchufado que Pocholo en una barra libre.

Si Tarantino tiene alguna virtud, esa es la honestidad. Porque da lo que promete y siempre lo da todo. Sabe bien cuál es su papel y no juega a ser otra cosa que no sepa ser. No hay farsa, solo entusiasmo.

‘Django unchained’ no defrauda: hay acción, risas, ingenio, maldad, sangre fresca y numerosas secuencias brillantes. Todo ello envuelto con un exquisito gusto musical. En general: una muy buena película. En particular: una discreta película de Tarantino, el Tarantino de siempre, sí, pero no el mejor.

En muchos aspectos la nueva cinta no es tan nueva porque se asemeja demasiado a ‘Inglorious basterds’. El déjà vu se hace presente tanto en el personaje de un Christoph Waltz que camina a sus anchas (lo mejor de la película, junto a los breves Leonardo Di Caprio y Samuel L. Jackson) como en la trama, sus giros y el desenlace.

Visualmente continúa siendo fascinante, poderoso y devastador. Todos sabemos que Tarantino juega en otra división y él, que sabe que lo sabemos, tira de fórmula casera e infalible para entretenernos sin mesura. Lo que pasa en ‘Django unchained’ es que todo nos suena más familiar que de costumbre.

A Jamie Foxx le faltan carisma y anchuras en un papel protagonista cuyo conflicto da para más. El tramo final de la cinta resulta excesivo por estirado y previsible. Quentin se recrea en una historia que puede contarse con media hora menos, pero la duración es innegociable con un yonqui de la dirección.

El cinéfago por excelencia nos tiene demasiado bien acostumbrados y para una vez que pone el piloto automático, pretendemos ponernos tiquismiquis y exigirle algo tan inexigible e injusto como la brillantez eterna.

Un gran director es aquel que puede darse el lujo de versionarse a sí mismo para evitar el desastre. Tarantino reinterpretándose a sí mismo puede gustar menos, pero ese menos sigue siendo mucho. Y muy bueno.

Seguramente lo más fácil sería decir que Tarantino homenajea al mal llamado subgénero del “Spaghetti Western”, sería fácil si realmente eso es lo que hiciera, así que Leone puede descansar tranquilo puesto que esto no ocurre y no ocurre porque detrás de las cámaras hay un director de verdad, dejando a parte manierismos varios y técnicas absurdas, centrándonos en el producto final que es lo que realmente interesa, Django, al igual que ya hiciera con “Malditos Bastardos” Kill Bill” o “Pulp Fiction” no copia ni recuerda a nadie, desde el minuto uno la cinta tiene el estilo propio y la personalidad suficiente para olvidarte de grandes obras maestras del genero como “Hasta que llegó su hora” o “La muerte tenía un precio” y que esto mismo no le pase factura, su estilo marcado y personal que nadie dudará ya a estas alturas, infunde a la cinta un carácter único y como todos los grandes sabe que debe utilizar y llevarlo a su terreno sin caer en la más burda de las imitaciones. Si el que crea que “Malditos Bastardos” era una película sobre nazis y ya esta o “Kill Bill” una de artes marciales tampoco sabrá ver que Django no solo es un western si no que es mucho más, es un film de Tarantino, en el que da cabida a todos los géneros y en el que todo vale si el resultado es el deseado, no importa ni ser correcto ni técnicamente perfecto, que más da, Tarantino te paga un billete para que te montes en su particular atracción y disfrutes al máximo pero no se te ocurra decir: "por favor paren esto", porque no te va a dar tiempo. No conseguirá la gloria de “Inglorous Bastards” pero si que sea una de las películas del año y que después de verla todos recordaran, no como otras que comparten terna de nominación y que después de verlas ya ni te acuerdas. Podría seguir con las interpretaciones que son magnificas todas, a excepción de una que en ocasiones es algo ridícula y quien sepa de Cine ya sabrá cual pero eso tampoco importa así que con todos ustedes: El GRAN QUENTIN TARANTINO. Disfrútenlo. La única pega es que se hace corta.

Lo primero que hay que decir es que casi 3 horas de metraje es abusivo. Pero ya conocemos a Tarantino, le gusta perderse en muchas películas en una misma. Le gusta hablar de nada y de todo, tener momentos sublimes, excesivos, brillantes. Perderse entre sus largos diálogos que no dicen nada pero te quedas hipnotizado frente la pantalla. Una cosa que admiro de él es que no tiene riesgo a caer en el ridículo, es su película, la que quiere hacer, y te puede meter a Morricone y luego enlazar con música hip hop, sí, una especie de "Spaghetti Western" con rap. Y le queda bien al hijo de puta. Sabe poner la cámara en el lugar exacto, con el uso característico del zoom a veces. Humor como siempre Made in Tarantino. Se nota que ha visto miles de películas en su vida, de todos los géneros, se nota en las escenas de acción, en la sangre, siempre recordando al cine japonés. Pasando por los clásicos hasta llegar al cine incluso de serie Z. Christoph Waltz tremendo para mí, es un placer verlo siempre en V.O. La calma que tiene es increíble. Destacar también a Jamie Foxx, y a Leonardo DiCaprio, que hace tiempo ya se convirtió en uno de los mejores actores de su generación, dejando atrás ese pasado de ídolo de quinceañeras locas. Atención a Samuel L. Jackson, que aunque tiene poco metraje, borda todas las escenas en las que aparece. Jodidamente grande sus diálogos. Especial mención también a la escena del tiroteo final en la mansión. Locura de las grandes. Poco más que decir, no hace falta decir que es obligatoria verla en V.O. El doblaje mata a los actores. Que cada uno saque sus conclusiones, no puede existir mejor crítico que uno mismo. Pasen y vean pues.

Brillante western al más puro estilo clásico. Tarantino consigue homenajear de forma perfecta el spaguetti western. "Django desencadenado" es una película que se asemeja mucho a "Malditos bastardos", un inicio absolutamente demoledor, un desarrollo notable y un tramo final sencillamente perfecto.

El niño malo de Hollywood vuelve a sus andadas con esta magnífica película, enormemente entretenida a pesar de su duración, de guión aparentemente sencillo aunque de alta calidad, con unas actuaciones principales sencillamente magistrales (perfecto Cristoph Waltz, para variar) y dirigida por la sádica y macabra mano de Tarantino, que proporciona intriga y dramatismo durante todo el transcurso del filme y consigue sacarte más de una sonrisa en el momento menos esperado con su ácido sentido del humor.

Al más puro estilo de Tarantino, no le falta violencia, sangrienta, abundante y excesiva, nada que no se esperaba de la oveja negra de Hollywood. Consigue que sus casi tres horas de metraje se pasen como si fueran apenas una hora y media.

Que se puede decir de esta nueva obra maestra de Quentin Tarantino, posee todos los elementos necesarios para ser disfrutada al cien por cien, sencillamente es una obra irrepetible en todos los sentidos, completamente única.

Con tan solo los títulos de crédito ya puedes ver que no te vas a llevar ninguna decepción, con ese magnífico inicio, ese cínico Cristoph Waltz te atrapa como un agujero negro y te emociona y te consigue hacer reír en solo un par de minutos.

No es que haya demasiados tiroteos, sin embargo cuando sale uno a la pantalla se presencia algo grandioso, violento y sangriento, emocionante, absolutamente maravilloso para la vista y los oídos.

Me cuesta creer que haya gente que diga que está perdiendo el ritmo, esa esencia Tarantiniana que desprendía en sus primeras películas, este es un director que sabe conservarse de forma espectacular, cuando hace algo lo hace a su manera (es decir, de forma brillante).

No dudes ni un segundo si vale la pena estar viendo una pantalla durante tres horas, ni siquiera lo pienses, si decides verla (como debe ser), estés seguro de que pasaras tres horas emocionantes y brillantes.

Sin duda resulta divertido como Tarantino caricaturiza los personajes hasta un extremo insospechado, hasta el extremo que todos tienen su gracia, hasta el más cabrón de todos, no sobra ningún personaje, no falta ningún personaje, todos aportan su toque ideal. Sencillamente no te la puedes perder.

La pregunta era evidente: ¿qué va a hacer Tarantino con la banda sonora? La peli ya se sabía que iba a ser cachonda y sangrienta, claro, eso sí, pero ¿cómo coño va a salvar la banda sonora? A mí me habría bastado con 6 temas de Hank Williams, otros 6 de Marty Robbins y algún homenaje a Morricone, pero no creo que eso motivase a la peña.

Pues la verdad es que se transforma en DJ vaquero maquinero y se sale. Hasta la mitad de peli. Y el final. Hay un tramo donde se desmarca sin criterio.
Además, una peli del oeste que comienza con una canción western y tiene paisajes nevados es un western de la hostia sí o sí.

El problema es que si esto es un Western, "Lo que el viento se llevó" y "Esclava Libre" también lo son. Así que los puntos añadidos por las montañas nevadas y el impresinante "Django" de Luis Bacalov & Rocky Roberts, que no podía ser eliminado, no suman como genialidad en ese aspecto.

De personajes ricos en algún aspecto, aunque sólo sea en lo esperpéntico, estaba claro que también iba a haber un puñao. Igual que, puesto que las películas de Tarantino ya son producciones millonarias, era evidente que vestuario, efectos especiales, reparto y demás gilipolleces estaban salvados a priori.

En fin, poca sorpresa (por fortuna) para una película vodafone, perdón, amena, que sin embargo peca en una cosa: la manipulación.
En las películas de QT suele haber mucho personaje sin ética ni moral y alguno, en forma de mano inocente, beatín, para dar la réplica y el mensaje.
Pues resulta que en Malditos Bastardos y en ésta, los mensajes morales no vienen de algún personaje si no de ¡el propio Spike Tarantino!, perdón, [...] no vienen de algún personaje si no de ¡el propio Quentin Lee!, joder, perdón, [...] no vienen de algún personaje sino de ¡el propio Quentin Tarantino!, esteoropipando... estereopitando... bueno, exagerando el comportamiento como si los blancos fuesen azules y los negros rojos en una peli española de los 90 sobre la guerra civil. Pues vaya full.