La gran belleza

Hoy se estrena en España la película italiana "La gran belleza" una de las películas más exitosas de este año en los Festivales de todo el mundo y la candidata al Oscar a Mejor Película extranjera por Italia.
El director de la cinta, Paolo Sorrentino, logra algo muy difícil para el ya agotado cine italiano, realizar una película comparable a la brillante "La dolce vita", sin llegar por supuesto a la genialidad de ésta.
A la hora de analizar la trama del film nos planteamos una pregunta ¿De que trata "La gran belleza"? Sabemos que nuestro protagonista Gep Gambardella es un escritor que hace 40 años escribió "El aparato humano" una novela de gran éxito de crítica y público, después de esa primera novela nunca más volvió a escribir, per ¿por qué no volvió a hacerlo más? para contestar a esta pregunta emprendemos un viaje iniciático para el mismo Gambardella que nos retrata la decadencia y lo absurdo de una sociedad, la sociedad burguesa Romana.
Conoceremos personajes peculiares en diversos pasajes, distintos tipos de decadencia que nos atrapan y arrastran a lo largo de las dos horas y media que dura la película, todo para intentar averiguar cuál es la belleza de las cosas, algo muy relativo. ¿Acaso la decadencia no es bella? ¿O lo absurdo? ¿Cuál es el concepto que tenemos predeterminado de ella? Lo que si que sabemos es que la belleza es un estándar que nos ha impuesto a la sociedad durante años, teniendo a lo largo de los siglos diferentes cánones de ésta.
Pero no debemos de olvidar que lo bello sufre un deterioro y eso es algo inevitable, esta idea es algo que nos muestran todos los personajes con los que da Gambardella. También merece especial atención la figura de la muerte, que se nos presenta varias veces durante la película y que es algo que obsesiona a los distintos compañeros de viaje de nuestro protagonista.
El director se preocupa de mostrarnos las imágenes más bellas, como si de un fresco en movimiento se tratara, sin embargo, no nos muestra Roma como si fuera un guía turístico o una postal, alejándose de la visión que suele darnos el ahora viajero Woody Allen.
Sorrentino dirige con muy buena mano la historia del escritor y nos dejamos llevar por la narración casi sin darnos cuenta, quizás peca demasiado de ser excesivo a la hora de crear planos estudiadamente bellos, pero que sin duda son toda un delicia acompañados de una curiosa banda sonora donde tienen cabida desde las composiciones creadas por David Lang cantadas por La Vocal de Torino hasta Raffaella Carrà.
Protagonizada por Toni Servillo, en una asombrosa actuación en la que interpreta al hombre asiduo a fiestas y mujeres, pero también a un hombre nostálgico de la vida pasada y que a través de sus recuerdos del pasado nos evoca al narrador de la novela de Marcel Proust "En busca del tiempo perdido".
En definitiva una de las mejores películas del año y sin duda la mejor película de Paolo Sorrentino. Un placer que no se puede dejar de disfrutar y que permanecerá en tu mente durante largos días.

Óscar San Martín
http://ciudadanoskine.blogspot.com.es

No es sólo la terraza del apartamento la que nos evoca la terraza de Scola con sus fiestas de intelectuales y sus dilemas existenciales. Hay muchas referencias a gran parte del cine italiano de todos los tiempos. Fellini y su ambiente evocador provocador con referencias continuas a la iglesia, a la nobleza decadente, a la burguesía perdida. También tiene de Gassman y su escapada en el aire elegante, vividor del protagonista. A diferencia sin embargo de Vittorio Gassman, aquí el personaje pertenece a una generación que ha heredado el desencanto del desencanto y que lógicamente sólo puede buscar un imposible, una vuelta a los clásicos, la belleza más pura y hedonista. Es una película muy seria con un toque a cine de toda la vida, con elementos novedosos como los coros al más puro estilo Malick. Y de fondo, cómo no, la gran fagocítica, la loba que devora a sus cachorros. Típicos y tópicos que no pierden vigencia y que muestran una sociedad oculta que pasea sus galas con olor a alcanfor y naftalina por la ciudad eterna.

Una obra maestra en una nítida línea de continuidad con La Dolce Vita de Fellini. Vitalista, falsamente cínica y frívola, espectacularme fotografiada, y con un friso de personajes cuya excentricidad oculta una necesidad de vivir, como si se tratase de personajes de Pirandello. Italia frente a un espejo que tiende a la distorsión y la desmesura, cuando lo que devuelve es una celebración de la vida. Una cumbre de estilo. Una fiesta visual, y una película que capta perfectamente la esencia del cinismo bien entendido: sólida defensa frente a la decadencia y la inmundicia social.

La gran belleza de Paolo Sorrentino, es una comedia dramática que satiriza la clase alta de Roma en distintos ámbitos. Dirigida con un ritmo tranquilo y majestuoso, es singular y diferente por la ironía que practica, y desde luego íntima y personal. Realizada de modo excelente y extraordinario, tiene un resultado fantástico y excepcional que calará a los que busquen obras hipnóticas y mordaces.
La fotografía, es bella y lumínica, además de evocadora y confortante, la cual, atrae al público por sus imágenes placenteras llenas de matices que maravillan tanto en su versión nocturna como diurna. Y la música, es variada y muy acertada según el momento y situación de la trama, siendo por un lado moderna y rítmica, y por otro relajante y atrayente, en un hábil y oportuno acompañamiento de la historia, que gustará a todo tipo de públicos.
Las actuaciones, son auténticas, genuinas y brillantes. Con Toni Servillo con una profundidad cautivadora, Carlo Verdone creíble y adecuado, Sabrina Ferilli seductora e impecable, y convincentes interpretaciones de Serena Grandi, Isabella Ferrari y Giulio Di Quilio entre otros. Empleando para estos unos vestuarios y caracterizaciones elegantes y distinguidos, típicos de la clase alta, y apropiados según el personaje.
El guion, escrito por el mismo director junto con Umberto Contarello, es una perfecta mezcla de tristeza y jocosidad, siendo por tanto absorbente y penetrante por estar argumentado de manera comprometedora por la actuación del protagonista, que lleva por bandera un humor ácido y punzante que gustará al espectador, con algunos toques melancólicos y desesperanzadores, siendo en definitiva soberbio. Y usando una narrativa con voz en off algo pesimista y desilusionada, que es directa y clara, e incluso algo enigmática.
Para concluir, cabe destacar un impresionante trabajo de movimientos de cámara y planos, con gran uso de avanti y retroceso, primera persona, reconocimiento y panorámicos, grúas, rotación, primeros planos, subjetivos, detalle y seguimiento originales, que muestran con gran belleza, lo hermoso de una ciudad eterna, dejando en la mente del público una duradera sensación de bienestar y magnificencia.
En definitiva, la considero una obra indispensable e imprescindible en el séptimo arte, por estar llena de encanto, humor, nostalgia y profundidad eclipsante, ofreciéndonos algo nuevo, hermoso y sentimental. Recomendable por su dirección, guion, interpretaciones, fotografía, música, planos, movimientos de cámara y narrativa que hacen de La gran belleza, un film sobresaliente y necesario dentro del género de comedia dramática.

Ha sido la aclamada película europea de este año en la entrega de los oscars y en casi todos los festivales. Soberbia composición, soberbia textura y soberbia factura artística. Todo ello bajo el manto de Roma, la ciudad eterna. Una ciudad decadente y masiva, al igual que la actual filosofía de vida que nos envuelve, que lejos de aportarnos valores, los minimiza y aturde arrastrándonos en masa con las multitudes, porque sí, porque es lo que se lleva. Igualmente podría enfocarse a cualquier otra ciudad,, estoy segura que apenas, nada cambiaría.
A veces puede resultar lenta, pero no lo es, somos nosotros los que vamos demasiado rápido y no observamos todo su elaborado contenido.

No es un film al uso. Su propuesta es una innovadora creación de arte. Arte en todo su concepto, arte en todo su contenido. Poesía para tus ojos. Con una feroz y delicada descarga crítica hacia la alta sociedad actual, vacua e inerte. Película para disfrutarla en más de una ocasión por su gran banda sonora, maravillosa fotografía con una excelente dirección y producción digna del excepcional Fellini. Un lenguaje para recordar en lo que llevamos de siglo XXI. Espero que la disfrutes, no te arrepentirás.