Dublineses (Los muertos)

No es Dublineses una película que gustará a todos los espectadores. Tienen su parte de razón aquellos que dicen que se aburrieron viéndola. Y es que tal vez la adaptación del cuento de Joyce debería haberse hecho de una forma más libre, trasladando esa cena a una época más cercana al espectador actual, de manera que el sentido de las convenciones y tratamientos sociales que se desarrollan no se le escape o éstas no le resulten demasiado anticuadas y tediosas. De todas maneras esta cuestión no le resta valor a la película, lo único que le resta son espectadores, ya que hay que considerar que, en caso de que perdurara, una adaptación más libre no evitaría que los modales de los personajes resultaran igualmente anticuados para un hipotético espectador futuro. Y será precisamente este espectador futuro (nosotros mismos) quien tenga que afrontar la extrañeza que muestra esta película. Mientras vemos Dublineses, ahora que se acerca Navidad, podemos pensar en el día de la Epifanía de aquel 1904, en los brindis esperanzados y amistosos de aquellos hombres, en la añoranza que sintieron por aquellos que ya no estaban... podemos pensar en ellos, ahora que ya no están. Y sin embargo, y en esto consiste una parte de la extrañeza antes mencionada, lo hacemos con una liviandad asombrosa, sin darnos cuenta del fardo que cargamos: la Navidad de 1904, la que vivieron los soldados en las trincheras de Verdun, aquella en la que el bufón echó sal en el vino del Rey... y lo hacemos creyéndonos inalcanzables al influjo de todos ellos, dando lugar, debido a nuestra mala conciencia, a lo que se ha dado en llamar la querella de los muertos contra los vivos. Y sin embargo, de repente, Gretta se siente alcanzada, demostrándonos que lo que creíamos perdido en realidad permanece latente, que el odio de los muertos es sólo paciente conmiseración.

Quiso el destino que el mismo día que zarpaba de Montevideo le anunciaran el compromiso nupcial de Violeta Olsen con un notario de provincias. Sobre la cubierta del barco, viendo alejarse las luces y la costa de aquella tierra que tanto le había dado, descubrió en sus bolsillos una moneda de aquel país del que, sobretodo ahora, se sentía ya extranjero. Lo tiró al mar tratando de sellar el tiempo vivido, confiando que el olvido aliviara el dolor.
Años más tarde, reconoció la efigie en una de las monedas con las que Adolfo trató, por error, de pagar el tranvía. Pensó en Violeta, ya muerta, y también pensó en el feliz penique, descansando durante todo ese tiempo en el fondo del océano. Fue entonces cuando le sobrevino el primer verso de su poema: “Sólo una cosa no hay. Es el olvido.” (Borges)
Muchos años más tardes, cuando los mares ya se habían secado y una raza desconocida fatigaba el planeta, uno de estos seres dio a parar con la paciente moneda. Escrutó sus borrosas inscripciones, sopesó sus conocimientos de historia terrícola tratando de confeccionar una imagen. Un escalofrío recorrió sus circuitos.

Obra póstuma de John Huston (dirigida en silla de ruedas y bombona de oxígeno), adaptación de la historia corta de James Joyce "Los muertos", un relato que escapa del registro del aventurero director: familiar, intimista, con la particular atmósfera de 1904.

Porque lo mejor para despedirse del cine es hacer una película sobre los muertos… aunque todavía estén vivos. Lo sabía, y lo deja saber. A partir del material literario de partida, este relato se descubre como una reflexión sobre la existencia el alma en los objetos, en los sueños, en las palabras, en las imágenes, en los momentos en blanco, en las ilusiones perdidas, en definitiva, en los recuerdos.

Existen dos categorías de espectadores para esta película. El que se duerme, aburrido de una hora de gris costumbrismo decimonónico irlandés, aunque sea intimista y elegante. Y el que se emociona con un final intensísimo y poético, donde se aprecia que la línea que separa a los muertos de los vivos es muy tenue.

Su reparto, en su práctica totalidad irlandés da mayor autenticidad a está película. Actores que transmiten una melancolía y una reposada tristeza que se contagia. Un ambiente cándido, que se torna en desgarrador. El otoño de la vida, evocador y marchito. Ese etéreo aire de nostalgia que desprende cada imagen, cada diálogo… La créme del gafapastismo costumbrista. Triste, melancólica pero sentida, honesta, y una obra maestra. Al menos para mí.

"Dublineses" es un libro de 15 relatos del escritor irlandés James Joyce, entre los cuales destaca por encima de todos el último, titulado "Los muertos". John Huston realizó su última película adaptando este último relato, una obra maestra, y realizó una película menos pretenciosa que lo habitual en su carrera (su vejez y enfermedad lo asolaban ya), con menos ínfulas de grandilocuencia, en la que se implicó gran parte de su familia casi a modo de homenaje y resultando un film intimista, de cierto pesimismo y tono decadente, pero un buen trabajo al fin y al cabo, para más datos mejor que otras presuntamente geniales obras del cineasta. "Dublineses" desde su pequeñez es una película que dignifica moralmente, que resulta una sobria lección de humanismo de unos seres humanos, nosotros, que hay veces que somos y estamos en las mismas condiciones que los que ya se han ido, eso es, de los muertos. En el relato de Joyce eso queda magistralmente plasmado, en la película de Huston de forma suficiente y honesta. Una adecuada despedida, pues.

Las cosas de filmaffinity... uno ve una película con un 7,6 de media y piensa "Ostias, esta la tengo que ver, pedazo de película" y luego te llevas algunas sorpresas, como en este caso. Si esta fue elegida la mejor película del cine americano de los ochenta vaya tela... Aunque bueno, fue elegida por los críticos españoles, así que tampoco hay que tenerlo muy en cuenta.

¿Es este un buen testamento para John Huston? Por favor... Yo me quedo con "El Halcón Maltés", "La Reina de Africa", "Moby Dick" o "Cayo Largo" entre otras, como el gran legado de Huston.

Dublineses: Absolutamente soporífera.

"The Dead" es la última obra de un genio, eso es innegable, pero en este film hay muy poca sustancia como para sacarle algo positivo. Esta película está basada en el último relato del libro "Dublineses" de James Joyce y que adaptó como pudo Tony Huston, el hijo de John.

Lo que también es innegable es que la obra póstuma de John Huston es aburrida en su mayor parte. Esta película, ambientada en el principio del siglo XX, narra la celebración de una cena de alta sociedad irlandesa, en la que diferentes personas interactúan mostrando muy poco de sí mismos, ya que no hay lugar, ni tiempo, ni espacio en este film para que los diálogos de los diferentes personajes nos den a conocer algo verdaderamente suyo. Durante todo el metraje los diálogos son insustanciales y lo que vemos y nos cuentan carece de interés.

Sólo al final del film, con la voz en off de uno de los personajes, Gabriel Conroy, Huston muestra algo de la maestría que lleva dentro, y parte de la pesadez de "Los muertos" se transforma en poesía narrativa. Es en este momento cuando realmente se habla de la muerte y cuando el film toma interés. Huston parece vislumbrar su propia muerte.