Suburbicon

Si, he dicho Necronomicón, el libro de los muertos. Porque cómo he deseado tener ese libro viendo Suburbicon, para conjurar a los demonios y que se me lleven a algún círculo del infierno dónde estaria mejor que viendo semejante TOSTÓN.

Lenta, aburrida, absurdamente previsible y con una banda sonora que te hace añorar el cine mudo.

Mucho mejor ir a ver la película de los Ponys, Saw 14 o una sala que esté cerrada por reformas.

Curiosamente ha sido George Clooney el que ha realizado la película más redonda de los hermanos Cohen desde Fargo. Y lo ha hecho en el mismo tono naïf, que a algunos les parecerá surrealista, pero mejorado y aumentado, con unos originalísimos encuadres, unos atrevidísimos primeros planos y un manejo excelente de la puesta en escena, al servicio de un magistral (eso ni que decir tiene) guión "marca de la casa". Estupendas también las interpretaciones de Damon, Moore, Isaac y el niño revelación, Noah Jupe. El final, impresionante y lleno de sensibilidad, después de todo lo sucedido. Le pongo un 10.

Cuando se oyó hablar de que la siguiente película del actor George Clooney la iban a escribir los hermanos Coen, muchos se echaron a temblar. Y la verdad, no es para menos. Una película con el mundo de los Coen y la ininteligible visión del actor se veía de lejos que no iba a funcionar, ya que dicho mundo única y exclusivamente la entienden ellos mismos, y es compatible con muy pocos «por el momento solo con Steven Spielberg», y mucho menos con Clooney. El término Suburbicon «que da título a la sexta película como director del famoso anunciante de café» se le atribuye a un colectivo de vecinos que representan de manera fiel el ideal del "sueño americano" a mediados de siglo. Un ambiente que representa las casas bien cuidadas, amplias reuniones de vecinos, fiestas en el jardín, etc. Con un arranque de ese rollo idílico «mujer ideal, trabajo ideal, casa ideal, que es fácil que recuerde al vecindario de Eduardo Manostijeras de Tim Burton», la película no termina por definir el tono de su historia. Tan pronto es un thriller criminal como pasa a ser una comedia o se centra más en el contexto social de la época, haciendo especial hincapié en el racismo de la sociedad americana de por aquel entonces. Una mezcla que podía haber funcionado sino hubiera sido de culpa de un guion descompensado que quiere abarcar demasiado, y cuyas subtramas terminan desentendiéndose de la principal.

Suburbicon es como si estuviéramos viendo una película de cine familiar con una historia de los autores de Fargo. El escaso humor está tan mal dosificado que la risa se solapa, cortándose, con momentos dramáticos. Además, la película tiene muchos altibajos, el guion contiene diálogos demasiado simples, sin embargo, el solvente trabajo de ambientación y las actuaciones se convierten en los mejor del film. Un interesante trabajo de Matt Damon, Julianne Moore y Oscar Isaac. Este último no lo suficientemente aprovechado como deberían haber hecho.

Suburbicon no cuaja lo suficiente «si en alguna ocasión lo consigue» debido a que en su conjunto da la sensación de haber visto tres películas en una, y de haber visto una especie de versión “blandita” de Sangre fácil de los Coen.

Con guión de los Coen, es cierto que uno se pregunta cómo hubiesen filmado ellos esta historia... pero como el responsable a cargo ha sido Clooney, hablaremos de Clooney.

La película, si bien tarda un pelín en arrancar, termina siendo entrenida. El guión es interesante, con dos historias diferentes, que suceden en dos casas continuas (una historia es la principal, y la otra es una trama secundaria). Hay que remarcar que el guión original de los Coen solo poseía la historia principal, y la secundaria fue completamente agregada por Clooney. El principal inconveniente en este punto, es que, si bien es interesante, la historia de Clooney no se integra muy bien en el relato global. Y el segundo problema, es que a la historia principal le faltó pulirse un poco más.

El film, así como se presenta, si fuera de los Coen podríamos decir que es una mezcla entre Fargo (thriller con humor) y El Gran Salto (por lo fallida de la propuesta).

Respecto a la fotografía y actuaciones, son correctas (se destacan Óscar Isaac, Julianne Moore -doble papel- y Glenn Fleshler, en ése orden; en cambio Matt Damon estuvo en piloto automático).

La dirección de Clooney: por momentos correcta, a veces interesante, y en ocasiones en piloto automático.

Un problema del que poco se va a hablar: la banda sonora no tiene fuerza (interprétese bien: escribí "banda sonora", no "música").

Así y todo, con sus problemas y luego de un lento arranque, el film entretiene, es ameno y no se hace largo.

Lo peor: el guión no termina de funcionar lo bien que debería, y es bastante predecible. La Banda Sonora.

Lo mejor: ese aroma a "Vértigo" que hay durante unos minutos, y el personaje de Óscar Isaac (recuerda muchísimo al personaje de Turturro en Miller´s Crosing). Los FX del comienzo me gustaron.

Para verla como curiosidad es recomendable.

No me ha entretenido. Los nombres de los actores son un reclamo y dan lo mejor de si, pero el guión está tan visto que es un insulto al espectador. Personajes sin interés. Previsible de principio a fin. Una pérdida de tiempo.