1997: Rescate en Nueva York

Lo mejor: Bso, ambientación y un par de escenas.
Lo peor: No me entretuvo, ni tensión ni carisma, actuaciones y previsible.

Para empezar, “1997. Rescate en Nueva York” (1981), del gran John Carpenter. Una joyita ochentera en plan ucronía, con un futuro Manhattan convertido en prisión de máxima seguridad, cercada y sin necesidad de vigilantes, totalmente poblada por despojos y excluidos sociales, con códigos de supervivencia semejantes a la ley de la selva. Allí es retenido como rehén, tras una osada acción de comando por parte de unos protoantisistema, el presidente de USA, que tendrá que ser rescatado en menos de 24 horas por un veterano de guerra, ahora caído en desgracia, “Snake” Plissken. A partir de ahí, acción a raudales en un escenario apocalíptico y muy logrado. A modo de recordatorio hay que señalar que cuando fue rodada y estrenada el presidente de USA era Ronald Reagan.

La galería de intérpretes no tiene desperdicio, comenzando por aguerrido Kurt Russell como Plissken (ese actor al que mi amiga Maite considera “un bulto sospechoso”) y siguiendo, en papeles más secundarios, por gente de la talla de Ernest Borgnine (como taxista acostumbrado a sobrevivir entre la ponzoña), Donald Pleasence (como presidente acojonado, pero que acaba tomándose venganza por propia mano), Lee Van Cleef (como jefe de policía encargado de controlar los avances de “Snake”), el reputado músico Isaac Hayes (como “The Duke”, el gangster que ejerce de líder en la ciudad-prisión), Harry Dean Stanton (como “El Cerebro”, poniendo su intelecto al servicio de “The Duke”), Tom Atkins (como ayudante del jefe de policía) y Adrienne Barbeau (esposa de Carpenter por aquel entonces, como chica de la película).

Película altamente recomendable, que goza de algunos de los guiños habituales en el cine de Carpenter, como llamar a dos personajes menores Romero y Cronenberg (como a George y David, colegas coetáneos y especialistas, como él, en cine de género), que la voz de uno de los ordenadores sea la de Jamie Lee Curtis, una de las musas del género y “scream queen” por antonomasia, el parche de “Snake” (¿homenaje a John Ford?), el nada camuflado regusto a serie B pulp y comiquera o su planteamiento narrativo como si de un western se tratara. Como de costumbre, tuvo que venir la crítica francesa para reconocer a Carpenter como el gran autor que es y no como el simple artesano eficaz que veía en él la crítica americana.