Pola X

Un descenso a los infiernos, un amor pasional malsano, la búsqueda de la verdad por la mala senda... Todo envuelto en una estética impecable, y bendecido por la presencia de un inspiradísimo Guillaume Depardieu, que se ha dejado los cuernos en el film. Pola x puede pecar de pretenciosa y de tontear con el malditismo, pero eso no debería eclipsar sus muchas virtudes. En algún sentido, es una pionera. No en vano el mismísimo Jacques Rivette la declaró una de las mejores películas de los 90. Esta película es perturbadora y atrayente a partes iguales, pero sobre todo es apasionada y vibrante, una de esas obras que llevan a pulso su cometido, hasta las últimas consecuencias.

Pola X es el acrónimo de Pierre Or the Ambiguities, la novela maldita de Herman Melville. La X hace referencia a que se rodó la décima versión del guión. Pola X es un trabajo esperado por la crítica y los fans de Leos Carax por su larga sequía en la dirección, ocho años después de Los amantes del Pont Neuf. El enfant terrible francés es defenestrado por la industria debido a su despilfarro de dinero en su film precedente, elevando la cifra de la producción a una cantidad mucho má alta de lo prevista. Pese a ser un gran film, el carácter de cine de autor, con pocas concesiones al mercado hace que fracase en taquilla. Ante esto, los productores no confían en Carax y pasa por un autentico infierno pero aun así hace un film más anticomercial que Los amantes del Pont Neuf basado en una novela de Melville que fue considerada un fracaso.

El film se puede inscribir en la llamada New French Extremity, corriente que experimenta con la transgresión y con la ruptura de tabúes respecto a la violencia o al sexo para hablar de temas sociales o políticos. Carax sería uno de los exponentes de esta corriente junto a Gaspar Noé o Bruno Dumont. Aunque ahora la corriente ha derivado más al cine de género de terror, como los títulos de Pascal Laugier o Alexandre Aja.

Pola X, a pesar de ser el único film de Carax basado en una novela y coescrito con otros guionistas, mantiene las constanstes del cine de Carax:

Por un lado el amour fou. Tema primordial del surrealismo. Motor de todas las acciones.Todos los sacrificios son admisibles si se logra ese Amor.

Otra constante, y más innovadora, es la figura del vagabundo. Una vuelta de tuerca al Charlot de Chaplin. Aparecen con distintas variantes en Los amantes del Pont Neuf, en Pola X o el Señor Merde en el corto de Tokyo y en Holy Motors. Como Charlot es una figura con menos prejuicios y adornos superficiales, más predispuesta a alcanzar los grandes ideales, la Verdad, el Amor, la Libertad. Pero al contrario que Charlot convive peor con la esperanza y esos ideales serán laberínticos y tramposos.

Otro elemento común a los films de Carax, es su filosofía existencialista. El descenso a los infiernos de Pierre es para encontrar las verdades ocultas. Pero no haya respuestas sino más preguntas y dudas. Una búsqueda en un bosque con más sombras que luces.

Pola X no va a ser un éxito y la crítica más oída es su pretenciosidad. Para mí, la pretenciosidad no tiene porque ser negativa, es interesante acercarse a los grandes temas y Carax es consciente de eso porque a su alter-ego Pierre, se le acusa de impostor y a su obra de ser un laberinto sin sentido y un plagio. Lo que pasa que ese embrollo de respuestas y esas ambigüedades es lo que cree Carax que encuentras cuando buscas la Verdad o el Amor, y de este modo lo intenta transmitir en sensaciones pictóricas, musicales o cinematográficas.

Dos claves para entender el film, se hallan en el trailer-presentación Sans Titre que hace referencia a dos películas. La noche del cazador, por ese viaje de búsqueda de dos inocentes y Y el mundo marcha... como el idealismo se enfrenta con todas las de perder a la realidad de la ciudad.

Hay sugerencias políticas y económicas. Los idílicos castillos y luz deslumbradora, burgués y capitalista con la "secta" de vagabundos con música de percusión y distorsiones lideradas por el mudo Sharunas Bartas, podría ser alegórica de Europa del Este o de la clase baja. Lo peor del film, es que sino miras en el subtexto, la narrativa puede ser absurda, siendo difícil comprender a los protagonistas, Pierre, Isabelle, Lucie y Thibault. Por eso no creo que sea un film completo, porque para ser mejor film habría que trabajar los dos níveles, el alegórico y el narrativo.

Por último hacer mención a que los dos actores principales de esta tragedia Guillaume Depardieu y Yekaterina Golubeva, ya han fallecido a edad muy temprana. Por lo menos este film les quedará como homenaje.

Descenso a los infiernos de Leos Carax. la película pertenece a la polémica vertiente "New French Extremity" (Dumont, Noe, Grandieux) que supuéstamente se nutre de Houellebecq, Burroughs, Bataille o Artaud. Pola-X es una libre adaptación de "Pierre: or, The Ambiguities" de Herman Melville. La banda sonora es de Scott Walker y tiene contribuciones de Sonic Youth y Bill "Smog" Callahan que ademas tiene un caméo junto al cantante de Rammstein Till Lindemann.

Quien quiera saber qué cuenta Pola X tendrá que leer el libro de Melville sin remedio porque Carax sencillamente ha "estropeado" el libro, al punto que nos encontramos ante un relato cinematográfico confuso, caótico y que no hay Dios que entienda, porque Carax se come cosas importantes ¿que por qué lo hace? porque le da la gana. Como es su libro preferido de juventud se lo conoce muy bien y, después de un tiempo largo de sequía, retorna con esta película (en mala hora).

Voy a reconocer (sin entusiasmo) algunas cosas como la división estilística en la escenografía, en otras palabras: La estética romántico-edulcorada de la primera parte contrastada con la oscura y hasta gótica de la segunda. Reconozco también ciertos momentos como el relato de Isabelle en ese largo deambular de zombis en el bosque y ... se me acabaron las cosas a reconocer. Recapitulando: pequeños destellos momentáneos pero vacíos (y todo porque querer ver la enjundia al tal Carax por ser tan 'maudit' él, pero nada, no hay manera).

En ocasiones nos enfrentamos a verdaderas tonterías (porque no quería escribir gilipolleces que si no) en la cinta a medio camino entre lo grotesque y lo 'rigolesque' (palabro éste que me acabo de inventar ahora mismo). La película está vacía, para qué engañarnos.

Carax se mira a sí mismo, se cuenta a sí mismo la película, la hace para sí mismo
y una y otra vez me pregunto que por qué omite las fracturas, los momentos, los cismas que llevan a Pierre al submundo y sólo me respondo que porque le da la gana y eso me cabrea mucho. (Vaya movidón monta con la ensoñación de Pierre ¡si es que!)

Guillaume se aplica sobre todo en darse golpes a la desesperada, Catherine tan Deneuve como siempre.

Y luego topicazo 'extreme' al canto, affiche a lo Courbet y momento cámara fija más courbetiano todavía en 'el origen del mundo'

Y con la buena disposición que empecé a ver la peli (palabra).

Terminando de ver “Pola X” (1999) de Leos Carax con Guillaume Depardieu, Yekaterina Golubeva, Catherine Deneuve, Delphine Chuillot, Petruta Catana, Laurent Lucas, entre otros. Drama francés sobre un escritor famoso, y de buena posición social, que días antes de casarse, queda intrigado por una mujer misteriosa e indigente, que dice ser su hermana perdida, por lo que él comienza una relación inusual con ella, dejándolo todo. Basado libremente en la novela de Herman Melville, “Pierre, ou les ambiguïtés” (1852), el título del filme es un acrónimo de la novela: “P.O.L.A.” y la “X”, es el número romano que indica el 10° borrador que se utilizó para hacer la película. Esto es cine de autor, independiente, perteneciente a la polémica vertiente llamada “New French Extremity”, corriente que experimenta con la transgresión y con la ruptura de tabúes, respecto a la violencia o al sexo, para hablar de temas sociales o políticos. La historia utiliza muchas convenciones de la ficción gótica, como los castillos y la “femme fatale”; y desarrolla las tensiones mediantes temas psicológicos y sexuales entre los personajes; así tenemos relaciones ambiguas entre el protagonista y su madre; entre él y su primo; entre él y su prometida; y finalmente, entre él y la mujer extraña que se revela como su media hermana; y carga la propuesta de estupro, homosexualidad e incesto con sexo explícito. Sin embargo, la historia no es creíble por la falta de motivación, aquí la fuerza para dejarlo todo, viene de un pronto a otro, sin ninguna justificación que se sienta que ha sido arrastrada por años. Aquí el protagonista deja todo por una intriga, que de principio sólo desea “encamarse” a una harapienta a la que le siguen una mujer y una niña que dios sabe de dónde salieron; y que después se le une la prometida, que llega a vivir como “trío” en un lugar de anarquistas... llegando la tragedia con el asesinato del primo amante. TODO muy enrevesado, tal vez lleno de metáforas o alegorías que no llegan a cuajar, tanto así, que se hizo necesaria una versión extendida para dar una luz más clara a la historia, que solo se proyectó para TV. Es decir, agregaron más minutos a las más de 2 horas que no dijeron nada.
NO RECOMENDADA
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