Tras su visionado, a pesar de su duración de más de 2 horas durante las cuales me he metido de lleno en la historia, he sentido dolor y pena. Como siempre ocurre, la peor parte se la lleva el más débil, el niño. Imagino su soledad, desolación y sufrimiento al oir cómo sus padres se pelean y buscan la manera de deshacerse de él. Y cómo, sin conciencia, vierten sus frustraciones echándose la culpa de sus errores, sobre todo ella sobre él, hasta arrastrar en sus miserias a su hijo que queda marcado, sempiterno.
Me pregunto si la condición humana, en la que es posible cualquier conducta hostil, se puede redirigir hacia actitudes positivas o por el contrario el rencor nos aboca irremediablemente al conflicto.
La película sacude la conciencia del espectador al hacerlo testigo de la rotura de los lazos familiares, llegando hasta los vínculos materno/paterno filiales, a la vez que se crean otros.
El entorno frío, nevado, junto con los silencios que se suceden a lo largo de la película, la cámara lenta en ocasiones y las fantásticas actuaciones conforman una simbiosis perfecta con el propio argumento.

Toda la película y su final dejan espacio para la reflexión. Para mí, como punto álgido, la secuencia en el tanatorio.

Sin amor (Loveless)

No tenemos demasiadas oportunidades de ver películas de manufactura rusa en las salas de cine españolas. Imagino que factores como la rentabilidad y diversas cuestiones que escapan a mi conocimiento deben ocultarse en la trastienda de los supuestamente legítimos intereses de las distribuidoras.
Bajo la bien maquillada propaganda zarista del incombustible Putin, un inmenso territorio se halla sumido en la más lamentable desmoralización. Los datos estadísticos son terroríficos y no invitan al optimismo. Una mujer muere cada 40 minutos por violencia de género, es decir, 14.000 en el transcurso de un año. En el mismo periodo, medio millón de rusos lo hacen como consecuencia directa del consumo de alcohol y el 30% de su población -unos 47 millones de ciudadanos, el equivalente a la totalidad de la población española- fallece por causas derivadas de esta mortal adicción. Y sigo. Un 25%, es decir, 36 millones más, abandonan este mundo antes de los 55 años víctimas de sus penalidades paro también de sus excesos mientras una buena parte de aquellos que sobreviven padecen de limitaciones impropias de su edad y muestran señales de envejecimiento prematuro. En fin, por expresarlo de forma más cruda, se convierten, a partir de ese momento, en auténticas ruinas humanas.

Andrey Zeyagntev es un director y guionista ruso al que descubrí en su formidable y sobrecogedora "Leviatán" hace ahora cuatro años, en la que ya denunciaba algunas de estas dolorosas lacras que minan la salud y estabilidad emocional de este pueblo milenario. Ahora vuelve a las pantallas con una historia sombría, desgarradora y deprimente en la que, de nuevo, y como transfondo de su narración, deja al descubierto otras muchas lacerantes y vergonzosas verdades de la Gran Rusia: los tortuosos mecanismos del omnímodo poder que ejerce la Iglesia Ortodoxa con los que asfixia y cercena derechos y libertades de sus creyentes; cómo la incapacidad y desafección de una policía corrupta, burocratizada y de escasos recursos, abandona a su suerte a ciudadanos que se ven forzosamente obligados a recurrir a la buena voluntad de algunas organizaciones civiles; o el insufrible funcionariado cobardemente pertrechado tras su impunidad para hacer más extenuante aún el día a día de sus atribulados rehenes.

Todo eso queda valientemente expuesto en "Sin amor", de la que Seyagnetv se sirve, para hacer patente su crítica. Relata una historia dolorosamente triste, contada con admirable realismo y crudeza y cuya veracidad es capaz de ablandar el corazón del más estoico de los espectadores. Me contagia desde el primer instante la atmósfera depresiva que crea alrededor de sus personajes, el odio y la maldad cocinados a fuego lento en las entrañas de la frustación y el desamparo, la derrota fatalmente asumida como una inevitable condena, su angustia y desolación ante una decadente sociedad que no ofrece ninguna otra alternativa.
Y sin embargo, como tal vez pudiera desprenderse de esta reseña, "Sin amor" no es una película panfletaria, porque, como prioridad, Seyagnetv antepone una narración incuestionablemente honesta y emotiva, plena de autenticidad y de la que no puedes desentenderte ni un solo minuto, al tiempo que deja translucir, con sutil sabiduría, una realidad inadmisible y no tan ajena a la que viven muchos de nuestros compatriotas inmolados también por un Estado arrogante y perezoso, distante e inmoral, que no quiere o no consigue satisfacer las necesidades mínimas de sus gobernados.

Emilio Castelló Barreneche

Cuando veo este tipo de películas que son premiadas y nominadas en todos los concuros que te puedes imaginar y la gente hace todo tipo de especulaciones mentales sobre el fondo de esta película, buscan el sentido y la lógica hasta de cada pequeño motivo...me hacen sentir un auténtico inútil.

La gente busca poesía donde no la hay, la película no fluye, es lenta y no es intensa y además no avanza, durante media de película los personajes buscan y buscan y no pasa nada más.

Buscan en una esquina, luego en un piso, en donde la abuela, aquí, allí...todos buscan y buscan y no se encuentra, pero se sigue buscando...

Después de terminar la película leo críticas en donde se aplaude el fondo de esta historia, los valores, el mensaje, la crítica...por favor, esta película es plana, pero la crítica la tiene que apludir y para que el pobre espectador no se sienta culpable de su ignoracia frente a los críticos, empieza a decir también frases bonitas sobre la película...y al final yo pienso...qué pasa aquí...

Al final de la película el director pone un fin y se queda tan ancho, a eso le llaman arte y la gente lo premia...ya está, parece que tengo que ir contra a corriente.

Una peli muy de ruso borracho y depresivo desvariando sobre el fin del mundo y contando sus penas al primero que pilla. Una patada en el estómago, cine que duele, amargo y desolador como él sólo, que entra como un trago de vodka (perdón por el lugar común) y que te deja igual de hecho polvo. Te pone ante lo peor del ser humano y lo hace sin efectismos, sin provocaciones estériles, sólo con imágenes y con un guion tan simple como eficaz. Y el título no puede describir mejor lo que vamos a encontrarnos. Cobra presencia una climatología desapacible, de enorme melancolía, una mínima banda sonora… unos espacios que parecen fundirse con los seres que los habitan (gente paseándose por ahí como fantasmas, o bien unos colores cenicientos que presiden incluso los interiores domésticos).

Cuando uno lee el título de esta película, ya puede vislumbrar el toque cruel de la historia que se nos va a contar a continuación.
Loveless es un retrato desalmado de una sociedad que o bien ha perdido sus valores por el camino en favor de la deshumanización del hombre contemporáneo o bien sea de la cultura y carácter arraigados de la personalidad de un país tan complicado como Rusia.
La historia es un sencillo drama con un divorcio como eje central y la repercusión que eso conlleva en el hijo de la pareja separada. Algo que ya parece muy visto, de no ser porque los personajes de la película están tan bien perfilados que no les hace falta hablar demasiado para mostrarnos como son, solamente sus gestos y miradas nos dicen que personalidad tiene cada uno de ellos, y eso es una profundidad muy difícil de conseguir en una historia.

Las interpretaciones son muy destacables, tan distintas pero en el fondo representando personajes tan iguales, capaces de representar el egoísmo y el desprecio por el otro mejor que nada, y más ante el ambiguo pero a la vez explícito final que nos deja K.O para hacernos reflexionar si en verdad la humanidad o gran parte somos así.

La serenidad con la que Andrey Zvyagintsev va manejando la película es magnífica y hace que el interés no se nos escape ni un momento de las 2 horas que dura Loveless.

Un gran descubrimiento, es lo que puedo decir.