Maravilloso Boccaccio

a) El amor verdadero se acaba imponiendo al más cobarde y melindroso. Esa pasión absoluta vence a todo, a la enfermedad y a la nada.
Ella resucita de entre los muertos. O quizás viene/vuelve del paraíso, para decirlo más exactamente, en sus propias palabras.
b) Los tontos también son malos. O las pocas luces no eliminan o eximen del pecado de la avaricia, la lujuria, la envidia o la violencia.
Broma cruel que no admite demagogias ni sensiblerías. La víctima se transforma en verdugo. De bobo simple pasa a necio peligroso. Los otros son la frivolidad, la perfidia y la estupidez. Nada queda a salvo. Detrás del humor está el horror.
c) Amor más allá de la muerte. Contra ese mandamiento no hay impedimento. Todo lo puede. Es azaroso, caprichoso e ingobernable. Un regalo y una maldición.
El amor de padre mal entendido. Como posesión sin solución.
d) La hipocresía como salvoconducto social. O en los conventos la jodienda no tiene enmienda.
Brillante alocución final de la perversa abadesa.
Mucha retranca y cachondeo en esta ocasión.
e) El amor es un juego de caza mayor. Resiste y vencerás.
Mezcla la barbarie desnuda con la máxima delicadeza. El sacrificio llevado al límite. El amor como renuncia, constancia y olvido del ser.
Tremenda y bella historia de final tristemente (mueren el niño y el halcón) feliz.
Un sí no es.

Nos hallamos en Florencia, a mediados del Siglo XIV, y la peste hace estragos entre los ciudadanos. Hastiados de la tensa situación social de la urbe y el desprecio y rechazo que reciben de sus congéneres, unos hombres y mujeres jóvenes sospechosos de infección deciden abandonar la histeria ciudadana y refugiarse durante el resto del verano en el placer tranquilo de una amplia casa de campo. Sujetos a un voto de castidad debido al escaso número de machos y por respeto a las muchachas desparejadas, deciden ocupar su tiempo narrando historias, narrando una distinta cada uno de ellos por día. Historias hermosas, trágicas y cómicas, relacionadas todas por un nexo común: la temática amorosa. Una película de época que retoma las fuentes del relato clásico apostando por la tradición oral y un acercamiento tradicional pero eminentemente escénico y poético. Un drama juvenil de uso radical de los colores y soluciones visuales poco comunes no siempre logradas, pero muy consecuentes con el tono de la película, aquel del juglar, del relato oral, de los trovadores. Un relato con la energía de la juventud y con el romanticismo del amor pasional situado en los peores escenarios. Las hermosas melodías de Giuliano Taviani y Carmelo Travia contribuyen a dotar a las secuencias del filme de una innegable belleza lírica, apoyada por un guión de los propios Taviani que opta por el ascetismo y la sencillez, también en la realización, pródiga en bellos encuadres (obra del fotógrafo Simone Zampagni) pero escasa en virguerías técnicas, que se apoya más en la voz en off como portador del poder de la palabra y la oralidad que en el medio visual, pese a su bella ambientación, vestuario y colorimetría. Un manojo de relatos de intereses descompensados pero, en suma, hilvanados por un trazo de narrador bucólico.

Si bien la película muestra un compromiso encomiable con su propuesta formal, esta no sólo la aleja de todo realismo sino que, debido al procedimiento gestual de sus intérpretes, le resta alcance dramático. El ritmo de la historia, y el desarrollo individual de cada relato narrado, es trémulo y desigual, intercalando no pocos momentos de pérdida de interés con secuencias muy potentes (destacar el relato de la abadesa o el de la piedra de la invisibilidad). Y tanto su envoltorio, hermoso pero no prístino, como su afectado contenido restan al conjunto de una verdad que le hubiera sido muy beneficiosa para el alcance sensorial de la obra en la audiencia.

Poética, trágica y expresionista, Maravilloso Bocaccio no usa la forma fílmica para mejorar sus referentes literarios, pero ofrece un producto ejecutado con gusto y de innegable interés conceptual.

Lo mejor: La invitación a la reflexión acerca de los límites de la ficción, ¿Es legítima esa evasión de los protagonistas? ¿O es egoísta? ¿Podrían haber continuado "desconectados de la realidad"? ¿Qué entender por realidad?

Lo peor: La decisión de volver a Florencia no surge tanto de los personajes como de los autores del guión, que quieren imponernos, precisamente, las anteriores preguntas.