27 de 34 usuarios han encontrado esta crítica útil.
“Gracias por matar a quién hayas tenido que matar para hacer que esté hoy aquí arriba” Jennifer Lawrence a Harvey Weinstein al recibir el Globo de Oro a la mejor actriz principal de comedia por la película El lado bueno de las cosas.
La diferencia entre una película premiada, nominada o ignorada es a veces mínima y en estos últimos años es el nombre de Harvey Weinstein. El productor americano consigue siempre grandes resultados para sus películas y ésta no iba a ser una excepción. Consiguió que Shakespeare in love, The Artist o El Discurso del rey arrasaran cuando a priori no tenían ninguna opción en la noche de los Óscar, de hecho, todas las películas que respalda son taquillazos o ganan premios importantes. Su carrera es ya una leyenda en el mundo del cine y Hollywood. Todo lo que toca se convierte en oro.
Silver Lining playings tiene 8 nominaciones a los óscar, entre ellas a mejor película y mejor director. Los 4 actores principales están nominados en las categorías de actuación, algo que sin ser del todo injusto habla demasiado bien de El lado bueno de las cosas. Si Robert De Niro ganara el óscar sería su tercero y empataría con las huestes de Jack Nicholson y Walter Brennan algo que sería justo para su carrera y la historia del cine pero no para con esta película. (No obstante, Daniel Day Lewis si gana este año también tendría 3 Óscar y los 3 en la categoría de mejor actor principal.) No entiendo por qué la mujer de De Niro en la película, Jacki Weaver, está nominada, tampoco Bradley Cooper actúa nada fuera de lo normal.
Por su parte, no sabemos si Jennifer Lawrence fingía una falsa modestia o quería hacerse la graciosa al recoger su Globo de oro pero la verdad (aparte de que a Harvey Weinstein no le hizo ni pizca de gracia la bromita) es que Lawrence está muy cerca de ganar el óscar a la mejor actriz, ya ha ganado el Globo de oro y el SAG entre otros premios y nominaciones. Con 22 años Jennifer está haciendo historia ya que nadie había tenido a esa corta edad dos nominaciones a los premios de la Academia en su haber. Con un futuro más que prometedor, su actuación aquí no está mal pero esta película tiene muchas carencias. Jennifer no sé si debería ser la mejor actriz del año, parece algo sobreactuada y realmente la película no merece ningún premio.
Lo más divertido en “El lado bueno de las cosas” es el uso de la canción “Fell in love with a girl” de The White Stripes. Los dos protagonistas buscarán la redención y el sentido a sus vidas con un concurso de baile, Robert De Niro ganar dinero con apuestas, su mujer no sé realmente en qué destaca.
El aparente ingenio del guion, personajes e historia no lo ves por ninguna parte y la historia avanza con una sonrisa más bien forzada. Las actuaciones de De Niro y Lawrence están bien pero que ganen un óscar por sus papeles suena excesivo. La película es una comedia de tantas.
La película arranca con los problemas mentales de sus dos protagonistas, tanto Lawrence como Cooper han tenido serios escollos psicológicos que sobrellevan de la mejor forma posible en una pequeña localidad, pero a medida que la película avanza esa aparente gravedad se torna en anécdota y se olvida, al mismo tiempo, la película se transforma en una comedia tontorrona que termina sin mucha gracia ni sorpresa, haciendo que el recurrido tema del amor siga siendo una eterna dicha para los creadores y acabas preguntándote cómo demonios El lado bueno de las cosas tiene tantas nominaciones y reconocimiento, o más concretamente ¿A quién ha matado esta vez Harvey Weinstein?
20 de 22 usuarios han encontrado esta crítica útil.
Gran idea la de juntarse a la vera de una hoguera y recordar a un amigo, es conmovedor, los datos que los conocidos de Strummer aportan son muy interesantes y aparecen figuras destacadas de la cultura, es mejor no desvelar nada, pero aparecen actores consagrados y respetados por público y crítica, directores de cine importantísimos, músicos talentosos…
Lo que llama mucho la atención es que en el documental “Westway to the world” Joe Strummer aparece enérgico, vigoroso y muy serio hablando de la música, del esfuerzo…, y en este parece que veamos a otra persona.
Es buena la comparación, es como si en uno se viera lo que Strummer quería que se supiera y se quedara para la posteridad mientras que en este se ve lo que verdaderamente Strummer era, sin artificios, sin máscaras. El análisis del concierto en el “Shea Stadium” es totalmente opuesto.
Me pone triste pensar que poco antes de morir, Joe Strummer y Mick Jones se reunieran para resucitar el grupo, hubiera sido maravilloso comprobar lo que Strummer opinaba del siglo XXI. Realmente creo que “The Clash” nunca debía de haber desaparecido.
Vi este documental en horario de máxima audiencia y sin anuncios, es algo de agradecer porque la norma general no es esa. Los programas que triunfan (y que emiten publicidad de forma desmesurada) son en los que se humilla publica y gratuitamente a gente corriente, en los que caraduras sin ningún tipo de prepararación, talento y estudios cobran millonadas por insultar al prójimo y decir barbaridades, en otros se pagan 50 millones de pesetas por una entrevista a un delincuente famoso…
Joe Strummer se revolvería en su tumba sobre todo al comprobar como todas la ideologías y conquistas sociales se tambalean irreversiblemente porque los mercados y la economía mandan en el mundo y no somos más que datos, números o mejor dicho, beneficios o pérdidas.
Se acaba el 2010. España debe 40 mil millones de euros a los mercados financieros, el modelo económico de comprar viviendas si o si ha fracasado, ha habido una huelga general, recortes sociales, hay una tasa del paro del 20%, una crisis galopante y muchos problemas que realmente son minucias comparadas con lo que realmente importa. La selección española de fútbol ha ganado el Mundial y debemos de estar orgullosos porque compartimos nacionalidad y formato de documento nacional de identidad con unos deportistas millonarios.
Joe Strummer luchó contra la ley, pero el ganó, en realidad sólo le ganó la vida, pero no hay que preocuparse porque esa batalla la perderemos todos. No hay que ponerse triste, tanto en el cielo como en el infierno los hábitos no cambian mucho y, por supuesto, hay teles de sobra, podremos mandar sms para decidir que chica debe aparecer ligera de ropa en las revistas y quien merece ser tratado como un rey en las discotecas.
26 de 38 usuarios han encontrado esta crítica útil.
<Si alguien te pregunta que llevas puesto, puedes decirle que llevas las cenizas de Kim Jong-Il>
(Sacha Baron Cohen al presentador de los Óscar, Ryan Seacrest, después de arrojarle las cenizas del líder supremo de Corea del Norte, Kim Jong-Il, en la alfombra roja)
Tengo que admitir que soy un gran fan de Sacha Baron Cohen, me parece un gran actor, detrás de todas las bromas se esconde una capacidad para actuar descomunal, no es fácil interpretar personajes tan dispares como los que ha creado, un rapero jamaicano de clase baja, un reportero de moda austriaco o un pobre diablo de Kazajistán hasta llegar a su último personaje, el dictador árabe, todo esto requiere una gran calidad interpretativa.
Lo que me gusta de sus películas es que tras las gamberradas reposa un análisis mordaz del mundo en que vivimos, en esta película se produce pero en menor medida.
El Dictador vive como un dios en su palacio (Plaza de España de Sevilla) pero sufre una emboscada en Nueva York ejecutada por su hermano, Ben Kingsley, y tras perder su privilegiada corona vagará por la ciudad que nunca duerme como un ciudadano normal intentado reconquistar su trono, tendrá que trabajar y conocerá a una gran mujer (Anna Faris).
Cuando Sacha hace del dictador Aladeen todo es muy divertido, (cameo muy gracioso de Megan Fox) pero cuando pierde su posición como líder de la República de Wadiya la película pierde mucho y no hace tanta gracia, de hecho, puede hasta parecerse a películas menores como “El príncipe de Zamunda”. Las bromas que hace no son tan buenas.
Hay momentos de la promoción de Sacha que son más divertidos que esta parte, por ejemplo, algunas entrevistas que dio en diferentes televisiones, el mensaje amenazante que envió antes de los Oscar y el episodio de las cenizas en la alfombra roja hacen más gracia que las vivencias en Nueva York.
Sacha Baron Cohen debería de elegir con cuidado sus próximos papeles para no repetirse, muchas de las gracias en Nueva York se parecen a los peores momentos de Ali G, y la interpretación a Borat. <<Lo poco gusta y lo mucho cansa>>.
Con todo, tiene momentos muy divertidos y aunque es corta se merece aprobar. Sobre todo hay que destacar el discurso que da al final…
No sabemos si eran las cenizas de Kim Jong-Il lo que se derramó en la alfombra roja pero hubiera sido un final apropiado para ese cruel dictador que se suponía tenía poderes divinos y era un genio y un erudito del séptimo arte. (Sobre todo si las pisaba el pueblo al que oprimía)
15 de 17 usuarios han encontrado esta crítica útil.
Esta película no está mal pero no es ni por asomo la obra maestra que quisieron vendernos. El problema es que si estás acostumbrado a ver el cine como un negocio, entretenimiento, diversión o arte sin más esta película te pondrá los pelos de punta. La realidad que toca es tan dura que creo que a lo mejor sería más adecuado hacer un documental y entonces ya sabes a lo que vas ya que es extremadamente fácil componer situaciones muy, muy extremas para crear en el espectador la reacción deseada.
Si alguien se tira de los pelos por lo que está leyendo y opina, algo que comparto, que esto es cine de autor, de sello personal, profundo e incluso con la etiqueta de Irán lo entenderé y entonces añadiré que dada la comparación “Buda explotó por vergüenza” es, siendo del mismo país y tocando también realidades muy duras, mucho mejor película ya que cinematográficamente está más lograda y todo está tratado con más sutilidad y a mi gusto, mayor elegancia.
Ante todo, no siendo una gran película es necesaria verla sobre todo si un día nos ponemos tristes porque nos ha salido un grano en la nariz, no cabemos en nuestros pantalones o no podemos comprarnos un descapotable.
Es interesante verla pero también es muy fácil que uno se ponga a llorar y le ponga un 10 en film affinity sin valorar la calidad cinematográfica.
<<Para que uno viva bien hoy malviven>> Miguel de Unamuno
13 de 13 usuarios han encontrado esta crítica útil.
El año 1969 es uno de los más importantes de la historia de los Rolling Stones, graban y publican uno de sus mejores discos, "Let it bleed", dan una gira multitudinaria en Estados Unidos que acaba con el famoso concierto de Altamont donde se producen desgraciados acontecimientos y que para muchos críticos simboliza el fin de la inocencia del rock, este concierto iba a pasar a la historia porque iba a ser como el de Woodstock. Además Mick Taylor entra en la banda aportando su talento en la época de mejor creatividad de la historia de los Stones, este guitarrista participaría en las mejores obras de Sus Satánicas Majestades. Y por si no fuera poco, el hombre sin el que nunca hubiera existido este grupo y que no se le valora demasiado ni en su justa medida, fallece al ahogarse en su piscina tras haber consumido gran cantidad de droga (nunca se probó pero años después un obrero que trabajaba en la casa antes de morir confesó haber matado al músico porque le hacía la vida imposible y se reía de él, el músico era famoso por sacar de quicio a cualquiera), Brian Jones fue el alma y el primer lider del grupo pero estaba en sus peores momentos debido a las drogas y fue expulsado del grupo algo que vino bien a Jagger y a Richards que pasaron a liderar la banda.
El documental es histórico porque retrata una época importante en los Stones y un concierto histórico, en el genuino Hyde Park ante una multitud, el concierto rinde tributo al fallecido Stone. Si quieres ver el homenaje, el momento histórico, esta obra es interesante pero si quieres ver a los Stones te vas a defraudar, la banda toca regular, sus temas no cuajan, Jagger no actúa muy bien, es el peor concierto que he visto de los Rolling Stones. En el libro "Los viejos dioses nunca mueren" que recomiendo si quieres conocer la leyenda de este grupo, se cuenta que en este conceirto Richards iba demasiado drogado como para toca bien, y que Mick Taylor ,que debutaba, estaba muy nervioso y no se sabía las canciones
Pues eso, si quieres ve como debutó Mick Taylor y se le rindió homenaje a Brian Jones (creo que los Stones se olvidan siempre de recordar su figura, creo que no le aguantaban) te recomiendo esta peli pero no esperes ver ni un buen concierto ni buena música.
