Un rara avis de la cinematografía de finales del siglo XX. Uno de esos productos atípicos, singulares y brillantes que de vez en cuando sorprenden a los amantes del cine por su paradójica solidez narrativa, su interés argumental, su lirismo y a la vez por su economía de recursos y carencia de pretensiones. Local hero es una obra tremendamente hipnótica, toda una delicia con trazas de serie B pero con un sutil trazo y ritmo cinematográfico que embriaga al espectador con una historia de tintes medioambientales y un sobrio entramado de personajes minuciosamente retratados, a cual más entrañable.

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Bill Forsyth escribió el guión y dirigió la película con esmero, sinceridad, voluntad y una capacidad insólita de captar sensaciones, ambientes y situaciones con una absoluta ausencia de egocentrismo cinematográfico, siendo generoso, permitiendo que el espectador viajase solo hacia una muy personal visión de la libertad y transformación del hombre en la naturaleza, hacia la frescura de unas escenas subjetivas, la condescendencia moral y la tolerancia social de los pueblos no contaminados por ambiciosos postulados políticos, económicos, religiosos o sociales.

El director lo consigue y nos regala una gran parte de su hallazgo: relativiza con evidente sentido crítico los principios del capitalismo en virtud de la sencillez y ventajas que rigen el humanismo, y nos obliga a un sugerente paseo por aquellas razones que diseñan nuestra forma de vida en los grandes núcleos de población. Local hero es todo un encuentro épico, frontal, visceral, vehemente con los principios y caracteres primigenios que rigen los comportamientos básicos de los humildes, una oda al eclecticismo imperante en la naturaleza humana, a la indulgencia y respetuosa comprensión, una soberbia tesis sociológica y psicológica sobre la corrosiva influencia del poder y del dinero en las sociedades autosuficientes, una muy atractiva fábula social con imposible moraleja, como si Forsyth quisiera anidar con su mensaje en las mentes de los hombres poderosos capaces de cambiar el sistema y los procedimientos. Una esperanza tan simplista como utópica, pero muy digna de agradecimiento.

Un capítulo aparte merecen la extraordinaria banda sonora, compuesta para la película por Mark Knopfler (Dire Straits) y la cálida fotografía del siempre versátil Chris Menges. Knopfler profundiza en terrenos hasta ese momento desconocidos para él, como fue el adaptar y componer música con raíces celtas, para regalarnos todo un recital de espléndidos temas incidentales, descriptivos, bucólicos, sugerentes... una mezcla entre el folclore ancestral y los sonidos étnicos que se tradujo en su obra más personal y emblemática, una sublime banda sonora que ya ha sido definida como un clásico de la música cinematográfica. Menges, por su parte, dilapida cualquier concepto ortodoxo de captación y elaboración de imágenes. Apuesta de forma acertada por el color de la noche estrellada, por la cálida iluminación del ocaso, nos hace disfrutar de planos fijos en una lluvia de estrellas, de una playa solitaria empapada tras la marea, de los insólitos colores de la Luz del Norte y de los primeros planos de las caras de los protagonistas, asombrados por esas dulces visiones. Todo un despliegue de talento, conocimiento del medio y profesionalidad.

Baxter

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En la historia del cine los paisajes del norte británico transportan a ciertas historias amables y bellas, quizá cercanas al lugar comun pero sentimentalmente satisfactorias. Esta pelicula de Bil Forsyth es uno de los mas perfectos exponentes de este subgenero filmico de simplicidad narrativa con armonía ética y estética. Con toques de comedia algo extravagantes por momentos, con estructurados y sencillos roles y correctas interpretaciones, esta comedia aleccionadora satisface completamente sin pretender deslumbrar mas alla del impresionante marco natural captado con talento artístico por sus realizadores. Con un buen cierre y una acoplada banda sonora de Mark Knopfler, resulta muy recomendable con garantia de confort espiritual.

urdaplancheta

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Como su título, una película genial (mal traducido, para variar).

El entorno al que se traslada el protagonista te hace trasladarte realmente durante el rato de la película; se siente la tranquilidad, la armonía, la calma...

Una fotografía impresionante, un Burt Lancaster en una interpretación emocionante.

Es precioso pensar que existen pueblos como el de la película...

ladychena

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207/13(26/08/08) Interesante comedia británica. Es de las comedias pertenecientes a un subgénero en el que un personaje llega a un pueblo y con esta excusa nos presentan unos lugareños deliciosos, un lugar idílico donde a cualquiera nos gustaría vivir, que mas bien parece un lugar en la mente que un sitio real, a este subgénero pertenecerian "Whisky Galore", "Sé a donde voy", "Despertando a Ned", "Doc Holiday", son algunos ejemplos, aunque la cumbre sería la la Obra Mestra "El hombre tranquilo". El argumento gira en torno a un tipo (Peter Riegert), que mandado por el dueño de una refinería ( un Burt Lancaster obsesionado por la astronomia ), se desplaza a un costero pueblecito escocés, para comprarlo y allí instalar una refinería. Resulta entretenida, con una bonita fotografía que resalta la belleza del paisaje escocés y una brillante banda sonora a cargo de Mark Knofler. Hé leido críticas sobre esta cinta que para mi estan sobrevalorandola, ya que estando bien no resulta original y la encuentro por momentos lenta, como si en la densidad estuviera la calidad, para mi desde luego no y si no vease la antes mencionada "El hombre tranquilo". Lo mejor la presencia poderosa de un Imperial de Lancaster, él si que es un astro de la pantalla. Recomendable a los que gusten de comedias costumbristas. Fuerza y honor!!!

TOM REGAN

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Eso es lo que se dice muchas veces, aunque para tantísima gente es el bien más apetecible. En esta tranquila película, sin embargo, hay dos personajes al menos que anteponen otras cosas al vil metal: Happer, el millonario y excéntrico dueño de una empresa cuya principal pasión es la astronomía (Burt Lancaster) y Ben (Fulton Mackay) un viejo humilde, dueño de un trocito de playa, a quien también le gusta la contemplación del cielo.
Aunque en algún momento de la película alguien califica a un tal Mac (Pieter Riegert)* como un "tipo genial", que es el título en español de la película (nada que ver con "Local hero"), te quedan las dudas sobre quien es, en realidad, el tipo genial (pueden serlo, con más motivos, lo mismo Happer que Ben). Secuencias tranquilas, buenos paisajes, una vida pacífica en un pueblo sosegado -al menos hasta que aparece por allí Mac- música muy pasable, historia discretamente interesante. Tales son, a mi juicio, los ingredientes para pasar bien el rato que dura (con desenlace complaciente)**.

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* Mac , el que más chupa cámara en la película, como enviado de Happer para comprar la bonita playa de un pueblecito escocés, es todo lo opuesto a un tipo genial, y ha de interpretar un triste papel: hace de falderillo del jefe, que presume ante los paisanos del pueblo cuya playa quiere comprar Happer, pero que queda finalmente en entredicho, porque el viejo Ben no solo se resiste a vender su parcela (los demás habitantes están ansiosos de hacerlo para convertirse en millonarios) sino que convence (con ayuda de Oldsen, asistente de Mac, representado por Peter Capaldi) a Happer para que abandone el proyecto.
** Efectivamente: en lugar de la refinería que se quiere instalar, se pondrá en marcha un laboratorio científico, por lo que Mac vuelve a la oficina con el rabo entre las piernas
mientras Happer se lo pasa en grande con el viejo Ben, su inesperado colega de aficiones

ANTOINE

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