En “La lengua de las mariposas”, queda perfectamente retratada la sociedad de la época republicana. Se nos presentan personajes “tipo”, que representan a diferentes colectivos existentes en aquella época: así por ejemplo esta el cura del pueblo(fascista como el que mas), el cacique y sus cacicadas ,el comerciante medio “burgués” y el protagonista de la historia, el maestro republicano que rebosa amor por el conocimiento, por la naturaleza y por enseñar.

Es duro recordar como se mató a mucha gente por creencias políticas (independientemente de cuales), y también es duro recordar como muchísima gente tuvo que renunciar a sus creencias, al menos de forma pública, por el temor y la represión que se instauró en España…pues bien, esta película, desde mi punto de vista, lo recuerda con absoluta maestría, porque aunque sea duro, nadie ha dicho que no haya que recordarlo.

Borja

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Finales de invierno de 1936. En un pequeño pueblo gallego, Moncho, un niño de 8 años, se incorpora a la escuela tras una larga enfermedad. A partir de ese momento comienza su aprendizaje del saber y de la vida de la mano de su amigo Roque y de su peculiar maestro, que les inculca conocimientos tan variados como el origen de la patata o la necesidad de que las lenguas de las mariposas tengan forma de espiral. El 18 de Julio todo se romperá. En este nuevo marco, los valores y principios inculcados serán relegados, y la relación entre aprendiz y maestro se verá truncada.
Al leer el argumento de La lengua de las mariposas una piensa: "oh no, otra película española de la guerra civil, encima con niño, que cansinos...!. Pero no, a veces el cine patrio hace maravillas como ésta, que deja a un poco de lado los eternos conflictos de las dos Españas para hacer esas películas típicas de pueblos, niños, maestros... que tanto me gustan. El argumento es sencillo (desde luego la visión no es imparcial, pero dadas las circunstancias, antecedentes... no tiene mayor importancia, es sólo el trasfondo, aquí lo que importa son las relaciones entre las personas), profundo y tierno.
Que la buena literatura puede devenir en gran cine lo demuestra este filme, nacido de la prosa inteligente de Manuel Rivas –de varios relatos suyos-, gracias al oficio y la sabiduría de Rafael Azcona (guionista como la copa de un pino) y José Luis Cuerda. El director acentúa el sufrimiento que supone toda guerra civil desde el punto de vista limpio y distorsionado de un niño de ocho años (¿existen los actores naturales? por supuesto, Manuel Lozano es el mejor ejemplo), una mirada lúcida y alucinada que aporta una visión diferente de la Guerra Civil española, con el contrapunto del temible maestro, un Fernando Fernán-Gómez otra vez portentoso como acostumbra y en un papel inolvidable. Y el final, uno de los mejores de los últimos tiempos.
Dedicada a aquellos que han dejado de creer en el cine español. Tremendamente hermosa, intimista, conmovedora, estremecedora... La lengua de las mariposas tiene la facultad de devolverles la fe.

helen

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Para mí, la mejor película de José Luis Cuerda. Cine de magisterio honorable, de maestría en valores humanos, con flexibilidad, sabiduría y humanidad en la persona de un maestro de pueblo, ejemplo de lo que debe ser un docente. Excelente el trabajo del actor Fernando Fernán Gómez. Y el final insuperable, mostrándonos a donde pueden llegar los seres humanos manipulados y condicionados por el miedo a la par de la firmeza del que es simplemente digno y honorable.

Fej Delvahe

Fej Delvahe

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Las buenas películas son aquellas en las que de alguna manera lo que retratan llega a lo más profundo de tu ser y te agrada. Algunas maneras es puro entretenimiento, pero otras la historia es tan especial, dramática, terrorífica o como es el caso, conmovedora, que puede hacer que se quede en tu interior y jamás salga. Son pocas las películas que lo consiguen pero ésta es una de ellas.
Basada en varios de los célebres relatos de Manolo Rivas publicados en una especie de recopilatorio llamado en su conjunto "Que me queres amor?, "La lengua de las mariposas" es una bellísima historia de amor, de ternura, de desolación, de soledad y de una esperanza rota acontecido todo en la España de la preguerra.
En la película se nos muestra a una familia gallega, sus rutinas y sus vidas y conforme avanza el largometraje vemos la evolución que experimentan los personajes, muchas veces influída por el entorno y cruda realidad de la época.
Sin lugar a dudas "La lengua de las mariposas" es un brillantísimo filme, que me cautivó en su momento y del que no creo que me pueda olvidar.
Una más que interesantísima opción que ustedes deberían disfrutar cualquier día que se dispongan a ver una película.

Verbal Kint

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Una verdadera lástima, ya que era una película de la que esperaba mucho más.

Me explico. De entrada debo decir que no me gusta el cine español por muchas razones que no viene al caso citar, tan sólo diré que suponía que Cuerda se alejaría de ello, lo hace pero no del todo.

Vaya por delante que la película tiene muchos puntos buenos. El primero es que, a pesar de estar políticamente posicionada, no es maniqueísta y no demoniza a los nacionales (al contrario de lo que se empeña en defender la derecha. En este caso, no. Seamos justos). El costumbrismo es muy realista y la relación maestro-alumno, si bien daba para más, es emotiva y creíble. A destacar el trabajo del Sr. Fernán-Gómez que es de largo el mejor actor de la cinta.

Lo siento, pero no. No es una buena película porque técnicamente tiene fallos, más que virtudes. Para empezar el ritmo, es irregular e innecesariamente lento, las subtramas no van a ninguna parte y las escenas se resuelven mal. (¿Por qué en el carnaval se pone a llover de repente? ¡¡No aporta absolutamente nada!!). Los actores (no hablaré de los niños porque son niños) en general no están muy bien y hay demasiados momentos en el que las cosas pasan porque sí.

Sigo en el spoiler, pero debo decir que esperaba que esta película estuviera mejor y me duele no poder decirlo.

(El resto de la crítica puede contar partes de la película) Ver todo

Un final emocionante, no cabe duda, pero precipitado, incoherente y tramposo. Tramposo en el sentido de que sólo busca provocar la lágrima en el espectador, pero, repito, resulta incoherente porque Moncho, el pequeño protagonista, se nos ha presentado a lo largo de la obra de otra forma, no casa que de golpe y porrazo reaccione así tirando piedras a su querido maestro cuando no sabe ni entiende de política.
Eso sí, quisiera destacar la interpretación en esta escena de Gonzalo Uriarte, como si se gritara a él mismo.

Presencia

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