Redención (Tyrannosaur)

Veo en DVD "Redención (Tyrannosaur)", la película inglesa cuya dirección y guión son obra de Paddy Considine quien, vuelve a confiar todo el peso del film en el formidable actor Peter Mullan (al igual que en su anterior "Dog Altogether") encarnando en ambas películas a sendos hombres que viven en un estado de violencia y rabia que lo conducen a la autodestrucción o, en este caso, a la redención. Es innegable la colocación estratégica de la música -a la que se le otorga mucho protagonismo-, las impecables actuaciones de los actores y la química entre ellos, la luminosa fotografía, la valiente denuncia de la violencia de género, el acertado realismo social, la referencia a los símbolos, el negro maquillaje, el logrado empleo de los primeros planos y el manejo desenfocado de la cámara. A pesar de ello, no la recomiendo a los/as que no soporten la violencia contra los animales.

La violencia se extiende, incansable, en el ambiente insano, como la gangrena.
Bajo la podredumbre, resiste la semilla de esperanza, presa en tierra infértil.

Película sin marca, sin el aval de nombres prestigiosos, pero que engrandece el cine de este siglo.

Una nueva muestra de cine social británico es lo que nos ofrece Paddy Considine, otro actor más reciclado a director. La cinta narra la historia de un alcohólico viudo y violento, que un buen día conoce a una mujer religiosa que es maltratada por su marido, la relación entre los dos es lo que nos cuenta la cinta, una cinta magníficamente interpretada por Mullan y Olivia Colman, que dibujan a la perfección a esos personajes al límite. El problema de la cinta es ese aire minimalista que se trae, ya que resulta cansino a ratos, y es una losa demasiado grande para que la cinta pueda dirigirse a más público.

En definitiva, una cinta interesante, aunque muy dura de ver, por lo que cuenta, y por como lo cuenta.

Lo mejor: Los actores.
Lo peor: Te lo pone muy difícil a la hora de entrar en ella.

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Quién después de ver esta exquisita composición, piense que es un retrato de vidas ajenas y escogidas, y no le haya tocado minimamente la fibra sensible... Aunque en un mundo en el que el común de los mortales, es invitado muy persuasivamente, a vivir vidas desabridas, quién no sea capaz de contar a la cincuantena una historia tan desepcionante como las de los protas de esta peli, que no se preocupe, que en lo que le quede tampoco tendrá mas sobresalto.

Hay una tradición en el cine británico de hacer del cine social su manera de entender el séptimo arte. Si desde Berlanga el cine español adolece de encarar los pequeños (grandes) problemas cotidianos con crudeza y sentido del humor (no, Fernando León de Aranoa y Aída no cuentan) quizás el cine británico ha creado sus propios monstruos a fuerza de repetirse en sus esquemas, hundiéndose en historias de un malentendido y tiránico calado social (cuyo mayor representante es un cada vez más desenfocado Ken Loach) que a la larga tan poco bien han hecho a una cinematografía que todavía está pagando sus consecuencias.

Esclavo de esta herencia cinematográfica, Tyrannosaur supone el debut en el largometraje de Paddy Considine, actor curtido en la escena independiente británica, quizás más conocido por protagonizar un videoclip de los Arctic Monkeys que reconocido por su aportación a la obra de Shane Meadows, regenerador y referente de las nuevas voces salidas de las islas (sin olvidar a Andrea Arnold), capaces de que el cine social haga honor a su nombre. Muestra de este tránsito resulta el film de Considine, en el que (como el propio título indica) su protagonista es un tiranosaurio cautivo de una herencia violenta, que abandonado a su suerte y dejado al alcohol es capaz de encontrar la redención ayudando y comprendiendo a una mujer más necesitada de apoyo que de lástima.

Este proceso es retratado con tono seco y frío hasta el hastío, marcado por una fotografía de tonalidades tan grises como los propios personajes y su entorno. Unos personajes que finalmente no interesan tanto debido a su reiterativa -y falsa- ferocidad, como por su simbólico significado. Considine proyecta un (cine del) Reino Unido enfurecido por no saber encontrarse a sí mismo, que necesita empezar de cero para olvidar los fantasmas del pasado. Y probablemente este imperfecto debut no lo haya logrado, pero sirve para marcar tanto el camino a seguir como el que dejar atrás.