Con una filmografía fascinante bajo el brazo, en este 2022 y con 79 años de edad, ha regresado el David Cronenberg más David Cronenberg. Lo hace en su línea, o digamos, en la que alguna vez en desarrolló en bichos tan raros como Dead ringers (1988) o Crash (1996), jugando con el morbo, la sexualidad (en este caso una "nueva sexualidad") y desarrollando universos donde los parámetros morales lucen distorsionados respecto a lo que conocemos en nuestro mundo. Cronenberg ahí juega a placer, presentando acá un contexto muy especial, uno en donde los seres humanos han evolucionado (?), comenzando a generar nuevos órganos en sus cuerpos y por ende nuevos funcionamientos, dejando también de percibir dolor para conectarlo así con el placer ("la cirugía es el nuevo sexo").

El resto, en el spoiler...

Crimes of the Future es el regreso de David Cronenberg a sus obsesiones orgánicas, las mutaciones y las conspiraciones más perturbadoras y enfermizas. Después de casi 20 años transitando por derroteros narrativos y artísticos tangenciales, aunque sin perder nunca sus señas de identidad, el cineasta canadiense vuelve por los fueros de la Nueva Carne (y en plena forma pese a contar con 79 años).

Crimes of the Future nos cuenta como en un futuro distópico y cuasi-apocalíptico, donde la especie humana está empezando a metamorfosear su estructura biológica, dos artistas de performance, Saul Tenser (Viggo Mortensen) y Caprice (Lea Seydoux), ofrecen espectáculos vanguardistas clandestinos de “transhumanismo” a espectadores adictos y deseosos de ver cómo algunas personas tienen la capacidad de generar cambios corporales. Todo ello en una situación paranoide donde confluyen grupos gubernamentales que tratan de detener estas manifestaciones meta-humanas y grupos subversivos al poder que tratan de revelar el verdadero “Nuevo Orden Cárnico” mundial. Puro regocijo estilo Cronenberg aderezado de pinceladas de J.G. Ballard, Chuck Palahniuk o Hubert Selby, Jr.

El delirio argumental, con cierta estructura narrativa que puede recordar al cine negro en algunos pasajes, es la gran excusa de Cronenberg para hablar de forma metafórica de la sociedad actual (como siempre ha hecho). Del impacto de los desastres ecológicos en el planeta, del imparable avance tecnológico y sus posibles consecuencias en la mente humana, de la pérdida de valores éticos y morales de la sociedad, del vacío existencial de nuestras vidas y de la banalidad y estulticia en la que algunos convierten el arte. Una amalgama de ideas que se yuxtaponen y entrelazan en diferentes capas cual nervios, órganos, sangre y pus. Una cinta compleja y oscura que requerirá de varios visionados para disfrutarla en su plenitud.

Deleitará sobremanera a los fans de la primera etapa del director y dejará frío o repelerá a quien no comulgue con estas propuestas más radicales y transgresoras. De lo que no hay duda es de la calidad técnica y artística del film. La dirección artística es minimalista e inquietante representando un mundo decadente y en descomposición a la par que ultra tecnológico, la fotografía es asombrosa y le confiere un halo de ensoñación lisérgica a la historia y el montaje es de una precisión quirúrgica absoluta que no te permite parpadear, y todo ello envuelto en una de las mejores partituras compuestas por Howard Shore. En cuanto a los actores, se nota que están entregados al proyecto y no dudan en lanzarse al vacío y seguir las indicaciones del demiurgo canadiense. Estando todos intérpretes soberbios, destacaría al trio protagonista: Viggo Mortensen, Lea Seydoux y Kristen Steward.

En definitiva, Crimes of the Future es una joya adictiva, hipnótica, oscura, transgresora y perversa que nos atrapa en sus 107 minutos de duración y nos acompañará mucho tiempo después de finalizada su proyección. Tal vez no sea todo lo extrema que a muchos nos habría gustado pero este regreso a la Nueva Carne es un plato exquisito que nos regala un puñado de escenas siniestras e inquietantes que se grabarán en nuestra mente como si de un tatuaje se tratara. Por desgracia, no es apta ni recomendable para todos los paladares.

Parto de que la idea es buena, no tan original como podría parecer, pero interesante al menos.
Bien rodada, imágenes impactantes, buenas interpretaciones... pero todo es una apuesta a que el espectador sienta repugnancia ante la dureza de lo que ve; que se repliegue ante lo crudo de cada órgano, de cada sutura, y eso haga olvidar que detrás apenas hay una sugerencia: ¿puede el humano mutar a un organismo artificial que soporte la decrepitud del planeta, la degenación de una especie condenada a su autodestrucción?
Cronenberg basa su juego en lo inhóspito de las relaciones humanas, en insólitas alianzas y en conspiraciones entre facciones gubernamentales y otras disidentes enfrentadas a la nstitucionalidad.
Kristen Stewart, al contrario del papel de Lèa Seydoux, una "perfomancer" sin prejuicios pero con una clara moral de lo que debe ser la interpretación del arte, interpreta a una funcionaria reprimida, con una dualidad obsesiva y contradictoria, tan ávida de emociones como de difícil asunción.
La erótica que parece querer transmitir la película con su morbosa exposición de órganos puede excitar en un primer momento, hasta ver qué nueva morcilla sale del interior de quien las genera, pero tal rareza se vuelve una sucesión de embutidos que quita el apetito sexual y del otro.
En resumen, Cronenberg busca impactar y ampliar con imágenes cuando la historia no da más de sí, o, lo que es lo mismo, las fotos siguen cuando el relato se agota.

Ha dicho una de las peores película que he visto en mi vida.
El tráiler tenía buena pinta pero luego el desarrollo de la película ha sido lento fangoso oscuro y muchas veces hasta absurdo.
La película carece de agilidad no sabes el momento que pueda ya acabar porque da unas ganas de hacerse un harakiri.
Yo aguante hasta el final porque estaba lloviendo en Madrid y no me quería mojar.
No sé cómo Viggo aceptó esta película

Una de las películas mas esperadas del año por la expectación de que traería su director después de casi 10 años.

Creo que es la primera película canadiense que veo de Cronenberg y no se que me pasa con este país pero nunca salgo satisfecho de ver algo de ahí. Mis mejores experiencias han sido cuando ha trabajo en EEUU, como puede ser con la mosca, o la zona muerta, aunque tampoco he visto muchísimo de él.

La película en si puede que traiga algo de decepción, no se si es por la edad o que, pero muchos directores cuando llegan a un punto de su carrera intentan hacer un Lynch sin serlo, cuando con aquel aunque no entiendas que está pasando, estas implicado con la película y no paras de darle vueltas a la cabeza, porque aún sin entender que estas viendo, se disfrutan mucho, y es justamente lo contrario que me pasa con esta, pierdo completamente la motivación de la misma en todo momento y no me suscita ningún tipo de interés analítico. Casi soporífera incluso.

En general, una película fría y plana que aún conserva la extrañeza y el horror de aquel Cronenberg, pero únicamente en su forma y no en el fondo.