Cuando William Bloom decide escuchar una vez más las historias de su padre el lecho de muerte y lo va a visitar a su casa todo cambia. Este tiene miedo de ver morir a su padre sin haber llegado a conocer la verdad detrás de sus historias, sin haberlo llegado a conocer de verdad. Y cuando le cuenta la historia de su vida, mezclando la realidad con la ficción como siempre hacía, en esta ocasión tiene un impacto distinto y lo entiende de una manera menos analítica, precisamente gracias al valor emocional que gana con la muerte del padre y con los acontecimientos increíbles que suceden al final de la obra.

La película tiene dos tramas: por un lado tenemos la principal, que sigue el momento actual en el que se narran los hechos. William Bloom es un adulto casado en espera de un hijo, en cambio Edward Bloom es un anciano enfermo y débil.

Por otro lado tenemos otra trama de gran peso, que es la que nos explica Edward al hablar de su vida, que avanza cronológicamente desde que es un niño hasta bien entrada su vida adulta. Cabe destacar las distintas relaciones que tiene a lo largo de la obra, por ejemplo su amigo Karl el gigante, Jenny la bruja, y la más icónica y bonita: la de su esposa Sandra Bloom. Sin duda alguna la escena en la que Edward ve a su futura esposa por primera vez es representado como un momento mágico, donde el tiempo se detiene por un instante (literalmente). Y de hecho, probablemente la escena más recordada y espectacular de la película es el momento en el que Edward plata un enorme campo de narcisos amarillos delante de la residencia de la chica, su flor favorita.

La película valora la importancia de la autenticidad y de vivir la vida a tu manera, porque al fin y al cabo vivimos la vida bajo nuestras experiencias y sensaciones, interpretándose de una manera única. La película quiere transmitirnos eso sin renunciar a la fantasía hiperbólica propia de un infante, que vive las experiencias a flor de piel y sueña con realizar viajes fantásticos acompañado de bichos raros entrañables.

De hecho, el final pone sobre la mesa la pregunta que tanto el espectador como el propio William se han hecho durante toda la película: ¿Acaso era real todo lo que Edward contó? Pues bien, en el funeral de este, vemos como los personajes que había nombrado a lo largo de la película asisten para despedirlo, siendo más bien una forma metafórica de representar las memorias e historias que tanta viveza ganaron cuando las contaba en vida. Mezcla el mundo real con el mundo “ficticio”, culminando con una fusión de ambos mundos.

Las personas podemos elegir cómo gestionar una memoria, de modo que al igual que hace Edward, podemos explicarlo de una forma que tal vez no se corresponda con la realidad, pero que sí tiene una cierta veracidad para nosotros. Incluso si nuestras historias incluyen elementos abstractos como trabajar en el circo de manera exhaustiva únicamente para obtener un poco de información sobre el amor de tu vida o el uso de máquinas para el crecimiento irregular de un adolescente, no dejan de ser metáforas sobre la importancia de la perseverancia, del amor, y de la inocencia. Son cosas que tal vez cuando se las cuentas a un niño no se cuestiona o ni siquiera indaga, porque la imaginación y la magia son elementos que van estrechamente relacionados y que tenemos especialmente presentes en nuestra infancia.

En definitiva, la película ofrece una mirada romántica hacia la vida. Apoya una visión positiva, perseverante, y que no pierde la ilusión ni la determinación a la hora de obrar a lo largo de toda una vida. Es tu típico cuento de hadas y fantasía pero llevado a la realidad y para todos los públicos, porque todos hemos vivido nuestras aventuras, nos hemos dejado llevar por la emoción, o hemos luchado por lo que más anhelamos. Personalmente, le pongo un 9 de 10; una obra perfecta para los soñadores como Edward.