Made in, mi querida Costa Rica. Película del joven cineasta Esteban Ramírez que toca de manera Light un tema muy común en nuestra sociedad, el embarazo no deseado de una joven que vive con intensidad su primer amor.

En esta nueva cinta de Ramírez no se siente la tragedia interior en los personajes, porque nunca son observados a fondo. Como gancho, se nos dice que el filme se basa en una historia verdadera, cuando hay miles de historias como esa, con una moraleja eclesiástica para los jóvenes, algo así: de que no hagan el amor porque vean lo que les puede pasar. ¡Eso en pleno siglo XXI! Qué me dicen…

Hay alguna denuncia social con rutas alternas: mostrar los tugurios y al fondo el hábitat de los ricos, por ejemplo y así dejar en evidencia la abismal brecha entre ricos y pobres. Igual con lo ecológico (las aletas de los tiburones). También con una visión parcial de la religión (las monjas del colegio). Todo igualmente tratado de manera superficial, como oír risitas de ratones.

Si la pueden ver, háganlo pues no es mala película, pero tampoco una esperen una obra maestra.

Brutalidades como esta deberían ser denunciables en algún lugar, es necesario que alguien penalice a seres humanos como los Wayans cada vez que cometan una atrocidad como estas.

No hay absolutamente nada que decir sobre esta situación, porque ni siquiera puedo llamarle película. Eso sí, solo espero que si alguien en algún lugar del mundo lee mis palabras, éstas le sirvan para convencerse de no ver esta cosa. Si esto sucede le pido a esa persona se comunique conmigo y me lo diga, entonces sabré que le evité el sufrimiento a un semejante y me sentiré muy feliz.

Nota: Esta crítica es el pensamiento de mi hija de 7 años sobre "Candy Candy". Un día estaba yo redactando otra crítica y ella se me acercó para preguntarme ¿papi puedes escribir ahí lo que yo te diga sobre Candy; y bueno aquí esta lo que me dijo.

Primero que todo Candy es una linda serie, mucho más de lo que puedo decirles. La canción me gusta mucho, sobre todo cuando dice: “gira, gira carrusel, tus ruedas de cristal… recorriendo mil caminos tu destino encontrarás”.

Me emocionó mucho cuando Anthony le dijo a Candy, que su nueva rosa blanca se llamaba dulce candy.

También quisiera decir muchas cosas sobre Terry pero cuando pienso en eso me pongo a llorar entonces mejor no digo nada, porque aunque me gustó mucho todo lo de Terry, el final es una basura.

Tengo una niña de 7 años que es lo más preciado en mi vida, verla crecer ha sido para mi una maravilla, ¿papi porque los animalitos no pueden hablar? Es un ejemplo de las preguntas que he tenido que contestar con el paso de los años.

Si escuchamos con atención la melodía intro de la serie, nos daremos cuenta de inmediato de cuál es la propuesta que nos hacen los creadores con “Heidi” que no es otra que acompañar a una pequeñita por los caminos de su infancia, donde cada cosa que ve en su día a día genera una nueva interrogante en su cabecita.
Con una carga dramática y trágica menor que la otra grande de su género “Candy Candy” esta joyita de la animación japonesa consigue enternecer, nos hace reír, llorar y añorar aquellos años de la infancia que ya nunca volverán. Hermosos dibujos que recrean unos hermosos paisajes montañezcos, en donde la pequeña Heidi vivirá momentos tristes, dolorosos y alegres.

Aunque la serie animada se empezó a emitir a mediados de los años 70, el personaje en realidad tiene unos 130 años, pues Heidi fue creada por Johanna Spyri, una escritora suiza que concibió el personaje en 1870 en medio de los rigores de la guerra franco-prusiana. Spyri creó la obra en dos partes: Heidi, en 1880, y De nuevo Heidi, en 1881. A partir de 1885 las siguientes ediciones unieron las dos novelas en un sólo tomo, y es así como se conoce la historia en todo el mundo, ya que las traducciones se basaron en la novela unificada. La serie animada, basada en el libro, fue producida por la empresa japonesa Zuiyo Eizo, mas tarde Nipon Animation. Además de la serie televisiva, “Heidi” protagonizó un total de 10 películas, la más conocida fue la realizada en Hollywood en 1937, protagonizada por Shirley Temple.
La región de Heidiland, es un destino turístico promocionado en Suiza donde el visitante puede recorrer los paisajes donde se desarrolla la historia de Heidi. La región se sitúa en plenos Alpes, cerca de la frontera de Liechtenstein y Austria e incluye Maienfeld, la ciudad más cercana del lugar donde Heidi vivía. En la actualidad es un destino muy visitado por ciudadanos japoneses. En Maienfeld se encuentra La Casa de Heidi, una recreación de la cabaña del abuelo.

Para todos los que han oído, pero no le han puesto atención a la belleza de la canción intro, acá se las dejo en el spoiler…

En el cine como en el fútbol, se dice que lo más complicado es hacer que lo difícil parezca simple. Y eso es precisamente lo que hace Richard Linklater con esta pequeña gran joya del cine romántico.

La peli mírese por donde se mire desborda originalidad, tanto en su concepción como en su realización. Es una película muy sencilla a la vez que arriesgada, los personajes tienen una química muy especial entre ellos y eso hace que la película no sea aburrida sino todo lo contrario, tiene un cierto efecto hipnotizador y absorbente gracias a los diálogos interminables y a los escenarios en los que se desarrolla. Hawke y Delpy parecen haber sido concebidos con el propósito de interpretar a unos mágicos Jess y Celine, que juntos nos hacen pasar momentos realmente bonitos, ruborizantes, y hasta incómodos, como si fuésemos nosotros mismos los que estamos viviendo esa situación.

Este film a diferencia de “Antes del atardecer”, no se trata del AMOR, sino más bien del romanticismo, de la ilusión y del cortejo, cosas que parecen haberse perdido en nuestra desafortunada actualidad, donde basta una mirada insinuante en una disco, para amanecer en la cama con cualquier desconocida(o). Y si bien es cierto aquí si hay sexo, la película hubiese sido igualmente perfecta en ausencia de ese ingrediente.

La fuerza del libreto radica, no sólo en una original premisa, sino en unos diálogos realmente elaborados. La película va alternando diferentes vistas de Viena gracias a una espléndida fotografía acompañada de una bonita banda sonora, totalmente acorde con el tono del film. Una sencilla manera de narrar una historia romántica alejada totalmente de los típicos films de Hugh Grant y Julia Roberts que tanta repulsión me producen. Tan solo hay una escena en la que hay un silencio prolongado con un juego de miradas esquivas, en una cabina de una tienda de discos, un silencio acompañado por una música que convierte ese momento en el mejor del film.
Ethan Hawke y Julie Delpy llevan todo el peso de la película sobre ellos y lo hacen realmente bien, transmitiendo una conexión única entre ellos.

Esta película es como un hermoso rayo de sol que traspasa un sombrío cúmulo de nubes oscuras, iluminando las tinieblas llamadas “COMEDIAS ROMANTICAS”

No se la pierdan…

Dedicada a ti VxxxLxxxxxx...