Cada dia me gusta mas ver buenas películas antiguas, como ésta. En ellas encuentro algo que se ha ido perdiendo con el tiempo al intentar sofisticar la narración haciéndola a veces indescifrable. Una historia de boxeo con toques de cine negro bien interpretada por el gran John Gardfield. El buen guión hace que no decaiga en ningún momento y el boxeador protagonista nos cae bien por su humanidad y sinceridad. El film nos habla de un mundo marginal donde algunos explotan a los más desfavorecidos y éstos nos muestran su lado bueno a pesar de todo. Una película bien realizada que toca la fibra sensible sin caer en la sensiblería barata. Para pasar un buen rato. Muy recomendable.

Sólo por ver a la gran Maureen O'Hara, sus maravillosas miradas, su poder de seducción, su saber hacer, ese magnetismo que irradia siempre, ya vale la pena ver esta película. El argumento es interesante y los actores cumplen adecuadamente. Crítica al "politiquillo" de turno que ambiciona el poder y no repara en engañar y robar para conseguirlo, pero que se enfrenta a un shérif valiente y honesto. El final es previsible y nos deja un buen sabor de boca. Para amantes del western sin demasiadas expectativas. Recomendable.

Buena película que curiosamente no tiene ninguna crítica en filmaffinity. Creo sinceramente que si hubiera estado interpretada por algunos de los grandes actores/actrices de la época el éxito le hubiera llegado. Me parece una película seria, realista en el trato de lo que eran las caravanas que iban del este al oeste americano, California. Un camino duro, largo, con pérdida de vidas, con la esperanza de conseguir un mundo mejor, donde establecerse las familias y dar un futuro a sus hijos. Unos presidiarios fugados aprovechan esta caravana para huir con mayores garantías de no ser descubiertos. Esclavizan a los componentes honrados de esta expedición que incluye un predicador honesto y líder de esta pobre gente. Los problemas que se van presentando en el recorrido: tierra enfangada, falta de agua, de alimentos, muerte de personas y ganado, cansancio de los caballos, etc. Son tratados con realismo y detalle. La pelea entre el predicador y el líder de los forajidos está bien filmada, también con gran realismo, sin caer en la típica pelea ya vista cien veces. El tema se complica con la aparición de la “mujer fatal” de turno que ofrece riqueza al guión y añade elementos románticos en su parte final. El mensaje moral y ético del predicador frente al malvado jefe de los fugados es aceptable sin caer en lecciones trasnochadas. El predicador como ejemplo de hombría y virilidad en el mejor sentido, huyendo de los clisés y como contrapunto al machismo que ostentan sus oponentes a los que da lecciones continuamente. Una breve historia de como se asentaban las familias en el lejano oeste americano y como la religión se establecia como guia de esa gente, con sus pros y contras. Un guión original sobre el tema western donde no aparecen los casi inevitables tiroteos y peleas de saloon. La interpretación de John Paine es correcta y la del resto cumple. Muy recomendable su visionado.

La Ginger Rogers esta preciosa, con unos ojazos de un azul quizás exagerado, en la versión coloreada de la película que en su inicio era en B/N. La historia es como un cuento de la Cenicienta que se deja ver pues los personajes son simpáticos y hasta bastante entrañables. Es un alivio ver estas peliculitas en estos tiempos donde ya apenas se ven estas ingenuas comedias sin mayores pretensiones que el entretener y dejarnos con un buen sabor de boca. El coloreado de la película añade más tono amable a la historia amorosa. La interpretación es correcta y el ritmo también. Destaca la presencia y belleza de la Rogers de la que me acabo de enamorar de sus ojos, su boca y su sonrisa. Igual por eso me gustó en parte este film. Un sencillo mensaje sobre la elección de pareja desde la perspectiva de una mujer trabajadora americana que anhela un marido rico pero con un alegato al amor, finalmente.

¿Que ha querido decir Jaco Van Dormael con esta película sobre las posibles vidas de un tal Mr. Nobody? Dice que tardó 7 años en escribir el guión. ¿Tanto tiempo para esto? Creo que ha querido ser tan ambicioso con la historia del personaje que se ha acabado liando él y a los espectadores, consiguiendo además un metraje excesivo de 138 minutos, que no acaba de interesar. Al cabo de una hora ya estaba aburrido. Abusa de la repetición de las mismas escenas, sobre todo la del ahogo en el agua, con diferentes resultados, también repetitivos (disparo, salida del coche, etc.). Está mal explicada, con incursiones en la ciencia ficción, y no sabemos dónde esta la realidad que vive finalmente Mr. Nobody. De modo que para qué identificarse con alguna historia si no sabemos si se trata de una imaginación, un intento de ir y volver del futuro, un recuerdo del abuelete, o una divagada metafísica (para mí la parte más interesante). Peca de ambiciosa y efectista. Al final, esta moda de complicar los guiones se vuelve contra su realizador, pues el espectador no sabe a qué carta quedarse. La vieja norma, para mí siempre vigente, de saber contar una historia como base para que resulte una buena película, no se aplica en esta enrevesada película que no sabe por dónde va y que nos deja con el estómago vacío, cuando nos preparábamos para el gran festín. Como si siguiera los pasos de David Lynch, sin su intrigante sofisticación.
La música sigue el viejo sistema de situarnos cronológicamente en las diferentes edades de los personajes. Pero también es repetitiva, así como las escenas amorosas que acaban cansando y no consiguen engancharnos. ¿Para qué implicarnos más? Total, será otro flash-back más…
La interpretación es correcta.