Menos mal que uno de sus aciertos, y la cinta tiene los suficientes, es que ésta no se toma para nada en serio a sí misma, algo siempre muy recomendable en toda comedia que se precie de serlo, reconociendo un absurdo sin mayor empaque que servir de ligero y convincente pasatiempo.

Para disfrute de la audiencia que sintonice con su humor se trata de un film que busca la risa constantemente, repleta de momentos que harían las delicias de un "yutube", un encadenado tras otro de un gag al siguiente, en su mayoría acertados aunque siempre hay alguno "que sobra", pura estadística, de ahí que matice cuando me refiero a ella como una película que, sin dejar de serlo, no resulta para nada redonda por cuanto funciona más por la acumulación que por una sólida narrativa argumental, donde no hay nada nuevo bajo el sol, y donde la comedia se impone siempre a la acción de la misma manera que esta se impone y sobrepone a su propia construcción dramática. Visto de esta manera, sin duda alguna una de sus grandes bazas es su entonado reparto, quienes en última instancia permiten que las carencias de una producción eminentemente industrial puedan ser obviadas en beneficio de un resultado más satisfactorio. Empezando por un más que efectivo Ferrell y terminando por un recuperado Michael Keaton. Entre medias un Mark Wahlberg riéndose de sí mismo, una Eva Mendes impresionantemente guapa (dando lustre a su enésimo papel de florero), un villano simpático pero poco maligno por parte de Steve Coogan o la dupla formada por Dwayne Johnson y Samuel L. Jackson, quienes se lo pasan pipa con su breve pero intensa participación como esos "policías de película". Todos ellos tienen sus momentos, líneas de diálogo y sus primeros planos, cumpliendo con su cometido con entusiasmo y solvencia.

'Los otros dos' no son el Barsa y el Madrid. Son el cómico retrato de esos héroes de acción que sólo, me dicen que actualmente sin tilde por mucho que el corrector aun no se haya puesto al día, lo son por los designios divinos de un celuloide que juega a convertir lo imposible en una realidad alternativa. Con 'Los otros dos' las cuentas no sólo se presuponen, sino que además nos salen si tenemos en cuenta que la relación objetivo/resultado es lo suficientemente satisfactoria como para salir sonriendo de la sala. Y si de una comedia se trata no podemos decir sino que la oferta ha cumplido con la demanda, en mayor o menor medida, pero que ha cumplido al fin de cuentas.

El por qué viene a cuento todo esto sobre un film estrenado hace ya ni se sabe se explica en que Gareth Edwards desde un principio deja bien claras las cartas a las que va a jugar pero, a diferencia de en el film de Blomkamp, en ningún momento intenta sacarse de la manga un as ni resquebrajar su propia apuesta narrativa probando suerte con un cambio de ritmo. Edwards es, en una palabra, consecuente con sus intenciones iniciales, y lo es durante todo el film, anteponiendo mal que pese su fondo dramático a cualquier otra cuestión aleatoria que cruce la pantalla, prevaleciendo un concepto dramático que se superpone a la necesidad comercial que cabría esperar de un film llamado 'Monsters'. Así, la cinta de Edwards es un relato que no funciona porque los "monstruos" surgidos de la dimensión paralela de 'La Niebla' de Stephen King anden por ahí, ni tampoco porque sus efectos especiales regalen set pieces tan brutales como los de 'La guerra de los mundos' de Steven Spielberg, por más que no obstante las apariciones de los "monstruos" estén salpicadas de una buena dosis de tensión o que sus efectos especiales sean tan buenos como los que un presupuesto 100 veces mayor le permitieron a Spielberg. Ambos factores ayudan a sustentar la credibilidad del film, a que su ambientación permita centrarnos en unos personajes cuya aventura más allá del, gracias a Dios que tratado con una brocha muy fina, evidente mensaje que se deja entrever sobre, ejem, quiénes son los monstruos en realidad, reflexión que aparece como inherente a toda producción con algo de color a "independiente". Y es que 'Monstruos' es una indudable cinta de autor con sabor puramente indie que cuenta una historia... con monstruos de fondo.

Es inequívoco que el debut de Gareth Edwards, cuyo modélico tratamiento de su propia historia le convierte en toda una promesa a tener en cuenta, ni convencerá ni gustará por igual, y que su falsa promesa de aparentar ser una versión campestre de la mucha más hueca pero eficaz 'Monstruoso' le granjearan no pocas decepciones. Pero no obstante, y a pesar de que menos serán aun los que lo consigan, esta pequeña joya tan imperfecta pero gustosa de ver como contradictoria, por cuanto en verdad no va hacia ninguna parte en especial, no dejará de ser un objeto del deseo para unas autoproclamadas "mentes inteligentes" que, a diferencia de espectáculos huecos y baldíos como los 'Recs' de Plaza y Balagueró, ensalzarán de 'Monsters' lo mismo que le podíamos ensalzar a 'Moon', sin ir más lejos: un gusto por intentar ofrecer un relato serio y adulto dentro de un contexto de ciencia-ficción, algo que por ende la condena en mayor o menor medida a ser un film incomprendido y de alcance minoritario. Y eso evidentemente exige cierta predisposición a validar la opción "Con monstruos, que no de monstruos". O lo que es lo mismo sin que por ello tenga que ser mal visto, en absoluto, la película no es un blockbuster, sino que tan sólo es… una película.

Alejándose del patrón actual en el cine de género, el debut en el largo de José Luis Alemán es una mirada hacia el pasado desde el presente, a la reconstrucción de una sensación inquietante de terror latente mediante la creación de una atmósfera y su transfondo amoral por encima de los golpes de efecto (al menos en su parcela ambientada en el pasado). Otro punto arriesgado a su favor (o en contra, depende) es romper los moldes establecidos por el cine moderno, siendo valiente y consecuente buscando su razón de ser en una superproducción con forma y contenido, algo más que un mero entretenimiento para adolescentes. De fuertes raíces clásicas el film viene a ser un homenaje a la Hammer y su terror gótico de los años 70, intentando evocar la presencia de Lovecraft en cada plano de sus pasajes más tenebrosos, y con una puesta en escena clara, concisa y sin excesos visuales. Con un ritmo sostenido y constante, la narración se toma su tiempo, sin prisa pero sin pausa, deteniéndose en cada instante para dar tiempo a que la historia adquiera su forma. Un reparto que resulta tan correcto como funcional sirve de base para ello.

En lo que respecta a su parcela técnica todo en 'La Herencia Valdemar' luce bien y bonito, desde la fotografía hasta su diseño de producción pasando por sus más que correctos efectos especiales o su acertada banda sonora; se nota que se ha contado con los medios adecuados y ganas para refrendar unas buenas intenciones. Aunque los más exigentes serán capaces de fundamentar una crítica lo cierto es que su parte técnica es inapelable si exceptuamos, claro está, que esto no es Hollywood: no hay despligues fabulosos ni grandes secuencias de acción o una reconstrucción a gran escala de un mundo de época, pero lo que hay no sólo es suficiente sino que además cumple con nota y, lo mejor de todo, al servicio de la historia, con lo que su parcela técnica pasa tan desapercibida como tan convincente resulta todo en ella, sin excepción. Chapeau.

Resumiendo, y por ponerle a esta crítica un verdadero final, 'La Herencia Valdemar' es una propuesta tremendamente valiente, sin duda, muy lograda en sus intenciones y lo suficientemente convincente como para dejarse ver con agrado. Su principal problema, sin embargo, es que es una obra incompleta, un punto en contra tal vez demasiado enorme por cuantos méritos derriba de un plumazo su inexistente final, un dicho de manera "tradicional" ¡zas! en toda la cara. Y eso es lo malo, que después de este final tan decepcionante quedan seis meses para la revancha... ¿merecerá la pena esperar?