Cualquier persona con conocimientos acerca de la filosofía oriental, identificará inmediatamente en la película algunos simbolismos , el juicio después de la muerte, el karma, dharma, y hasta el concepto de almas gemelas son algunas circunstancias abordadas mediante un novedoso guión de Albert Brooks, quién también se encarga de dirigir y actuar, para sacar al final una obra redonda, Brooks, se las ingenia para darle un toque “hollywoodense” y hacer digerible la película a la mayoría de público, para eso cuenta con la ayuda excepcional de Meryl Streep y Rip Torn. El inesperado final es muy probablemente la mejor parte del filme.

Un thriller que se proyectaba con gran expectativa, mostrando a Halle Berry aún en buena forma, ella es una operadora en el 911, y recibe una llamada muy inquietante: una joven le dice que hay un asesino en su casa y que está a punto de matarla, su reacción no es la mejor y comete varios errores, que marcaría negativamente su vida, poco tiempo después, una nueva llamada reaviva sus pesadillas y trata de reivindicarse, pero la sensación de impotencia aumenta con cada minuto que pasa, una hora intensa que obliga a cualquier espectador a no perder detalle de la película, no obstante, en los últimos minutos los guionistas tratan de armar un rompecabezas al que aparentemente le faltaban varias piezas y la conclusión es algo parecido a un aterrizaje forzado.

El director Paul Greengrass que realizo: El mito de Bourne y el El ultimátum de Bourne, junto con el actor Matt Damon, acude nuevamente a este para que protagonice el filme, que trata de los primeros y muy enredados días de la invasión liderada por los americanos a Iraq, con la excusa de buscar armas de destrucción masiva que por supuesto nunca aparecieron. Damon, con un trabajo aceptable, interpreta a un subteniente que con su equipo de inspectores, les encomiendan la misión de recorrer el desierto en busca de las famosas armas, ahí la trama toma un giro inesperado, y de pronto el grupo se encuentra metido en medio de una maraña de espías, con informaciones contradictorias que van y vienen de todos lados, a pesar que la película trata de evidenciar de algún modo el gran cúmulo de dudas que supuso esta guerra, pierde la oportunidad de haber hecho un trabajo más interesante, como era denunciar esta atrocidad y al final no solo nunca se encuentran las armas, sino lo peor, nunca se encuentra la verdad.

Solo el hecho de pensar en hacer una película acerca de Sigmund Freud supondría un dolor de cabeza, atreverse a involucrarse en un proyecto tratando de descifrar algo de la enredada personalidad del genio del psicoanálisis parecería una empresa bastante difícil, John Houston con la ayuda de los escritores Wolfgang Reinhardt y Charles A. Kaufman y con un aporte de Jean-Paul Sartre trataron al menos de mostrar cinco años de su trabajo, apenas como un atisbo de su inmenso aporte a la humanidad, la película no es ni por asomo una biografía definitiva acerca del médico, pero al menos se atreve a exponer una de sus teorías más atrevidas “la sexualidad infantil” que escandalizaron a una gran parte de la sociedad de finales del siglo diecinueve y principios del veinte, y tal vez, por que no de 1962, el año en que se estreno el filme, el actor Montgomery Clift que aportó muchos problemas en la filmación de la película por sus súbitos cambios de ánimo, al final saca un trabajo aceptable, que dejó al espectador con una sensación de una obra inconclusa, que probablemente necesitaba una segunda parte.

Propuesta honesta e interesante del debutante director argentino Diego Rafecas al que muy marcadamente se le nota que le seducen los temas espirituales y en especial el Zen, tanto que hace cinco años fue consagrado Monje, tras un largo período de prácticas de los principios y enseñanzas del Budismo, no obstante, la película adolece de un guion consistente que no haga perderse tanto al espectador en valorar esta filosofía con valores tan antiguos como útiles para el progreso del ser humano.