Magnifica. Se pueden contar con los dedos de una mano las buenas películas españolas de auténtico cine negro: las 2 del Crack, esta y muy poco más (quizá alguna de la escuala de Barcelona en los años 60). Buena trama, buen desarrollo y buen desenlace. Interpretaciones sobresalientes de José Coronado bordando el papel de malo malísimo (esperada) y la de un Antonio Resines que cambia totalmente su registro habitual de comedias mediocres para marcarse un papel muy dramático, demostrando que también es un gran actor (cosa que ya hizo Alfredo Landa en el Crack, por cierto). Buena dirección, con ritmo adecuado, las escenas violentas son directas y crudas, pero sin regodearse en ellas ni adornarlas con casquería, los secundarios cumplen muy bien.

Imprescindible

Rodada en blanco y negro, historia tan sencilla como bonita y bien contada, con soberbia y sobria dirección de un Fernando Trueba detallista como pocas veces, buena fotografía y sobre todo unas interpretaciones excelentes del veterano Jean Rochefort y de la joven Aida Folch, muy natural, que no se corta un pelo, literalmente, con las exigencias del guión. A destacar también unas secundarias de lujo: la siempre eficaz Chus Lampreave y sorpresa, sorpresa, una Claudia Cardinale que asume con absoluta naturalidad su papel secundario y lo que es más difícil para una diva, sus 74 años.

Gran película, muy francesa, con todo lo que eso supone (incondicionales de la acción, las ensaladas de tiros y los efectos especiales a tutiplen, mejor abstenerse, este es otro universo). Recomendación sin reservas a todo buen cinéfilo.

Tenía curiosidad con esta película, había leído algunas críticas no demasiado malas, daba la impresión que era de lo poco salvable que hizo el Tío Jess a partir de 1970 ... Pero va a ser que no. Película fallida, pretende estar a medio camino entre el terror gótico y el erotismo soft, pero ni da ningún miedo ni es soft (más bien hard de muy mal gusto en varias escenas). Argumento confuso y deshilachado, como es típico de Jesús Franco, al servicio exclusivo de una Lina Romay que no dice una sola palabra en toda la película, aunque tampoco le hace falta, la verdad ... Carne a tutiplén, escenas de sexo duro gratuitas y sin venir a cuento, personajes que no se sabe que pintan por allí ... Ni siquiera asoma por ningún lado la ironía paródica de muchas otras películas suyas. La imagen y el sonido son equivalentes al de un video casero de los años 70, sin que hayan pasado por ningún tipo de mejora.

En fin, algunas pocas cosas salvables, como los fascinantes ojos de Lina Romay y su rostro entre ingenuo y perverso (muy adecuado para una vampira), la genuina cara de susto permanente que pone Jack Taylor, la banda sonora, los bonitos exteriores en la Isla de Madeira ... Muy poco, demasiado poco para recomendar la película.

Quizá para los completistas fanáticos de Jesús Franco, pero nada más.

Magnífica y sorprendente. Magnífica porque no tiene nada que envidiar a las mejores películas del cine negro americano, ni en guión ni en desarrollo de la trama ni en dirección (excelente José Luis Garci). Sorprendente porque fue la gran revelación como actor de Alfredo Landa, en un papel absolutamente opuesto a los cochambrosos y vergonzantes del "landismo", interpretación que hubiera firmado el mismísimo Bogart. El personaje del detective Germán Areta ya es parte imborrable de la gran historia del cine español y una brillante, aunque desgraciadamente poco frecuente en su carrera, demostración de que en efecto Alfredo Landa era un muy buen actor (recuerdo también sus papeles en "Las verdes praderas", "El bosque animado" o la serie televisiva "Tristeza de amor"). También es justo destacar el gran trabajo de María Casanova, actriz de la que nunca más se supo, de Manuel Tejada, del siempre enorme e irrepetible José Bódalo y del entonces desconocido Miguel Ángel Rellán, además del famoso radiofónico Manuel Lorenzo "Don Criticón".

En fin, grandísima película que merece estar entre las 10-12 mejores de la historia del cine español. Tuvo una continuación, "El Crack 2", con los mismos actores y director, no tan brillante como la primera pero que también merece la pena ver.

Extraordinaria película, sí, una de las mejores de la historia del cine español, pero que increíblemente todavía no ha sido traspasada a Blu Ray y que incluso es casi imposible encontrar nueva en DVD. De hecho yo tuve que comprarme la edición italiana, con audio también en castellano, porque la edición española no estaba disponible por ningún sitio en ese momento. En fin, que podría escribir durante horas sobre la demencial, grosera, kafkiana, irresponsable e irrespetuosa política de las distribuidoras cinematográficas en este santo país, pero para qué, no merece la pena, ya sabemos todos los aficionados de que va la cosa.

De la película en sí, pues ya se ha dicho todo, cualquier buen aficionado la conoce. Posiblemente la mejor de ese sensacional director que es Fernando León de Aranoa, con un puñado de obras de una calidad y originalidad altísima: "Familia", "Barrio", "Los Lunes al Sol", "Princesas" ... Los Lunes al Sol es una película muy realista, dura pero entrañable, con personajes perfectamente normales y creíbles, desarrollados con maestría y fenomenalmente interpretados por un gran elenco de actores, con los geniales Javier Bardem y Luis Tosar a la cabeza y unos secundarios poco conocidos pero que bordan sus papeles (Nieve de Medina y José Ángel Egido, por destacar a un par de ellos). Para mí una de las 10 mejores películas de la historia del cine español.

Imprescindible para cualquier aficionado.