Ingenio, suspense, sofisticación, clase, ritmo, burla... todo se mezcla en la coctelera del maestro Hitckcock para dar luz a "Con la muerte en los talones", una película inigualable en el género de espías y en el suyo propio del suspense. Una película de mucha altura que no es que falle en en la normal relajación del filme sino que roza la perfección y la supera en ocasiones con escenas para el recuerdo, como la escapada de la mansión conduciendo un coche completamente ebrio y la posterior llamada de Roger Thornill (Cary Grant) a su madre desde la comisaría, el vuelo de la avioneta en los campos de maíz, la ingeniosa salida de la sala de subastas para escapar de sus perseguidores... La aportación de un espléndido Cary Grant se antoja vital para catalogar a esta cinta como obra maestra total.

Una obra maestra de la estafa y el engaño magistralmente interpretada por Robert Redford y Paul Newman, que encarnan al ratero de poca monta y al especialista refinado del engaño y la trampa. Por su parte Robert Shaw, eleva la figura de poderoso gángster a la misma altura que Redford y Newman. Situada en el Chicago de los años 30, donde el imperio del crimen campaba a sus anchas y la corrupción alargaba sus tentáculos a la mayor parte de instituciones, esta película logra atrapar al espectador durante más de dos horas con sus infinitos giros y secuencias magistrales, donde no se sabe si lo narrado es realidad o engaño. El guión, acompaña de manera brillante durante todo el metraje y consigue con ingenio varias sonrisas en el espectador. El desenlace, a la altura del resto de la película, todavía dará un giro de tuerca más por lo inesperado del resultado final. Cine de entretenimiento de calidad para ver al menos 10 vedes en la vida.

Película de caballería e indios apaches como sólo John Ford las rodaba, con igualdad de tratamiento para la vida social en el Fuerte, las batallas y la inmersión en los personajes. Notable en todos los aspectos, Fort Apache nos presenta a un degradado coronel al que da vida un gran Henry Fonda, cuyo personaje se va haciendo más insoportable a medida que pasa la cinta, y que busca con ahínco un reconocimiento que le redima en el Ejército. Por otro lado, un inmenso John Wayne que tendría que haber bebido el elixir de la eterna juventud en este rodaje. El cine tendría su mejor versión en cuanto a presencia y acaparamiento del objetivo de la cámara. Cine en toda su expresión.

Una de las mejores películas de todos los tiempos dependiendo de qué generación sea uno. Si has tenido la suerte de verla por primera vez entre los 10 y los 20 años, habrás quedado marcado para siempre por un modelo de cine inigualable, una historia vibrante, un ritmo frenético, una música y una banda sonora más que brillante y unos efectos especiales que, aún en la segunda década del siglo XXI, perduran con mucha dignidad. Los personajes -buenos y malos- son de tal calibre y dulzura que uno se los llevaría de cañas cualquier fin de semana, especialmente a Darth Vader (posiblemente el villano más adorado de toda la historia del cine). En definitiva, una película con mayúsculas que acepta el riesgo de mantener la tensión y la emoción en el espectador aún habiendo sido visionada más de 10 veces. Olé por ella y sus dos secuelas.

Excelente obra maestra montada sobre actores de segunda fila y con una composición de flash backs que adornan una historia de gloria y honor. Como es imprescindible en el buen Western, los paisajes están perfectamente escogidos, llevando al espectador al impresionante Valle de las Catedrales de Utah. Una visión particular de John Ford sobre el honor y el color de la piel donde Woody Strode (Espartaco) tiene un peso protagonista que resuelve con soltura.