Cuarta entrega de la saga de Clase B búlgara que oscila entre la acción y las artes marciales mixta, consiguiendo un resultado en ese terreno y atrapa con los combates sobre el cuadrilátero; pero argumentalmente es completamente rudimentaria y esta repleta de los clichés del género.
El director Todor Chapkanov (Asylum, 2014) consigue plasmar un típico producto de luchas y tiros, allí centra su foco y lo hace con cierta destreza, inclusive le imprime un cierto estilo de cine con bajo presupuesto de Europa del este. Queda por demás claro que para nada le importa sorprender con el argumento que es excesivamente sencillo y poco ingenioso.
La pochoclera propuesta de Todor Chapkanov no entrega nada inteligente y novedoso en el terreno argumental, sino que es mas bien muy pobre y repleta de lugares comunes; pero en su faceta de acción se destaca por contra con combates bien logrados y espectaculares.

Calificación Fanaseriecine: 5 sobre 10

Austero, eficaz y un poco monótono drama polaco que se hunde en el barro del arte enfrentado a nuevas estructuras y necesidades de un régimen político como el estalinista. Muy potente y acertada interpretación de Boguslaw Linda.
El legendario director Andrzej Wajda (El hombre de Mármol y El Hombre de Hierro de 1976 y 1981), ya con 90 años, se lanza a navegar en las turbulentas aguas de las contradicciones y enfrentamientos entre el arte y la política; y lo sale completamente airoso sobre la base de un guión bastante esquemático y lineal escrito por Andrzej Mularczyk.
Desde la época del comunismo estalinista, Wadja se propuso contar la historia del vanguardista artista polaco Wladyslaw Strzeminski; primero había pensado en hacerlo desde la óptica de la tortuosa relación con su esposa, pero finalmente decidió encararlo desde la faceta política para detonar las contradicciones con el comunismo deformado en los finales de los años '40 y principios de los '50, sin por eso dejar abierta una puerta a las dudas y los conflictos.
La propuesta de Andrzej Wajda no tiene los brillos y la solvencia de antaño -ya algo parecido había sucedido con Walesa (2013)- pero a pesar de sus dispersiones o las monotonías narrativas, la profundidad temática y la muy factura de ambientaciones e interpretaciones, le dan un vuelo especial al conjunto del film.
Wadja no le esquiva al debate con los dogmas y la propaganda en el terreno de la creación y evolución artística, por lo que allí radican muchos de sus méritos; algunos de los cuales se permiten cuestionar las propias críticas, aunque claramente se posiciona en contra de las limitaciones del estalinismo.
El propio Wadja es un admirador de Strzeminski y padeció al régimen por su simpatía con el sindicato Solidaridad, lo que significó el cierre de su productora cinematográfica; lo que le agrega un plus al film.

Calificación Fanaseriecine: 7 ½ sobre 10

Interesante drama originario de Singapur que deambula entre lo carcelario y lo psicológico, donde una trama muy sencilla se las ingenia para superar sus facetas previsibles y elevar el nivel de complejidad, derivando en un final muy atractivo.
El director y coguionista Boo Junfeng (Sandcastle, 2010) edifica una narración simple pero que tiene sus derivaciones conflictivas que van tomando vuelo en la medida que avanza, poniendo por delante la venganza y los conflictos familiares del pasado, para potenciarse sobre los dos protagonistas que le aportan lo mejor de las sigilosas disputas psicológicas.
Con un paso sin premios por la sección Un Certain Regard de Cannes, la propuesta de Boo Junfeng no deslumbra pero atrapa con ese aroma a que algo esta por suceder y todo puede explotar emocionalmente, pero se las ingenia para mantener esa tensión y derivar con un final que desliza hacia una arista inesperada y sencilla, pero muy potente.

Calificación Fanaseriecine: 6 sobre 10

Thriller dramático español que se propone mucho más de lo que puede abarcar y termina tropezando con la misma desorientación que sufre su protagonista, porque no termina siendo un drama bélico y tampoco consigue imponerse como un thriller de acción. Raúl Tejón intenta remar en el dulce de leche con su actuación pero se hunde con las debilidades narrativas.
El debutante director y guionista Eduardo H. Garza intenta adentrarse en el estrés postraumático de la guerra y busca edificar desde ahí un thriller con una fuerte impronta de acción; pero no queda para nada claro cuál es el eje de su trama y por consecuencia estira situaciones innecesarias y mezcla todo en una coctelera que indefectiblemente necesita de explicaciones, las que una vez planteadas redundan y le quitan los pocos méritos conseguidos.
La ópera prima de Eduardo H. Garza es tan confusa como las vivencias de su propio personaje, mezcla todos los estilos y no consigue hacer pie en ninguna de las muchas aristas que abre. Lo mejor es el tránsito por algunos momentos de acción y su escueta duración.

Calificación Fanaseriecine: 4 ½ sobre 10

Interesante y desparejo thriller dramático español que tiene una magnífica ambientación habanera, con una bellísima fotografía y que le imprime un clima costumbrista, romántico y realista. Buena interpretación de Jorge Perugorría.
El director y coguionista Félix Viscarret (Bajo las estrellas, 2007) logra adaptar con mucho acierto la novela en que se basa, especialmente por esa atmósfera noir y los decorados naturales de una Habana vieja atrapante; pero se despista con la narrativa de suspenso policial confrontándolo con tránsitos amorosos bastante melosos e innecesarios.
La propuesta de Félix Viscarret se muestra muy atractiva de las locaciones y lo visual, inclusive el epicentro de la trama es interesante y hasta derivaciones políticas cubanas que no desencajan; las debilidades se muestran en la falta de potencia de los personajes y en derivaciones narrativas que resultan poco sólidas. Igual funciona como un thriller policial entretenido.

Calificación Fanaseriecine: 6 ½ sobre 10