"La reina Margot", es lejos mi película favorita, pocas veces he visto una película histórica en que el espectador se sienta transportado a la época en que los hechos ocurren. La factura es impecable: el vestuario, la dirección de arte, la música, la fotografía de primer nivel. Sin duda esta debe ser la mejor película de Chereau, quién también es director de ópera y eso se nota en la película, en la estilización de las actuaciones y el lirismo y teatralidad de algunos diálogos. Sin embargo, Chereau logra un brillante equilibrio entre la estilización operática y un realismo psicológico y visual casi documental; el mejor ejemplo es la secuencia de la masacre de San Bartolomé, que es realmente terrorífica. Pero hay que hacer notar, que Chereau muestra la violencia con naturalismo, sin ocultarla ni tampoco haciendo incapié en ella; al contrario de las películas yanquis donde la violencia es mostrada como un vibrante espectáculo, como en "Gladiador" en que se utiliza hasta cámara lenta para que el espectador pueda ver los descuartizamientos con lujo de detalles.
Por otra parte, la actuaciones son notables; Adjani se ve mas bella que nunca, su personaje es de gran complejidad y lo sabe llevar muy bien, oscila entre la perversidad y la compasión; Virna Lisi está de miedo, ¿como logra construir un personajer tan perverso y hacerlo creíble?; y lo mejor Jean Hughes-Anglade, como el rey, su personaje es digno de Shakespeare, con una interpretación sobregogedora que va desde la inocencia infantil hasta la depravación.
Sin embargo, lo que mas valoro de esta película es que, si bién es una superproducción, se distancia notablemente del estilo de superproducciones yanquis, ya que en estas últimas se usa y abusa de los planos abiertos para que se note cada dólar invertido, realizando un gratuito exibicionismo de los decorados y del vestuario, lo que transmite una sensación de falsedad, de cartón de piedra, sin contar con el uso indiscriminado de efectos digitales que dan una visualidad de video juego. En cambio en "La reina Margot", Chereau utiliza preferentemente planos cerrados, donde la ágil cámara siempre sigue a los personajes, y utiliza los planos abiertos que sean absolutamente necesarios; como en la escena de la boda real. Otra virtud de la película es el uso del montaje que realiza Chereu, cada encuadre parece tener una intención y si ha esto se le suma el magnifico uso de los silencios y miradas, la película transmite al espectador una sensación inquietante, de interrogantes que quedan en el aire respecto de las realaciones entre los personajes que quedan (afortunadamente) en el misterio.
Para concluir, lo único que podría objetarle a la película, es que Chereau, descuidó en ciertos momentos la narrativa, hay ciertos vacíos y situaciones que no quedan bien desarrolladas; de otro modo esta película sería una verdadera obra maestra, de todos modos se acerca.