El arte de sugerir es una práctica que no está de moda, que no es «cool». Lo frecuente es la proliferación de historias —en cine y televisión— donde el espectador es otro mueble en la habitación que lo rodea y su única labor es la de abrir los ojos. Afortunadamente, hay directores que ignoran esta tendencia y alzan su visión obstinada en contra de la mayoría. Carlos Vermut es un claro ejemplo y, para demostrarlo, elabora un complejo puzzle cuyas piezas, en apariencia inconexas y aleatorias, se van superponiendo hasta arrojar al espectador a un torbellino que le atrapa hasta mucho después de salir de la sala. Esto es posible gracias a varios golpes maestros de guión y a la confianza que Vermut deposita en el público, al cual no muestra, sino que insinúa; no explica, sino que deja imaginar.

La ambientación sobria y certera en cada detalle —desde la música hasta el vestuario— contrastan con la intensidad y el nervio del relato. Porque, a diferencia de otras películas donde la forma prima sobre el fondo, Magical girl nos ofrece un conjunto armonioso, un equilibrio perfecto entre ambas fuerzas.

La sensualidad y sutileza que desprende Bárbara Lennie, en su voz y sus gestos, y la presencia, rotunda y siniestra, que insufla a cada escena José Sacristán (admirable cómo este actor se ha sabido adaptar un cine tan diferente al de sus inicios), colman aún más el resultado final.

Hipnótica (su ritmo pausado y su estética austera no impiden mantener inalterable el interés del espectador), perturbadora (como un perro mojado que se sacude para quitarse el agua, los efectos de Magical girl permanecen pegados a la piel largo rato después de su visionado) e inquietante (porque, como sólo consiguen unos pocos, es capaz de crear tensión a través de la sencillez), Magical girl se erige como una joya para deleite del cinéfilo entregado (insistiendo aquí en lo de entregado, pues es preciso ser consciente del tipo de película que vamos a ver para poder disfrutarla).