"Melancolía” se presenta como un lienzo que intenta captar la belleza desde el momento de su inicio, compuesto por una sucesión de escenas a cámara lenta que tratan de hacer eterno un instante de gran potencia visual. Y de hecho, es la belleza el elemento más potente del film aunque, no obstante, no hablamos de la belleza en un sentido placentero (como el que concebía Kant), sino de la belleza como un elemento peligroso que puede resultar trágico. Desde el inicio Justine, su protagonista, se nos presenta como una mujer bella, vestida de blanco e inocente, que relacionamos fácilmente con una "donna angelicata". Pero a medida que avanza el film, nos damos cuenta de que la pura apariencia con la que se nos ha presentado Justine, se desvanece dando paso a una "femme fatale" (en mayúsculas), que se muestra triste e irracional el día de su boda, llegando incluso a serle infiel a su marido. Del mismo modo, el planeta Melancolía supone para John (cuñado de Justine), el cual se nos presenta como un científico experimentado con el propósito de dar esperanza, la posibilidad de vivir una experiencia irrepetible, cargada de belleza e inofensiva que, tras su apariencia, acaba suponiendo el fin de la existencia humana. Así pues, el paralelismo entre Justine y el planeta, no solo reside en el concepto de melancolía, sino también en su comportamiento y desarrollo a lo largo de la película.

“Melancolía”, en definitiva, es un film muy potente y cargado de una belleza que intenta hacerse eterna mediante una cuidada fotografía y una temporalidad muy pausada que refuerza la idea de la pesadez que la tristeza impone físicamente a Justine.