Seguramente en su concepción fue una buenísima idea. Coger la frescura de una opera prima, tanto para el director como para sus protagonistas, meterla en bodega, dejar que pasen veinte años y… descorchar un gran reserva maduro, fuerte, cargado de personalidad y matices. Y sorprendernos de cómo ha evolucionado ese nuevo y complejo vino.

Conviene tomar “Casi 40” a sorbitos. Primero buscarás una continuación de “La buena vida” y solo encontrarás una historia inane, una gira por provincias en la que resulta imposible encontrar el tono que la defina. Luego buscarás el retrato generacional y te llevarás otro chasco porque los cuarenta, como edad donde empezamos a hacer recuento de expectativas frustradas, dan para mucho más. Tal vez a continuación pienses que Lucía Jiménez y Fernando Ramallo van a levantar por sí solos una historia que, de hecho, reposa sobre ellos. Lucía se muestra sólida y convincente (le sobran varios minutos de concierto), pero Ramallo se va deshinchando hasta un estado recitativo de diálogos en los que no parece tener mucha fe. La química entre ambos aparece a raticos.

Por último, buscarás a David Trueba. Su ironía, su sentido crítico, su capacidad reflexiva y el genio que viene explotando en una carrera literaria cada vez más fructífera. De todo eso hay poco, supongo que por una sobriedad autoimpuesta que no siempre dota a las historias de trascendencia.

Lo que no tienes que buscar en “Casi 40” es cine. Cine donde la cámara palpita, las frases restallan, las miradas gritan. Esto era una buena idea que se fue avinagrando y que no hubo forma de parar a tiempo.