Atención: No deben tomarse muy en serio lo que van a leer a continuación.
¿Por qué? Pues porque es probable que en futuros visionados de Oblivion, esta opinión cambie, e incluso esta crítica desaparezca. Las razones, luego.
Vaya por delante que no hay por donde coger las críticas tan negativas que está recibiendo Oblivion. Que si es un pastiche de muchas cosas, que si no es innovadora... Cierto. Las guerras alienígenas vs. humanos, el planeta destrozado y demás ya lo hemos visto muchas veces. Pero ¿es que acaso la ciencia-ficción es el género más innovador que existe? Curiosamente, es una rama de la ficción que se adentra en terrenos ilimitados para la imaginación, pero al final siempre acaba siendo todo lo mismo. ¿O acaso Looper, lo mejor del fantástico en mucho, muchísimo tiempo, no jugaba de nuevo con el muy manido tema de los viajes en el tiempo, los otros "yos" y demás asuntos espacio-temporales? Lo importante no es lo que se cuenta, sino cómo se cuenta. Y sí, es probable que Oblivion no vaya a pasar a los anales de la ciencia-ficción como un clásico (o quizás sí... quien sabe. Dentro de veinte años, hablamos), pero lo que no se puede negar es que es una buena película. Una película que ofrece entretenimiento sin freno, que dosifica las escenas de acción sin apabullar ni acumularlas porque sí, que ahonda en las raíces más profundas del género huyendo de propuestas descerebradas a los Men In Black, y sobre todo, que no toma por tontos a los espectadores. Su primera hora es un modelo de narración bien llevada, en la que todo fluye con mucha perfección, y en la que aventura, misterio, comedia, drama y romance se dan la mano de forma admirable.
Además, y aquí sí que no tendría que haber discusión, Oblivion es un festival para los sentidos. Una de las películas estéticamente más bellas que se han visto en mucho tiempo. Gracias a la acertada fotografía de Claudio Miranda (atención al uso de colores que hace, muy grises al principio, más luminosos en las escenas de los supervivientes o el desierto) y muy apoyado en la sensacional música de M83, Joseph Kosinski, ese hombre que tiene fans y detractores por igual gracias a Tron: Legacy, se consolida aquí como un virtuoso de la imagen. Los planos aéreos son los mejores desde los de Peter Jackson para El Señor de los Anillos, y Kosinski saca el máximo partido al formato panorámico para aumentar la belleza de los paisajes. De igual modo, no descuida las escenas de diálogo más intimista, y los tiroteos lucen espectaculares. Es, en resumen, una película ciertamente entretenida, que puede contentar a los fans de la ciencia-ficción y también a los que quieren ver espectaculares efectos visuales.
Pero... ¡ay! Oblivion no puede ser un clásico del género, al menos de primeras, porque después de esa ejemplar primera hora... no hay quien entienda nada. O mejor dicho, Kosinski, William Monahan, Michael Arndt y Karl Gajdusek se lían tantísimo con las explicaciones que tienen que dar (y son muchas, créanme), y las dan tan mal, que es absolutamente imposible disfrutar con los mil y un giros de la historia (venga, sí, vamos a decirlo, una mezcla entre Matrix, WALL-E... y quien se haya leído La Emperatriz de los Etéreos, de Laura Gallego, verá un final sospechosamente parecido al de la novela de la valenciana). Más o menos se puede seguir el hilo general de lo que va pasando, pero hay tanto interés por parte de Kosinski and company en dejar que el espectador tire del hilo por sí solo que no hay manera de disfrutar plenamente la trama. No sé, o a lo mejor es que quien esto firma no es suficientemente lista, pero es necesaria toda una reflexión posterior, viviendo la película de nuevo casi escena a escena, y éso tampoco puede ser. No es que la trama sea mala o esté mal construida, sino que se explica mal.
No es en absoluto descartable, debido a esa reconstrucción mental que el espectador ha de hacer a posteriori, que Oblivion pueda ser vista con el tiempo como una gran obra del fantástico moderno. Aquí y ahora, es una muy considerable cinta de ciencia-ficción que no merece los palos que se está llevando. Como tampoco se los merece un Tom Cruise en su salsa que aporta gran energía y carisma al personaje (¿o serán persnajes?) de Jack Harper.

Lo mejor: El plano visual y estético de la cinta, la música, la fotografía, las breves aunque siempre estimulantes presencias de Nikolaj Coster-Waldau y Morgan Freeman, Andrea Riseborough (muy "espacial", si se permite el término) y Tom Cruise (el actor se ha resignado a aparecer en películas de otra clase, pero es justo reconocerle que, en este tipo de roles de héroe de acción y aventura, no hay nadie como él).
Lo peor: Que no den un croquis al final para entender realmente qué demonios ha pasado en la segunda hora de película. Por otro lado, Olga Kurylenko, muy sosa en un papel con el que tampoco puede hacer gran cosa, y el gran desaprovechamiento de los personajes de la resistencia. Y el epílogo, poco acorde con lo visto en el excelente clímax.