Hitchcock cruzó el Atlántico para recalar en Hollywood con Rebeca sí, pero dio un salto aún más grande con esta película. Si el director ya anuncia en Inglaterra su talento, su capacidad para el suspense, la intriga, las atmósferas inquietantes, su versatilidad con la cámara, su captación de la luz e incluso su sensibilidad, es en America donde se consolidan sus aptitudes. Pero es imposible mejorar tanto de un año a otro, por lo que cabe suponer que la propia industria de los estudios americanos estaba capacitada para dotar a las obras del director inglés de una factura más cuidada, moderna y ventilada. Por tanto el cine de Hitchcock pedía a gritos y necesitaba a Hollywood, y éste estaba preparado para un creador como Hitchcock. Los resultados los vemos en Rebeca y en otras muchas obras posteriores.

Y en este caso, el resultado supera el paso del tiempo tanto como las pirámides de Egipto. Aún hoy continua inquietándonos esa casa, o esa ama de llaves. Incluso creemos ver a Rebeca, el personaje más contundente aún apareciendo sólo en la mente del espectador. Y como vértice del cine del inglés, sus falsos culpables, giros de guión, engaños al espectador, retrato de la muerte y necrofilia en un sentido casto del término.

La personalidad de artista del Renacimiento del director es capaz de convertir una apasionada historia de amor en una intriga policial de cine negro y suspense, pasando por el melodrama y la tragedia casi sin darnos ni cuenta. Y todo ello con personajes difícilmente comprensibles en un sólo plano, una casa como protagonista y una presencia no filmada como actriz principal.

En resumen, una auténtica tempestad para la que no valdría cubrirnos con una rebequita, estamos a expensas del director y lo mejor es dejarnos llevar entre las olas, al final el barco nunca zozobra.