No hay más que leerse las críticas de FA para comprobar que es una película que dá para elucubrar e interpretar de diferentes maneras, tanto como para admirar su brillantez técnica, premiada en Cannes, o para aborrecer su "lo que se quiera".


El argumento (serial killers) parece ser que le interesa bastante a Lars, pues más de 30 años después, vuelve a él en su obra por estrenar The House That Jack Built. En la nueva película analiza el punto de vista del criminal en serie, mientras que en "El elemento del crimen" el detective aplica un proceso de pesquisa por el cual ha de seguir los pasos del asesino metiendose en sus zapatos, el protagonista viene a decir en un momento que "Sólo me importa comprender".


Algunas referencias que me vinieron a la mente mientras la veía y pude comprobar después:

ANDREI TARKOVSKY

La película comienza con un burro revolcándose en la tierra, una escena prácticamente idéntica a la que sale en Solaris (Tarkovsky, 1972), sólo que en ésta es un caballo. Evidente la analogía, la humildad y la referencia a Dios*. De Solaris también el primer plano tras los títulos de crédito, del agua y las plantas acuáticas.


En esta película se ven algunos temas familiares en posteriores obras de Trier, como las ventanas rotas, la niña con la muñeca- la ventana, o los saltos al vacío ("Anticristo"). Lo de la ventana rota por un personaje, se ve en "El espejo" (Tarkovsky, 1975), de donde también se heredan la presencia principal de los 4 elementos, el agua cayendo por todos lados, el fuego, la tierra y el aire, así como el tono sepia y la cámara lenta.

Los paisajes ruinosos propios de las distopías postapocalípticas, detalles como las botellas de cristal colocadas de pie en el suelo remiten a Stalker (Tarkovsky, 1979), lo mismo que el camino hacia no se sabe bien donde, la obsesión con una zona geográfica concreta y la presencia de la naturaleza.

Un carro/camión de manzanas también sale en "La infancia de Iván" (Tarkovsky, 1962.

LUIS BUÑUEL

Otro que se estudia en la escuela de cine danesa, y a buen seguro impactó a Lars por su modernidad y talante fué Luis Buñuel. Aparte del clima ligeramente surrealista de toda la película, justificado por estar viendo los recuerdos bajo hipnosis de Fisher, me acordé del burro muerto de "Un perro andaluz", aunque en esta ocasión Lars invierte la analogía, y mata al caballo.

APOCALIPSIS Y CIENCIA FICCIÓN

Estéticamente se podría relacionar con películas apocalípticas o de futuros postapocalípticos más bien, pero para nada es una película de ciencia ficción. Aunque la presencia de detective y cierta atmósfera pueda recordar a "Blade Runner" (Ridley Scott, 1982). Ciertamente su estética me recuerda más a otras películas posteriores, de las que no sé si sería o no fuente de inspiración: "Cartas de un hombre muerto" (Konstantin Lopushansky, 1986), "Días de eclipse" (Sokurov, 1988), "Delicatessen" (Jean-Pierre Jeunet, Marc Caro, 1991).

Pero hablando de apocalipsis, no se puede negar la influencia de "Apocalipse now" (Coppola, 1979)>El corazón delas tinieblas, tanto en la búsqueda de Willard/Fisher del "monstruo humano" al que deben primero encontrar y después cazar, como por la atmósfera tenebrosa y nocturna, del viaje de Willard por el río, (también hay escena de paseo en barca en "El elemento dl crimen"), la voz de su conciencia intentando resolver el rompecabezas, putas, drogas, helicópteros...hasta hay un jefe de policía que se puede parecer al Col. Kilgore (Robert Duval).


En el min. 1,40" del trailer -más o menos- sale Lars von Trier pelao, como recepcionista de motel.



*En una entrevista en Cannes en 2009 para la revista Time Out (Londres), Von Trier expresó: “¿Alguna vez has visto una película llamada El espejo? Yo estaba hipnotizado. La he visto 20 veces. Es lo más cercano que tengo a una religión; para mí él es Dios.”

En spoiler mi particular aportación a la serie "Psicoanalizando a Trier"