Una madre indiscreta

Resulta legítimo, después de tantos años, definir a Susan Sarandon como una magnífica representante de todas esas mujeres liberadas que habitan el planeta. Recurrente es pensar en su mítico personaje de Thelma y Louise (Ridley Scott, 1991), pero son muchas más las mujeres que ha interpretado, en una industria extremadamente masculinizada. Y ahora, a sus setenta y un años, Sarandon se mantiene fiel a su filosofía, de escoger papeles femeninos fuertes y autosuficientes, aunque apueste por una comedia sueve, como ocurre con Una madre imperfecta (Lorene Scafaria, 2015). Una película dirigida por una mujer y que sitúa en el centro de la trama a una viuda, patosa y desprendida, que aunque no acaba de tener una relación cercana con su única hija, se muestra feliz y dispuesta a disfrutar de cada segundo de su vida. Porque Marnie representa a la perfección la famosa frase "carpe diem", con esa actitud suya positiva y optimista, ya sea en sus visitas a la apple store, en sus paseos por la ciudad, con la organización de una boda o en compañía de unas gallinas, frente a su amargada hija, que aunque tiene un buen trabajo como guionista, deambula pesarosa por la vida.
De hecho desde los primeros planos Marnie parece destinada a ser interpretada por Susan Sarandon, ya que aunque es una cinta blanda, de fácil digestión y escasas aspiraciones, realiza una importante labor a favor de la visibilización de las mujeres maduras, activas y rebosantes de energía. Está claro que es necesario dar voz a personajes adultos, pero esta cinta va más allá, colocando a una mujer madura en el centro de la acción y dotándola de una gran alegría de vivir. Una intensidad vital que queda maravillosamente reflejada en la genial secuencia de cocinado y degustación del huevo frito, en la que Marnie demuestra que está decidida a disfrutar de cada acontecimiento que suceda en su vida, dando luz a esta oda a la imperfección, que puede decirse que es Una madre imperfecta. Una oda a la imperfección y a esas actitudes y formas de ser que nos hacen únicos e irrepetibles. Da igual que tus imperfecciones te hagan parecer excéntrica o difícil de clasificar socialmente, ya que es lo que te hace irrepetible.

Y además Una madre imperfecta resulta acertada en la relación que plantea entre Marnie y Zipper, dos personas adultas (ella viuda y él divorciado), que no dudan en darse otra oportunidad, demostrando que el amor no es un invento adolescente y que la experiencia dota a las relaciones de más hondura.

En resumen, un descubrimiento agradable, con la estimable aportación de Susan Sarandon, que siempre resulta un lujo de ver, y con una premisa narrativa valiente y madura.
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Y eso que al principio me saturó, demasiado empalagosa, habla demasiado, se mete en todo, no deja a su hija, tras la muerte de su marido. Tiene que ayudar para sentirse realizada, pero va sobrada, dice que tiene dinero suficiente, para vivir bien y no duda en gastar para ayudar. Después se convierte en una película entretenida y graciosa que se deja ver. Entretenida, para pasar un rato ameno, sin mas. Un placer.

"Una madre imperfecta" es una película simple, ligera e incluso entretenida que funciona gracias al buen hacer de sus protagonistas -madre e hija- pero que no tiene nada de especial. Empieza mucho mejor de lo que acaba. Y cae en ese argumento que odio de "persona soltera consigue superar sus problemas gracias a volverse a enamorar". De verdad, que la vida es muchísimo más que encontrar pareja, pesados.

Te ríes sin carcajadas y te emocionas sin lágrimas.

PD: Sin Susan Sarandon esta película sería un auténtico coñazo. O mejor dicho, Susan Sarandon marca la diferencia. Otra vez.

Una madre imperfecta es una comedia dramática soft con momentos entretenidos y agradables, pero cuyo contenido esencial hubiera podido concentrarse en la mitad del metraje.

Comedia dramática soft, apta especialmente para seguidores de Susan Sarandon inasequibles al desaliento. Da gusto ver como con sus setenta años recién cumplidos, la actriz norteamericana sigue fresca como una rosa. La primera vez que la vimos actuar en The Rocky Horror Show Picture (1975), ese mismo rostro que estaba a punto de cumplir treinta años nos pareció extremadamente particular; brillaba con luz propia por encima de cualquier otro actor de aquella cinta. Fue su primer gran taquillazo y así ha seguido desde entonces.

En Una madre imperfecta (The Meddler), ella es Marnie, la madre a la que alude el título. Se trata de una tragicomedia hecha a su medida y con la intención de que siga operando un “efecto llamada” en taquilla. Gustará, por tanto, a todos los que han seguido la carrera de esta actriz, aunque dirá algo menos a quienes dicha actriz no les haya llamado particularmente la atención. Pero, incluso, a los admiradores de la Sarandon hay que advertirles que se trata de una tragicomedia intrascendente, de pocas ambiciones y mínima elaboración. Toda ella se basa en que la presencia de la veterana actriz hará olvidar la debilidad del guión.

La película va de una viuda con un perfil psicológico “generoso” pero de esas generosidades sospechosamente manipuladoras y egoístas, que se desplaza a Hollywood para estar cerca de su hija. Decir algo mas significaría vulnerar el juramento hipocrático del crítico que prescribe no revelar nada esencial que prive al espectador de descubrir por sí mismo lo esencial de la cinta. De todas formas, si miran ustedes el cartel de la película y el título de la misma pueden hacerse una idea muy exacta de por dónde van los tiros.

Los 100 minutos que dura la película contienen momentos entretenidos, otros agradables, pero también lo esencial hubiera podido concentrarse en la mitad del metraje. En los últimos tiempos, parecen abundar las películas “alimentarias” de actores que pasarán a la historia del cine, pero cuyo cenit ya ha quedado muy atrás en el tiempo. No es que no sigan siendo buenos actores, es que da la sensación de que aceptan cualquier trabajo o se han vuelto poco exigentes a la hora de seleccionar papeles y cuidar del prestigio de su carrera. El caso es demasiado habitual como para que no resulte preocupante para los aficionados al cine. Por regla general, el actor en cuestión tiene tendencia a aceptar guiones que ya no aportan nada a su carrera, pero sí a su cuenta corriente. Una madre imperfecta responde a esta lógica: hubiéramos deseado ver más calidad, imaginación y brío en este último trabajo de la Sarandon. Pero esto es lo que hay.

Lorene Scafaria, directora de la película tenía tres años cuando la Sarandon apareció con rostro ingenuo en The Rocky Horror Show Picture. Hija de inmigrantes italianos, su filmografía es todavía corta, algo comprensible con la trayectoria profesional de una directora que, a la vez, es guionista, autora teatral, actriz y cantante. Donde ha tenido más éxito, sin duda, es en la industria del cine. Ha filmado varias TV-movies y una serie, New Girl, que se inicio en 2012 y sigue en pantalla hasta el día de hoy. En la pantalla grande dirigió Seeking a Friend for the End of the World (2012, Buscando a un amigo para el fin del mundo), película algo extraña y, hasta cierto punto, sorprendente, casi un relato fantástico que también podía encuadrarse como tragicomedia. El género, como puede verse, le va.

Todas sus películas tienen algo que ver con experiencias de su propia vida. Y en la que nos ocupa hoy, la propia directora y guionista lo ha reconocido. Cine de autor, rótulo en el que encontramos desde lo mejor, a lo peor y, con mucha frecuencia, a películas intrascendentes. Scafaria va por buen camino y siempre tiene tendencia a desarrollar bien los rasgos interiores y los comportamientos de sus personajes. Pero si quiere destacar del grueso del pelotón de los directores de cine, debería entregar la elaboración de los guiones a profesionales con más tablas en el oficio que ella. La categoría de “buen artesano” en el oficio de director de cine, no es mala. El “buen artesano” conoce su oficio y lo pone en práctica, habitualmente, con un guión que le llega de otro despacho. En la actualidad, los distintos oficios de la industria del cine tienden cada vez más a la especialización. Y es bueno que así sea. Una película ya no es, casi nunca, el producto de una sola inteligencia, sino del concurso entre individuos brillantes de cada especialización profesional. Scafaria debería de encontrar a un guionista con el que sintonizara para avanzar un peldaño más en su carrera. Es el consejo que le podemos dar.

En cuanto a la interpretación, cabe decir que la Sarandon está como se espera de ella. Apura el personaje y sus rasgos, pero, como actor, se debe a un guión y éste hacia la mitad de la película empieza a hacer aguas y a perder vigor. Y otro tanto cabe decir de Rose Byrne, que cumple su cometido.

Empieza a ser preocupante que en la pantalla grande se confunda el noble y difícil arte de la comedia con la astracanada, la zafiedad o, simplemente, el gag de sal gruesa. Una madre imperfecta no llega a estos extremos de bajeza e indigencia creativa, desde luego, pero dista mucho de ser una película inolvidable. El arte de la comedia es difícil. No soplan hoy vientos particularmente favorables para la comedia y, mucho menos, para la tragicomedia. Los tiempos en los que Billie Wilder era el rey del genero quedan lejos y casi todas las cintas que se estrenan en estos tiempos son poco exigentes y demasiado rutinarias como para que pasen a la historia del cine. Si alguien quiere reír tiene más posibilidades de hacerlo visionando determinados sit-coms televisivos.
El Cine en la Sombra

Lo peor de todo es que las cualidades interpretativas de Susan Sarandon se encuentran muy por encima de esta pesadísima repetición de monólogos atropellados que la actriz pronuncia, es un recurso que no hace nada de gracia, sino que al contrario, pone nervioso al espectador. Los conflictos transmiten una manera insustancial de abordar la vida y le dan a la película una atmósfera infantil, en realidad es como una película para niños protagonizada por mayores. La inseguridad y la indecisión de su protagonista se intenta hacer pasar por tono de ambigüedad que ejerzca de filtro para el metraje entero, siendo la incoherencia argumental el único resultado. Al final parece que todo queda bien, pero en realidad es como si no hubieras visto nada, inviertes el metraje y lo que se vería parecería igual de irrelevante. Si estás contando milongas al menos podrías hacer que el personal se divierta, sobre todo si tienes a J. K. Simmons dispuesto a hacer el canelo.