Un día en Nueva York

Quizás un seis sea poca nota, pero es que no encuentro algo que me llame mucho la atención, empieza siendo muy normalita y no cambia de rumbo y acaba así.
He visto muchísimos mejores números musicales que los que vemos aquí, y por supuesto también de la pareja Donen-Kelly.

Por otra parte no llega a aburrir, simplemente se queda en muy normalita, es lo que me pareció a mí.

Un día en Nueva York de Stanley Donen y Gene Kelly es una comedia musical basado en 3 marineros que aprovechan al máximo un día de permiso para conocer la ciudad de Nueva York. Dirigida con un ritmo desenfrenado y con el estilo habitual y movido de los musicales de los directores, es una obra arrolladora en sus ritmos y coreografías bien trabajadas por no decir excepcionales que se quedan para siempre en la retina del espectador, al igual que el resto de musicales en los que participe Gene Kelly, concluyendo un hermoso y sorprendente film que deja al público boquiabierto todo el rato con sus bailes, canciones y simpáticas interpretaciones de unos actores míticos y muy respetados en el panorama musical.
La fotografía en color está repleta de detalles inspiradores y coloridos y tiene la particularidad de ser la primera rodada en exteriores, siendo por tanto una labor vistosa y espléndida que encantará al público. La música es de lo mejor del film gracias a sus sonidos rítmicos y espectaculares que llaman la atención del público con sus arrolladoras canciones que agradan y emocionan según el momento del film, logrando una irresistible tarea para deleite del espectador. Los planos y movimientos de cámara consuman una brillante labor técnica muy dinámica a través del uso del avanti, retroceso, grúas, ascendentes, descendentes, seguimiento, travellings, reconocimiento, generales y cámara en mano que exprimen lo mejor de las actuaciones y las coreografías.
Las actuaciones son auténticas y genuinas en el trío protagonista. Como principales Gene Kelly está genuino y simpático como era habitual en él y Frank Sinatra está irreprochable en sus canciones, siendo magníficos también los acompañamientos de Betty Garrett, Ann Miller, Jules Munshin, Vera Ellen y Florence Bates entre otros. Para estos emplea la dirección artística unos vestuarios y caracterizaciones sugestivos del personaje según su profesión de marineros, taxistas, policías y trabajadores en una soberbia labor que junto con los decorados de interiores y sobre todo de exteriores te transportan a Nueva York.
El guion, escrito por Adolph Green y Betty Comden, es agradable de ver, divertido y entretenido en sus innumerables canciones y coreografías protagonizadas por los 6 protagonistas, 3 hombres y 3 mujeres que a lo largo de un día completo pasan cantidad de vivencias y emocionantes situaciones al dar rienda suelta a sus deseos y pasiones y hacer así pasar al espectador un rato inolvidable, finalizando con ello lo que sin duda es uno de los musicales más respetables y recordados en la historia del séptimo arte. Esto se lleva a cabo con una narrativa en su mayoría cantada y rítmica, siendo también expresiva y efusiva en una dinámica tarea. Cabe destacar también, el montaje seguido y acompasado que marca un ritmo vigoroso al film y pasa en un santiamén.
En conclusión, la considero una obra inmortal e insustituible en el género musical que atrapa de principio a fin al espectador con sus melodías y bailes coreografiados que entretienen y amenizan el rato del público por su calidad y atractivo visual que además tiene el aliciente de ser el primero rodado en exteriores, finalizando con ello uno de los mejores musicales del séptimo arte. Recomendable por su dirección, guion, actuaciones, fotografía, música, montaje, planos, movimientos de cámara, vestuarios y narrativa que vuelven a Un día en Nueva York, un film remarcable y digno de elogio por el que sin duda alguna no pasan los años.

Arthur Freed marcó un antes y un después en la producción de musicales, en su caso para la MGM e impulsó la carrera de muchas de sus estrellas. Les daba, cosa inusual, libertad creativa a los directores y el resultado fue un puñado de los mejores musicales de la historia. Ahora que "La, La Land" vuelve a poner al musical de moda, no viene mal revisar algunos de los clásicos como este "On the Town", en el que Gene Kelly pidió y se le concedió que algunos números fueran rodados en exteriores de la propia ciudad, con la consiguiente dificultad y revuelo. Frank Sinatra estaba en lo más alto de su popularidad.
Kelly se estrenó como director con su ayudante coreográfico Stanley Donen, repitió con Sinatra con el que ya había trabajado en "Levando anclas" (1945 / George Sidney) y un resto del elenco equilibrado y divertido consiguiendo una adaptación de la obra teatral del mismo título a su vez inspirada en un ballet. La mayoría de la música de Bernstein perteneciente a la obra teatral se quedó por el camino; se consideró demasiado operística para el tono desenfadado que se le quería dar a la comedia y se compuso nuevos temas para la película.
La ciudad de Nueva York es la auténtica protagonista. Unos marineros pasan su día de permiso en ella y encuentran a sus tres medias naranjas en una serie de escenas donde el baile y la comedia se dan la mano de manera fresca y con buen ritmo. Es destacable la importancia de los personajes femeninos que son las que llevan las riendas de los encuentros, fruto del papel protagonista que había ejercido la mujer durante la guerra. Ya nada podía ser igual. Ellos podían haber empuñado las armas pero en casa ellas habían trabajado duro y ocupado muchos de sus roles que ya no abandonarían.
Fue un gran éxito y se consideró uno de los mejores musicales hasta el momento. Visto con la perspectiva de los que vinieron después, entre ellos "Cantando bajo la lluvia" del mismo dúo de directores se nos antoja algo simple. No es óbice para que 68 años después se siga disfrutando sin complejos.

La máquina de hacer buenos musicales de Arthur Freed logra una nueva joya, recreando la primera visita de unos marineros a la ciudad de Nueva York con una sensación de alegría sin fin difícil de igualar, más allá de su convencional y a menudo imbecilizante argumento. Gene Kelly y Stanley Donen sacan la cámara, las canciones y la danza a las calles y consiguen números como el inicial New York, New York, que interpretan los tres marineros, Kelly, Munshin y Frank Sinatra, o el de estos tres con sus respectivas parejas, Vera-Ellen, Ann Miller y Betty Garrett, On the town, además del divertido Prehistoric man, con el electrizante zapateado de Ann Miller, el romántico baile a dúo de Kelly y Vera-Ellen When you walk down Mainstreet with me, los simpáticos duos vocales Come up to my place y You’re awful de Sinatra y Garrett (él en su papel de zoquete apocado y ella de cazanovios infatigable), y el vitalista You can’t count on me, de nuevo con toda la troupe, con la sustitución de Vera-Ellen por la feucha Alice Pierce. Para los incondicionales de Kelly, el fin de fiesta es uno de sus números de ballet puro, A day in New York, a menudo tachados por la crítica y evitados por el público, que no obstante, es de los más breves y vistosos de su repertorio.

Buena película, casi casi considerada como mítica.
Bien dirigida y coreografiada, constituye un placer, sobre todo para los incondicionales del cine musical.
Con este film y gracias a las grandes e imaginativas ideas del tándem Kelly-Donen, las escenas de bailes se trasladaron a la calle, lejos de los estudios, tal y como había sucedido hasta entonces.
El resultado a la vista está. Una obra maestra en su género.
Para degustar cada cierto tiempo. Verla de nuevo nunca es mala idea, aunque te la sepas de memoria.

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