La atractiva historia, original del escritor neoyorquino Cornell Woolrich, cuyo seudónimo más popular es el de William Irish, de una viuda que busca saciar su sed de venganza con los asesinatos de los cinco individuos que chafaron el día de su boda y, por ende, el resto de su vida, sirve a Truffaut para acometer un experimento fílmico con tanto empeño como artificialidad. Y es que el experimento consiste, ni más ni menos, que en reutilizar el estilo y el modo de planificación fílmica propios de Alfred Hitchcock. La película se estructura en una serie de viajes (en tren, en avión, en taxi) que Julie Kohler realiza para encontrarse con sus víctimas a las que, tras un somero conocimiento, es capaz de engatusar con sus ardides femeninos (lo que evidencia la superficialidad de los hombres) con el objeto de cobrarse sus vidas.

Entre traslado y traslado, la planificación, la realización y la interpretación cambian (cada nuevo personaje impone su personalidad en las escenas, y solo Julie permanece perennemente impertérrita), incluso surgen nuevas melodías en la desaforada banda musical de Bernard Herrmann. Pero lo que en el cine de Hitchcock eran secuencias aparentemente caóticas que llevaban al espectador a conocer la angustia, aquí solo incitan a la crispación. Y lo que en los filmes del londinense era serenidad y gusto por el detalle, en el filme del parisino es casi, casi, pereza. El espectador aficionado al cine de Hitchcock reconocerá alguna escena, algún plano, de diversas películas suyas, pero solo Dios sabe qué recónditos fotogramas de la obra del maestro del suspense se esconden detrás de cada uno de los fotogramas de esta película, ardua tarea de observación ésta. Quizá cuando uno se jubile.