FA
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Voto de Coleccionista Visual:
9
6,3
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Drama
Igor y Pina se desean profundamente, pero no están libres. Ella decide hacer un disfraz de león para su hijo. Él decide comprar una fotocopiadora para su esposa. La primavera vendrá a liberarlos, llenando su vida con pasión y sentimiento de culpa.
4 de febrero de 2015
3 de 6 usuarios han encontrado esta crítica útil
Martes 3 de febrero, 7:30 pm, Cinemex Cuauhtémoc. Poderoso filme mexicano que re-cimienta el argumento de la infidelidad de manera original, fortalecido por todos los flancos, desde el narrativo hasta el visual, sin pasar por alto las interpretaciones y mejor aun el minucioso trabajo de símbolos presentados a lo largo de todo el metraje.
"Las oscuras primaveras" se enmarcan por un contexto costumbrista, opresivo y apático, que enreda a sus personajes en una madeja de insatisfacción, donde la novedad llega en primavera y representa para unos la posibilidad de darse un respiro —aun cuando los daños colaterales a terceros no se puedan evitar—, y en el fondo la posible y extraña relación que entablan Igor y Pina en horario laboral, resulte del todo prohibida y a su vez obscura.
Carlos Contreras construye personajes magníficamente, su planteamiento se enriquece de trivialidades del diario acontecer, mismas que desatan el aburrimiento y los conduzcan a finales inesperados. Así podemos ver a través de la imagen que proyecta cada uno, sus enojos, intranquilidades y deseos, por momentos solamente con la expresión corporal nos indican que la rutina ha matado el matrimonio de Flora y a su vez el impacto que el affaire de Igor en el sótano en la oficina tiene sobre él, abriendo nuevas expectativas de plenitud sexual que con su mujer no logra.
Como un triángulo amoroso en categoría de isósceles, donde dos partes se encuentran más unidas que la tercera, aun cuando físicamente y en la mayor parte de la película se vean totalmente separadas, Contreras desarrolla su película cómo si de dos se tratara. Por un lado la pugna entre madres e hijos es latente, lo pesado de las relaciones filiales a temprana edad, junto con sus estira y afloja reiterado por la falta de nuevas emociones y experiencias por parte de la figura de autoridad en el hogar. Por el otro un matrimonio dado al traste dada la falta de hijos o bien de ponerle énfasis y evitar al máximo que la rutina desfase por completo el amor e integración de la pareja.
Magnificamente fotografiada, tiene muchos encuadres valiosos con Pina; en exteriores e interiores, desnuda o devastada, fumando o en flirteo; las imágenes son de gran fortuna que a pesar de estar enmarcadas por la trivialidad, jamás se percibe lo poco amable de la ambientación en la cual se dan acción a los hechos.
"Las oscuras primaveras" valiosa de entre la gran oferta del cine de autor en México; lo consigue de principio a fin y mejor aun con símbolos, símbolos y más símbolos.
9 Muy buena.
"Las oscuras primaveras" se enmarcan por un contexto costumbrista, opresivo y apático, que enreda a sus personajes en una madeja de insatisfacción, donde la novedad llega en primavera y representa para unos la posibilidad de darse un respiro —aun cuando los daños colaterales a terceros no se puedan evitar—, y en el fondo la posible y extraña relación que entablan Igor y Pina en horario laboral, resulte del todo prohibida y a su vez obscura.
Carlos Contreras construye personajes magníficamente, su planteamiento se enriquece de trivialidades del diario acontecer, mismas que desatan el aburrimiento y los conduzcan a finales inesperados. Así podemos ver a través de la imagen que proyecta cada uno, sus enojos, intranquilidades y deseos, por momentos solamente con la expresión corporal nos indican que la rutina ha matado el matrimonio de Flora y a su vez el impacto que el affaire de Igor en el sótano en la oficina tiene sobre él, abriendo nuevas expectativas de plenitud sexual que con su mujer no logra.
Como un triángulo amoroso en categoría de isósceles, donde dos partes se encuentran más unidas que la tercera, aun cuando físicamente y en la mayor parte de la película se vean totalmente separadas, Contreras desarrolla su película cómo si de dos se tratara. Por un lado la pugna entre madres e hijos es latente, lo pesado de las relaciones filiales a temprana edad, junto con sus estira y afloja reiterado por la falta de nuevas emociones y experiencias por parte de la figura de autoridad en el hogar. Por el otro un matrimonio dado al traste dada la falta de hijos o bien de ponerle énfasis y evitar al máximo que la rutina desfase por completo el amor e integración de la pareja.
Magnificamente fotografiada, tiene muchos encuadres valiosos con Pina; en exteriores e interiores, desnuda o devastada, fumando o en flirteo; las imágenes son de gran fortuna que a pesar de estar enmarcadas por la trivialidad, jamás se percibe lo poco amable de la ambientación en la cual se dan acción a los hechos.
"Las oscuras primaveras" valiosa de entre la gran oferta del cine de autor en México; lo consigue de principio a fin y mejor aun con símbolos, símbolos y más símbolos.
9 Muy buena.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama.
Ver todo
spoiler:
• Un sótano obscuro como metáfora de la situación que vive cada uno de los ahí presentes.
• Una esposa que por apatía pierde la preocupación de su propia atracción física, caso contrario al de Pina, quien desea sentirse libre de ropas en la intimidad de su habitación.
• Las féminas y rivales, jamás se encuentran, lo que hace de lado al melodrama habitual.
• Un infante con las vivencias de dureza de una madre que desboca su coraje sobre él, a quien achaca su encierro.
• Juguetes en el cuarto de Lorenzo el hijo de Pina, quien a través de ellos le imposibilita a su madre la cercanía; pasados los minutos, éstos en la basura, como representación del peso, lo oprimente y que no deja ser.
• Actos sexuales a medias, como símbolo de relaciones entabladas pero inconclusas.
• Fotos invertidas (hotel), representación del otro en desventaja.
• La fotocopiadora el símbolo de la repetición, terminará con lo que a Igor le estorba para conseguir el éxtasis.
• La primavera, estación que no del todo trae el optimismo. Constantemente se le atribuye aunque para la psique humana las connotaciones de dicho ciclo, sean tan variadas como nuestra riqueza intelectual nos lo permita.
• La vecina que parece un personaje incidental, tiene su momento prodigioso en la película. Margarita Sanz una garantía como actriz.
• Una esposa que por apatía pierde la preocupación de su propia atracción física, caso contrario al de Pina, quien desea sentirse libre de ropas en la intimidad de su habitación.
• Las féminas y rivales, jamás se encuentran, lo que hace de lado al melodrama habitual.
• Un infante con las vivencias de dureza de una madre que desboca su coraje sobre él, a quien achaca su encierro.
• Juguetes en el cuarto de Lorenzo el hijo de Pina, quien a través de ellos le imposibilita a su madre la cercanía; pasados los minutos, éstos en la basura, como representación del peso, lo oprimente y que no deja ser.
• Actos sexuales a medias, como símbolo de relaciones entabladas pero inconclusas.
• Fotos invertidas (hotel), representación del otro en desventaja.
• La fotocopiadora el símbolo de la repetición, terminará con lo que a Igor le estorba para conseguir el éxtasis.
• La primavera, estación que no del todo trae el optimismo. Constantemente se le atribuye aunque para la psique humana las connotaciones de dicho ciclo, sean tan variadas como nuestra riqueza intelectual nos lo permita.
• La vecina que parece un personaje incidental, tiene su momento prodigioso en la película. Margarita Sanz una garantía como actriz.