Producida por la Ealing y el el ubicuo Michael Balcon, con dirección artística de Michael Relph, colaborador habitual de Dearden, y protagonizada por actores de la talla de Mervyn Johns o Glynis Johns, la película es la adaptación de una obra teatral de Denis Ogden, que se inserta en la primera etapa productiva de la más que interesante carrera de Basil Dearden y es un claro precedente para la famosa “Dead of the Night” (1945), dirigida por Dearden junto a gloriosos nombres del cine británico como Alberto Cavalcanti, Charles Crichton y Robert Hamer.

La película conjuga la historia de varios personajes -un director de orquesta al que le quedan unos meses de vida, un especulador que se aprovecha de la escasez durante la guerra, un matrimonio que llega al final de su vida y cuya hija lucha por mantenerlos juntos, una pareja de ancianos apesadumbrados por la muerte de su hijo en acto de servicio- cuyas historias confluyen en una posada en Gales regentada por unos extraños propietarios, una especie de fantasmas o espíritus que no se reflejan en los espejos, y aparecen de repente. Pero, ante todo, es la historia de la toma de conciencia de todos esos personajes y de cómo consiguen encontrarse a sí mismos, resolver sus problemas y conjurar sus demonios personales.

La película es una mezcla de diversos géneros desde el cine de tonalidad fantástica, sazonado con un suave tono de comedia, y combinado con el cine de propaganda. Es justamente esa mezcla de géneros y de tramas -en el contexto lejano de la II Guerra Mundial que aparece de fondo- lo más interesante del film y la manera en que transita de unos a otros, del drama a la comedia o de la comedia al cine fantástico o de propaganda, sin desdeñar el omnipresente influjo del documentalismo británico, decisivo en la carrera de Dearden.