Las 2 vidas de Andrés Rabadán

Solo hay cuatro críticas más aparte de la mía. Me parece algo lógico porque su planteamiento no alcanza un componente homogéneo que te haga seguir la trama y enamorarte de los personajes aunque estos sean asesinos.

Como espectador debo recordar que para que una película llegue, debe tocar nuestra parte emocional, y en este caso no logra sus objetivos, excepto que hayas pasado un tiempo en la cárcel o de una u otra manera tengas cierta vinculación con ella.
El trabajo de Ventura Durall no es sólido. Lo he comentado otras veces: Un par de buenos actores no bastan para salvar una historia si esta se encuentra mal planteada o estructurada. Y aquí se dan ambos casos.

Un objetivo 4.

El director Ventura Durall ya conocía interiormente los entresijos del mediáticamente apodado "asesino de la ballesta" Andrés Rabadán en el documental "El Perdón" por lo que decidió emprender la tarea de realizar un largometraje sobre la vida de éste jóven que, aquejado de esquizofrenia, asesinó a su padre y descarriló tres trenes llenando las páginas de sucesos de todos los periódicos del país.

En "Las Dos Vidas de Andrés Rabadán" vemos a su protagonista (interpretado por un convincente Alex Brendemühl) en el ala psiquiátrica de la prisión. Humanizado por el sistema que a la vez lo encierra y aleja de las ilusiones que en una futura puesta en libertad puede llevar a cabo, no le queda más remedio que imaginar por su cuenta una nueva vida o la que podía haber vivido en escenarios naturales (las playas del Maresme o la montaña de Montserrat), sinó fuera por sus dramáticos cometidos. Sarah (Clara Segura), la nueva psiquiatra del Centro Penitenciario le propone someterse voluntariamente a una terapia de grupo de la que confía excelentes resultados. Andrés vé también un claro apoyo sentimental en la enfermera Carme (Mar Ulldemolins).

Rabadán (que colaboró en la película mano a mano con el realizador y el actor Brendemühl a base de entrevistas y correos) no duda en hablarnos de un tormentoso pasado con su tiránico padre así como la protección mútua hacia su hermana (Elena Fortuny). Ya de paso, desgranar esas dos vidas sirve de crítica para dar un repaso a las rígidas condiciones establecidas en las prisiones.

Lo Mejor: los cambios de escena, acordes a la imaginación de Rabadán
Lo Peor: su brusca, aunque convincente, denuncia sobre el sistema penitenciario

La vida de este hombre te atrapa desde el primer momento, lamentando que la película no dure más. Yo a este actor no lo había visto antes, pero aquí borda el papel. su inquietante mirada le da a la película todo el sentido.
El director se aleja por completo del morbo que pueden provocar sus asesinatos, que toca con mucha delicadeza sólo en algunos de sus recuerdos. Cuando acaba te quedas con ganas de saber más de su vida y si acaba bien. También te hace preguntarte si realmente está rehabilitado y tiene sentimientos o es mera ficción, y en realidad es un hijo de puta sin mas.
Pero para ser una película en la que está todo dicho antes de verla, no se hace aburrida en ningún momento, la recomiendo totalmente

Una historia explicada resultonamente pero con una falta de rigor espantoso. Tanto por la apariencia antitética de los protagonistas con los personajes reales, el ensalzamiento de la figura de un delincuente (¿acaso los pasajeros que viajaron en los trenes descarrilados tuvieron culpa de algo o abusaron de este individuo?), la incongruencia en cuanto a la praxis de la aplicación de la Ley y Reglamento Penitenciario (un surrealista cacheo a un varón con desnudo integral y presencia de una mujer...); como por el maniqueísmo con el que se plantea a Rabadán con respecto a los funcionarios. Descritos estos, de una manera muy pueril y facilona. En ese aspecto - pese a algún pequeño desliz - el guionista y director de Celda 211 mostraron un rigor mucho mayor.
La realidad siempre supera la ficción, aunque Ventura Durall haya preferido interpretarlo de manera sesgada.

Aunque no deja de ser un acercamiento interesante que plantea dudas y reflexión sobre temas importantes como la reinserción de un asesino en la sociedad, la película queda algo descafeinada, ¿por la poca fuerza de los flaschbacks? ¿por la falta de credibilidad de Álex Brendemühl? Da la sensación de que la historia queda algo desaprovechada. Error subsanado en el documental que Ventura Durall haría el año siguiente.