Dirigido por el director Pascal Laugier (Martyrs, The Tall Man), Ghostland es un film redondo, también el más "convencional", por así decirlo, de Laugier, dentro de lo convencional de los thrillers psicológicos, claro. Esta vez ha jugado sobre seguro, nada de polémica por hiperviolencia vacía (como en Martyrs), ni de giros de guión poco naturales (como en The Tall Man), en esta película todo tiene sentido. Buenas actuaciones, bien filmada, MUY buena fotografía, tensión muy bien sostenida... La verdad es que no puedo encontrarle ningún defecto; tal vez los efectos CGI que cantan bastante al representar el rostro de cierto personaje histórico (que manía ahora con usar CGI para tratar de crear rostros realistas de actores o personalidades desaparecidas, con la de gente que hay de rostros curiosos y/o parecidos que pueden hacer el papel).

Un thriller psicológico bañado por completo de terror, que juguetea con varios subgéneros; casas encantadas, jumpscares y un horror que nos lleva a lo visceral por momentos.

MUY, MUY RECOMENDABLE.

Vista la serie, los personajes están demasiado clichetizados, los diálogos y el humor muy americanizados y la voz en castellano de Sanji desentona. También chirrían muchos efectos digitales, maquillaje y atrezo cutre.

Hay muchas decisiones de cambios en la trama cuestionables, como que modifican cosas que en el original resultan bastante originales para reemplazarlas por otras más mainstream, típicas... O matices importantes de los personajes omitidos y/o cambiados because yes.

Lo mejor llevado para mi es el tema de Garp, Koby y Helmeppo, y eso que se salta a la torera la trama original XD

Una de las mejores caracterizaciones es la de Kuro/Klahadore, aunque su traje pasado a "acción real" queda como el culo y excesivamente ridículo. También el exceso de maquillaje canta a la legua y queda muy "de pega".

Pero quienes se llevan de verdad el gato al agua en cuanto a cutrez de pega son Arlong y sus hombres pez... Se notan a leguas el maquillaje y las prótesis, dejando una sensación entre lo grotesco y lo cartón piedra que tira para atrás.

La serie intenta ser seria, con unos niveles de poder más apegados a la realidad, heridas como cuchilladas que resultan en muertes, con exceso de drama y con un humor más descafeinado y menos surrealista que en el original, aunque bueno, luego mantiene cosas como por ejemplo los gorrillos "de peluche" de Garp y Nezumi XD.

Por no hablar del cringe que dan los caracoles de comunicación XD. Hay hasta un mini Den Den Mushi caracola-pinganillo XD

Por lo demás entretenidilla, como un resumen de la historia muy empacado, que hace que se resienta el ritmo de la trama, al estilo de los rellenos y films de los 90 de Dragon Ball/Z de Toei.

Un 6 de 10 le pongo. Bastante mejor de lo que esperaba, pero bastante peor de lo que podría haber sido puliendo, además de manera sencilla, muchas cosas.

El film me ha parecido un espectáculo visual inmenso y bien realizado, una puesta en escena espectacular, unos efectos especiales impresionantes.Todo hasta ahí bien, pero para de contar. Mi 6 es solo única y exclusivamente por eso, porque todo lo demás me parece una completa basura. El argumento y los personajes del film solo funcionan como una excusa pobre para mostrar los fuegos artificiales y el espectáculo, todo encorsetado en un tono teenager, juvenil, mal llevado que lastra el invento MUCHO. Y eso no es Gunnm (título original de "Alita, ángel de combate"),ni lo que nos prometían. Nos prometían una historia a parte del espectáculo.

Y esta es solo mi crítica superficial, sin spoilers y sin mucha comparación con el manga original, ahora llega el análisis exhaustivo, porque si, yo soy fan de póster del manga original. Y he acabado MUY decepcionado al ver como han convertido una obra maestra profunda en un mero artificio de fuegos artificiales, es el equivalente a ver convertido algo como "El Señor de los Anillos" o "El Padrino" en algo que solo ofrece acción y más acción sin más empaque. Ahí va.

Los dichosos ojos

Los ojos de la prota son demasiado grandes y artificiales. Dan la sensación de haber sido realizados con el motor gráfico de algún videojuego y ni que decir que causan una cierta perturbación. De hecho todo el rostro de Alita parece estar realizado con un CGI que llama demasiado la atención, que desentona con la imagen real y a mi me saca de la película. Muchos dicen que se acostumbran y que no es para tanto. No es mi caso.

Y no me sirve como excusa la justificación esa de "lo hacen así para que parezca más artificial, para que parezca una muñeca, para que el espectador la vea como un bicho raro y empatice" En el original ella no se siente como un bicho raro debido a su "apariencia física", o a sus ojos raros, al contrario, esa parte de ella se muestra seductora y bella en algunos momentos del manga original. Alita se siente diferente debido a su condición de cíborg (y no monta un drama por esto, no le supone un gran problema, se huye bastante de ese tema),es una chica guapa (UN ÁNGEL)atrapada en un cuerpo de metal. Alita es un ÁNGEL de Combate,no un Alien de Combate o un Gollum de Combate o un Bicho raro de Combate. No es ese tipo de empatía con su físico lo que deben provocarnos. Y el subtítulo de "Battle Angel" ya no tiene sentido,porque más que un ángel Alita parece una Battle Yonkie.

La adaptación

Dejando el tema de los ojos a parte el caso es que los americanos no se enteran porque no saben cual es el secreto,la esencia, de las historias que adaptan. Es verdad que hay algunas escenas bastante parecidas al manga original, por ejemplo la escena en que Alita observa su nuevo cuerpo cuando la reconstruyen, o cuando la vemos corriendo por los tejados de la Ciudad de los Desperdicios (Iron City) y muchas otras (todo esto aparece en el tráiler, no es spoiler). Y si eres fan del manga original y del anime en general y te ha gustado el film porque lo consideras una buena adaptación seguramente sea solo por todo esto, solo porque en lo visual si, se parece bastante. Pero no, el manganime no es solo un espectáculo visual, un estilo visual, ni Gunnm tampoco.

Estoy harto de ver como mucha gente se piensa ya desde los 90 que el manga es solo acción, violencia y sexo, y no. Lo especial del manga es que se toma en serio el medio del cómic para contar historias de todo tipo, y sobre todo la manera en la que presenta y desarrolla personajes que, en los mangas de corte más adulto, huyen de clichés y estereotipos. Si, desde los 90 el manganime ha ofrecido historias a la altura de Juego de Tronos, o personajes tan originales y complejos como House o Dexter.

Centrarse solo en el parecido visual y en ser fiel a algunas escenas originales no es suficiente, ese no es el secreto de Gunnm, ni del manga en general. Si el manganime cautivó a los americanos es debido a su ritmo narrativo y al tratamiento de los personajes, no solo a sus historias, a la trama. Si le quitas eso a un manga se lo quitas todo. Si a Ghost in the Shell le quitas el trasfondo existencial y cambias la personalidad de los personajes te queda una historia típica y llena de eso, de arquetipos. La gente ya está de vuelta de todo y ya no la convences con las historias fanserviceras de siempre, ya no sirve solo colocar a una cíborg buenorra repartiendo estopa rodeada de efectos especiales, eso ya lo hemos visto en un montón de historias. Si haces eso algo como Ghost in the Shell se convierte en un entretenimiento de domingo por la tarde, en un film de esos que al día siguiente ya ni recuerdas, en un producto que pasa sin pena ni gloria. Y eso es lo que ocurre con este film de Alita.

Los personajes de Gunnm (y de la mayoría de mangas de calidad) están llenos de matices, no son ni buenos ni malos, son humanos, y gracias a eso huyen de los arquetipos y ofrecen algo nuevo, novedoso, muchas veces impactante y transgresor. Y por eso los americanos quedaron prendados de Gunnm, pero parece que no son conscientes de ello, saben que es algo diferente que les fascinó, pero no saben porque.

Estos errores son una mezcla entre no saber entender el producto original y una falta de osadía. Entender que el producto original es bueno solo por su trama y por la mezcla de elementos (ambientación, acción, etc.) en vez de por lo que le da alma y calidad a la obra; sus personajes, los matices de estos y su desarrollo. Y no atreverse a dirigirse a un público adulto y a crear algo más innovador, alejándose de clichés y cosas típicas. Porque han convertido una obra que tiene personajes impredecibles y originales en una cargada de personajes cliché muy simplones e infantilizados. Gunnm nos muestra personajes humanos con matices, huye de los arquetipos

Un ejemplo es el personaje de Hugo (Yugo en el original) y su relación con Alita.

Continúa abajo con SPOILERS (del film y del manga original).

Estoy ya harto de observar en redes como la gente machaca a este film como si fuera la basura más grande jamás parida y parafraseando a cierto personaje de Deadpool & Wolverine con eso de "¡solo hay un Cuervo!" Y ese es Brandon Lee, claro, ¿cómo no? Y a ver, que lo habrán dicho ya pero que quede claro de una vez, esta no es la película de "El Cuervo" de Brandon Lee, no es un remake, ni tampoco es una adaptación del cómic, esta es otra historia que toma como base la misma premisa, la misma idea.

"Pues si es otra historia que le cambien el nombre" diréis. Pues no, porque se trata de la misma idea, si le cambiaran el nombre estaríamos hablando de plagio, y además se trata de la historia de "El Cuervo", pero de otro cuervo. Los narradores tienen derecho a ofrecer su propia versión de una historia si legalmente se les permite.

Es como los clásicos animados Disney que toman los cuentos de toda la vida y crean su propia versión, crean otra historia. Como la película de Hansel y Gretel de Jeremy Renner. Así que es un sinsentido compararlos, como lo es comparar el cuento de Rapunzel con la versión de Disney. ¡No son la misma historia!

Pero bueno, si queréis comparativa, ahí va. El Cuervo cinematográfico original no era más que un Gary Stu, un ser de luz perfecto sin ningún tipo de desarrollo, un rockero metido a luchador social que muere asesinado y revive convertido en un Terminator exterminador porque sí, sin explicación, capaz de entrar en combate, manejar con eficacia cualquier tipo de arma, asesinar sin titubear ni despeinarse y de luchar y superar con facilidad a todo tipo de maleantes acostumbrados a partir cráneos y matar en su día a día. Así por la cara. No se, será que la resurrección venía con un programa de combate que se inserta en el cerebro al estilo Matrix... Yo que se...

Pero ahí no acaba la cosa, porque en su "garyestuismo" el tipo también es capaz de soltar toda clase de frases lapidarias, grandilocuentes, rimbombantes, perfectas para cada ocasión. Se las habrá estudiado y preparado bien en el año que estuvo criando malvas, digo yo... Y claro, el tipo también tenía una relación perfecta con una chica perfecta, todo muy hortera y cargado de mojigatería hasta la extenuación. La relación aparece en retazos de flashback solo para decirte que era eso, perfecta, no hay ningún desarrollo a ese respecto. Ah, y el chico se pinta y actúa como un mimo porque mola y porque así le hace un bonito guiño a su novia. Y la actuación de Brandon no es más que eso, sus únicos matices en una actuación plana son exagerar el gesto para parecer una especie de Joker gótico-metalero y poco más.

La película de los 90 es eso y unos villanos cutres que aportan poco, con un big boss, malo porque sí, que igual que el prota también es muy versado en eso de las frases lapidarias. Eso y una ambientación gótica, encuadres tipo cómic y unos secundarios simpaticones. Y nada más. Es un pequeño cuento, una fábula muy simplona, con personajes muy artificiales, poco naturales e irreales, clichetizados y pasados por el tamiz del cómic, y no del underground, si no del más tópico. Pero la cosa gustó y se convirtió en un film de culto. Y a mi me gusta, adoro ese film, es de mis favoritos, peeeero, el nuevo film, sin ser una maravilla, supera por bastante al de los 90 en muchos aspectos.

La nueva película tiene un desarrollo de personajes mucho más trabajado, unos Shelly y Eric que distan mucho de ser perfectos y que muestran un arco evolutivo mucho más rico en matices. Son mucho más personajes y tienen infinitamente más entidad que los de los 90.

A la par tenemos una trama que vamos descubriendo poco a poco, manteniendo un cierto interés, con un villano que aporta mucho más lore al universo y a su parte fantástica, y hasta le da sentido y coherencia a la aparición del propio cuervo. Que esa es otra, la nueva versión tiene más fantasía pero nos muestra una trama más real, más lógica y natural, los personajes son más reales, más terrenales, más humanos, sin misticismos de empaque.

El largometraje te habla de la tristeza suprema que sufren unas almas rotas y desabridas y de como el amor puede ser el antídoto que te ayude a superarla, haciendo que la vendetta cobre un sentido superior, que sea casi una necesidad vital.

El film en sí, como he dicho, tampoco es una maravilla, es un film que simplemente cumple, con una relación amorosa igualmente hortera y sencillita, pero mucho más interesante y trabajada. Una relación que hasta es puesta en jaque, pasada por el tamiz de las dudas en la pareja y donde se cuestiona al otro. La peli dista mucho de ser una bazofia y no le debe nada a la versión de los 90. No es un homenaje a esta ni tampoco lo pretende, es otra cosa.

Por no hablar del abismo que hay entre el trabajo de Skarsgard y el de Lee, un inmenso Skarsgard que se come el film con patatas.

Fuera de comparativas, es un buen film sin más, entretenido y con un tramo final cargado de acción y gore. Peeeero, con un fallo gravísimo en su guion, que paso a comentar en la zona spoiler.

Para mi en este film es negativo CASI todo. Voy a empezar a enumerar lo mejor:

LO MEJOR:


-El guiño del inicio de usar las imágenes de SNES está bien (con reservas que luego comento).


-Audiovisualmente es ESPECTACULAR, lo veo TODO correcto, desde las animaciones, la banda sonora, los diseños de personajes, las batallas, los efectos, los escenarios, objetos, ropas... Nera y Bianca están PRECIOSAS, por mucho que Bianca parezca un rediseño de Astrid de "Cómo entrenar a tu dragón" (XDD).


-Las personalidades de los personajes están bien. Los personajes se mueven bien y tal.


Y ya está. Eso es todo lo bueno XD


LO PEOR:


-Todo lo demás.

Si, la valoración final para mi sería bastante negativa. Esto dicho por alguien que no ha jugado al juego, no puede comparar y por tanto ha ido "virgen" a ver la peli. El ritmo es bastante caótico, sobre todo por la velocidad en que ocurre todo que no te deja empatizar con los personajes y las relaciones entre ellos no se desarrollan nada. Esto último es lo que más sufre, mucho más que las omisiones de la trama con respecto al juego que muchos comentan, y que hacen que no te enteres de muchas cosas.

Para explicarlo todo mejor os voy a hacer la crítica contandoos un relato:


Sede de "Dragon Quest La película", oficina. Decidiendo como se va a realizar:


-Chiguitos, que si, que vamos a realizar una peli. ¿Qué hacemos?


- Pueees, jefe, estaría bien hacerla de Dragon Quest V, que es muy mítico y tal y...- salta uno.


-Muy bien, idea aceptada. Además tenemos ahí el morbo de la elección de esposa que le puede dar rollo al film. ¿Qué más?


-¿Cuánto va a durar el film?-pregunta otro.


-Hora y media, si puede ser menos, mejor.


-Buuufff. ¿Muy poco, no? Que el juego son más de 30 horas, ¿o eran 50?-salta otro.


-En ese caso habrá que centrarse en colocar el máximo posible de escenas míticas y acción.-salta otro más.


-Si, prioricemos eso por encima de todo. Además, resaltemos la parte de la adultez del personaje, que es la que mola.


-Perooo,-interrumpe otro.-si hacemos eso la trama se resentirá, no podremos contar bien la historia. ¿No sería mejor usar el tiempo para explicar mejor las cosas con diálogos y tal? Si no, nos pueden quedar unas elipsis descaradas, unos cortes brutales y un ritmo súper acelerado.


-Tienes razón, y encima a la elección de esposa le tenemos que meter chicha SI o SI, eso tiene que estar a como de lugar. Buah, vaya marrón. No se, no se... ¿Qué podríamos hacer entonces?

(Continúa en la zona spoilers, con eso, con spoilers).