Quizás no haya nada peor que la furia de una mujer sedienta de venganza; puede ocurrir de todo, incluso que te quite la vida si se tercia.

Claro que si eso sucediera y tuvieses la suerte de resucitar para volver y cobrarle a ella con la misma moneda, ¿no lo aprovecharías? Aunque eso depende del estado en que resucite. ¿Si yo, un hombre, fuese una mujer, como sería, y viceversa?, ¿qué cambiaría en mí?, ¿reaccionaría de igual forma ante las mismas cosas? Esta reflexión de intercambio de personalidades tan interesante ha sido objeto de una gran cantidad de obras, tanto en la literatura y el teatro como en la televisión y el cine, y desde hace ya más de un siglo.
En este último podemos encontrar innumerables títulos que comparten el mismo tema pero con distintas variantes, desde aquel "Viernes Loco" de Gary Nelson pasando por "Este Cuerpo no es el Mío", "Una Chica de Ensueño", la australiana "Dating the Enemy", la española "Pon un Hombre en tu Vida" o el exitoso (increíblemente, pues como vemos original no es en absoluto) film de animación japonés "Kimi no Na Wa" hasta la misma que nos ocupa, "Switch" (de ridículo título castellano, por cierto).

Ésta sería dirigida por un Blake Edwards cuya trayectoria, ya en sus últimos estertores, iba dando señales de decaimiento general, pese a brindar a su público en esta etapa una obra tan memorable como "Cita a Ciegas", de las comedias más divertidas de los '80; aquél traería de vuelta el intercambio espiritual de sexos tan típico del humor, basándose en la obra del polifacético dramaturgo y productor George Axelrod (y adaptada al cine por Vicente Minnelli), arrancando con la trampa mortal que tres mujeres tienden al hombre que las engañó y manipuló, Steve Brooks, un tiburón del negocio publicitario y experto conquistador cuyos días de gloria han terminado.
Partiendo de un violento inicio más propio de la comedia más negra o del "thriller" más absurdo, el tono cambia hacia el fantástico cuando al supuesto muerto se le concede salvar su alma y evitar el Infierno, pacto en el que se inmiscuirá el poder del Diablo, y que emparentará a "Switch" con "El Diablo y Max Devlin", "El Cielo se Equivocó" o la británica "Bedazzled", y que consiste en hallar a una mujer que le guarde aprecio. El enredo y la comedia gruesa comienzan cuando el casanova Brooks se transforma así como así (con un cambio de plano muy rápido) en una rubia de metro 70 y un cuerpo de escándalo cuyo sobrenombre será "Amanda".

Este intercambio dará pie al director para provocar los más simpáticos equívocos en la línea de la comedia clásica de enredo, recordando éste su "¿Víctor o Victoria?", con la nueva "Amanda" tomando posesión de su anterior vida y hogar, presentándose como la hermanastra de Steve y forzada a adaptarse a las más típicas y cotidianas molestias (la ropa, el pelo, la propia figura, todo muy visto y oído), siendo una de las más importantes el físico escultural que se le ha concedido, y este será el tema al que Edwards atacará directamente y sin ninguna intención de disimularlo.
Aquí el físico femenino representa un arma de doble filo. Por un lado "Amanda" lo aprovecha para su propio beneficio, chantajeando a Margo y las otras dos conspiradoras que asesinaron a su antiguo "yo" y consiguiendo todas las comodidades al embelesar a los hombres de su oficina, que resultan ser tan misóginos, oportunistas y sinvergüenzas como el difunto Steve. Por otro éste se percatará de su anterior conducta cuando se vea reflejado en esos individuos que, en efecto, sólo desean a "Amanda" por su cuerpo; de este modo Edwards usa la reencarnación para aleccionar sobre el respeto, la igualdad de género (que no el feminismo, no nos confundamos) y, sobre todo, la tolerancia.

Tolerancia a la atracción del mismo sexo, pues la protagonista deberá esquivar no sólo la agresividad de los hombres sino también de las mujeres, esto incapaz de consumarse a causa no sólo de una actitud misógina, sino también homofóbica. Un discurso bastante serio que se irá infiltrando en situaciones más o menos graciosas condimentadas con mucha sal gorda mientras no halla a ninguna mujer que le tenga aprecio, la intriga del cadáver de Steve peligra para su doble femenino vuelto a la vida y un extraño romance empieza a surgir entre ella y su compañero de trabajo y amigo Walter.
Romance utilizado como trampa de conveniencia y salto mortal para la historia, pues la conducirá, de una manera precipitada, casi vertiginosa (en dos minutos ocurren mil situaciones, sin orden ni concierto), hacia una última parte tremendamente absurda y tocada por el más mojigato e improcedente melodrama, que destroza por completo todo lo antes visto, además planteando una solución muy previsible a la trama; no se sabe a qué apunta Edwards, pero falla de lleno. Pese a su exageración y facilidad para irritar, la espectacular y temperamental Ellen Barkin ofrece una divertida y alocada actuación con la que sería nominada al Globo de Oro.

Acompañando a ésta, a la que es difícil no prestar atención, unos correctos Jimmy Smits y Bruce Payne, las geniales Jo Beth Williams y Lorraine Bracco, mejor de lo que se espera, y unos Perry King y Tony Roberts mal aprovechados, sobre todo éste último. Muy joven y guapísima aparece la insoportable Téa Leoni (aunque como aquí habla poco no importa...).
Con un enfoque más destinado al humor negro y menos al melodrama sentimental de andar por casa, y en especial si no existiera ese estropicio de desenlace, "Switch" sería una comedia desenfadada con moralina y contundente discurso. Edwards quiso algo más y se perdió; lo más triste de todo es que ésta sería su penúltima obra antes de ese desastre total llamado "El Hijo de la Pantera Rosa".