Marguerite no sólo es víctima de una clara violación, sino que además lo es de la sociedad en representación de lo que era una mujer entonces: no más que una posesión del hombre. El violador no sólo era verdugo, sino que además la película muestra cómo el personaje se cree convencido que no lo es. La sociedad y forma de ser del personaje lo ha llevado a creerse lo que no es y a creerse dueño incluso de interpretar lo que sienten los demás por él como si fuese su verdad absoluta.

Las escenas de los interrogatorios a Marguerite e incluso las conversaciones con su esposo, donde no está exenta de que se dude de su palabra, dejan en evidencia el machismo social absoluto. Pero ella resiste, mantiene la verdad de los hechos y los expone con buenos argumentos. La película, que muestra también el egoísmo del esposo, no deja de mostrar no obstante sinceridad entre éste y su esposa, cuando ella le echa en cara que aun siendo noble poner en juego la vida por ella, su proceder era egoísta pues no estaba obrando por ella sino por el honor de él, hasta haber arriesgado la propia vida de ella al ocultarle inicialmente que el juicio por combate implicaría que si él perdía y moría, a ella la ejecutarían luego por considerar que acusó falsamente.

Queda sin embargo esa idea de haber impactado dentro tanto de su marido como de la propia sociedad y haberles hecho reflexionar. Jean en su ambigüedad final, parece admirar y valorar a su esposa por ella misma, y no son pocos, poderosos y entre el populacho, quienes se dan cuenta de que ambos, también ella, han terminado arriesgando su vida por defender una verdad que debido a la corrupción social de los poderosos y las influencias del acusado nunca hubiese triunfado en un tribunal. Por eso suenan fuertes los aplausos al final del combate cuando ambos salen victoriosos y el violador yace en tierra sin vida.

El bello plano final en el jardín es para la absoluta protagonista, que observa a su hijo pequeño dejando en la pantalla el poso de amor de una heroína que luchó por lo justo.