Sin duda alguna acabo de ver una película diferente a las demás, una película que ya sea por su inverosimilitud o por ese algo la convierte en algo obligatorio de ver en tu vida.

La verdad es que hablando del director Tetsuya Nakashima no me sorprende que obtuviese otro gran título en taquilla como hizo con está película y con muchas otras.

También destacar la interpretación de Takako Matsu, soberbia y sublime.

El problema de las salvajadas en la secundaria es algo con lo que ya llevamos tiempo. En España ya están llegando los pinitos de la cultura anglosajona. Hace unas semanas, un pavo de Villena entró cuchillo en mano a su clase y empezó a mal acuchillar a destajo a sus compañeros, dicen que por bullying o vaya usted a saber.

Lo cierto es que detrás de un “loco playa” de estos, siempre hay una razón. Es lo que explica la psicología del desarrollo, o del subdesarrollo. Porque un ser que se ha malformado gracias a la vagueza de sus progenitores (permisividad) o bien por el exceso de vara que ha recibido (los menos), pertenecen más al mundo de los simios.

Me sorprende que en una sociedad tan sumisa como la nipona, se haya proyectado este trabajo. Sus razones tendrán. Me alegra ver la fuerza que tiene la fémina, en este caso la profesora que coge el toro por los cuernos y decide tomarse la justicia por su cuenta.

Pero, en general, no me agrada, se me hace infinitamente pesada, tediosa, previsible, y de ridículo desenlace. Pero para gustos, colores, ya sean espańoles o nipones.

Una película que al inicio parece compleja, pero que hacia la recta final cae en lo artificioso (me recuerda bastante a oldboy), pero todo esto con una poesía en las imágenes que le da mas peso y ese montaje que hace que todo se vaya hilando.

Tengo entendido de que está basada en una obra de teatro, y se nota bastante en la puesta en escena y el guión.

Mas allá del argumento central, nos habla claramente de la educación, pero no solo la de la escuela, sino la principal que es en la casa.

Reconozco que me las prometía muy felices. Después de haber oído los buenos resultados cosechados en Sitges, la fiebre provocada en Japón, y su casi segura selección para representar al país nipón en la próxima edición de los Oscar la cosa no podía pintar mejor. Prólogo, directo, quedo noqueado por su brillante estilo visual, y de dicción, por su descarada ironía, por su relamido sarcasmo, por lo actual de su discurso: el vacío desarrollado en las sociedades avanzadas, la pérdida de valores, la desorientación, la venganza como intelecto, la ignorancia supina, la indiferencia ante el otro, un igual, convertido en mero paria o parásito, sólo aprovechable como pasatiempo o medio para el ascenso en la escala social y material inculcada por el capitalismo globalizador, la desconexión entre adultos y adolescentes, entre padres e hijos, la infantilización de los mayores y los aires de superioridad de los jóvenes, la noticia impactante (ya nada asombra) convertida en carnaza sensacionalista por los medios, y finalmente, el progreso mal entendido, su cortocircuito, la hecatombe humanizadora, el nihilismo al que estamos abocados. Con todas estas premisas, uno no puede sino dejarse llevar, prestar atención, o mejor diría, pegar la oreja ante tamaña presentación, pues asistir a este engendro es como asistir a una lectura literaria (no me siento en una butaca para que me piten los oídos ante tal exceso literario). No se lo crean, son fuegos de artificio que acaban provocando el desquiciamiento del espectador, al menos al curtido. Existe una regla sagrada en el cine, a menos que seas un Allen, o un Bergman, que seguramente las nuevas generaciones no se molestarán en acercarse a ella: menos es más. La seleccionada el año pasado por Japón, Okuribito (Departures), lo entendía a la perfección, son los extremos que a veces se tocan, pero muy raramente. Es imposible ser más obtuso, envalentonado y cargante que la mano de este director. Echa abajo todas sus virtudes, esas pinceladas descomunales de verdad actual, en aras del exceso, un problema bastante arraigado en cierto tipo de cintas orientales. Y el espectador no siente más que impotencia, y unas ganas apremiantes por abandonar la sala cuanto antes. El desarrollo y el clímax de esta película son tan interminables como aquellos conejitos de las pilas de Duracell, o el papel higiénico de Scotex. Y en definitiva, su cáncer, que nace a los veinte minutos de proyección, con una modernidad mal entendida, y se prolonga indefinidamente convirtiendo a Confessions en una de las mayores torturas que haya sufrido en el cine últimamente. Es como el discurso cargado del joven que parece que se va a comer el mundo... hasta que se da de morros contra el suelo, contra la realidad.
(Lo siento, pero me dicen que mi crítica es demasiado larga, por lo que te animo a continuarla en la crítica con spoiler, pero tranquilo, no cuenta nada del argumento).

No esperen en modo alguno ver un thriller estilizado y poderoso; para nada. Por contra se las tendrán que ver con un patético filme pesado como una plomada de albañilería caida desde la torre más alta de Tokio.

El tema en principio era interesante por lo de muertes que vemos hoy en día a manos de menores de edad que luego pasan unos mesesitos solamente (no se vayan a traumatizar demasiado) en centros de comprensión y relajación, y a continuación quedar en libertad. Es decir, la película trata de dos menores criminales de una niñita de pocos años, a los que en Japón como en España, la ley no puede castigarlos como se merecen en base a que son menores y por tanto "no saben lo que hacen". Sin embargo, la madre de la niñita, no piensa igual y tramará contra ellos una retorcida y sutil venganza, de muchos kilates psicológicos, pero que a lo largo del filme resulta tan aburrido que uno clama, ruega, revienta de impaciencia porque acabe de una peñetera vez.