Flores rotas
6.7
20,578
Comedia. Drama
Original y extravagante revisión del mito de Don Juan. Después de ser abandonado por su última conquista (Delpy), Don Johnston (Bill Murray) recibe una carta anónima en la que se le informa de que tiene un hijo. Tan inesperada noticia lo impulsa a emprender un viaje en busca de sus antiguas amantes para resolver el misterio. (FILMAFFINITY)
3 de junio de 2007
3 de junio de 2007
1 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil
Excelente película y excelente interpretación de el genial Bill Murray inmerso ahora en papeles dramáticos dando un giro a su carrera cinematográfica. Es increíble como con una sola mirada, un solo gesto puede transmitirnos cosas tan diferentes...
La historia en sí es sencilla, pero maravillosamente sencilla. Nos encontramos ante un soltero empedernido que en su madurez hace un repaso por sus fracasos sentimentales ante una sospechosa carta de color rosa que recibe donde se le notifica que próximamente recibirá la visita de un hijo del cuál hasta ahora desconocía su existencia.
A través de las ex novias vemos la decadencia de ciertos valores y la crisis de determinadas ideas.
Estupenda banda sonora, tanto su tema central como las canciones africanas.
Estupendo final abierto...un final no-final, la historia sigue en algún lugar...la desazón le acompañará siempre.
La historia en sí es sencilla, pero maravillosamente sencilla. Nos encontramos ante un soltero empedernido que en su madurez hace un repaso por sus fracasos sentimentales ante una sospechosa carta de color rosa que recibe donde se le notifica que próximamente recibirá la visita de un hijo del cuál hasta ahora desconocía su existencia.
A través de las ex novias vemos la decadencia de ciertos valores y la crisis de determinadas ideas.
Estupenda banda sonora, tanto su tema central como las canciones africanas.
Estupendo final abierto...un final no-final, la historia sigue en algún lugar...la desazón le acompañará siempre.
11 de septiembre de 2007
11 de septiembre de 2007
1 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil
La película es rara, por momentos es verdad te cansa los planos largos que hace el Director, pero me recuerda mucho al Cine Francés, como el de Jean Luc Godard o Jean Pierre Melville.
Los personajes son muy buenos Sobre todo el de Jeffrey Wright, del vecino interesadísimo sobre este misterioso sobre. Bill Murray excelente como siempre, aun cuando está sentado con cara de vacío existencial, es un gran comediante y uno de los últimos. Las actrices que lo acompañan están bien, la historia que más me gustó fue la de Sharon Stone y su hija Lolita (atención cuando sale desnuda). La música no me convenció per es original tanto la del Disco para Viajar, como la grabación que le hizo para que escuchar en casa. Es verdad no es una Obra Maestra pero es una buena película y merece esta puntuación y que nos sentemos en nuestros sillones o butacas para verla.
Los personajes son muy buenos Sobre todo el de Jeffrey Wright, del vecino interesadísimo sobre este misterioso sobre. Bill Murray excelente como siempre, aun cuando está sentado con cara de vacío existencial, es un gran comediante y uno de los últimos. Las actrices que lo acompañan están bien, la historia que más me gustó fue la de Sharon Stone y su hija Lolita (atención cuando sale desnuda). La música no me convenció per es original tanto la del Disco para Viajar, como la grabación que le hizo para que escuchar en casa. Es verdad no es una Obra Maestra pero es una buena película y merece esta puntuación y que nos sentemos en nuestros sillones o butacas para verla.
24 de noviembre de 2010
24 de noviembre de 2010
1 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil
Mientras la veía y, confieso aquí mi incultura, no podía evitar recordar otro papel champiñón de Bill Murray, que me había dejado el mismo regusto insípido: Lost in translation, y, fíjate, descubro ahora que el director es el mismo...
De humor, romántica, genial... había leído en el anuncio, no quise perdérmela y acabé plenamente empatizada con el protagonista, su misma cara de champiñón todo el metraje... Ni frío ni calor, ni una media sonrisa, ni una triste emoción, nada de nada.
No me creo nada, esas mujeres tan dispares, ese hombre literalmente empujado a buscar un soplo de vida en su existencia... ¿cómo, semejante elemento, ha podido tener tal elenco de amantes? ¿a cuatro por año?... nada.... ¿de dónde salen esas mujeres a cuál más estrafalaria?, durante toda una vida alguien con una trayectoria de esas características puede conocer a mucha gente peculiar, ¿pero todas en el mismo año?, ¿y el vecino? ¿tan poca estima merece el espectador que eran necesarios, cuántos son, ¿cinco niños? para que se de cuenta del vacío y la soledad existencial del protagonista? ¿pared con pared ese multimillonario y la pobre familia numerosa, pero eso sí muy feliz, en un barrio americano?.... puffff nada, no me creo nada, y sintiéndolo mucho, para mí la única manera de valorar un trabajo cinematográfico es entrando en él, viviendo la ficción que su director me plantea, si paso la película preguntándome cómo alguien puede tener un sillón así en su salón, realmente es difícil apreciar un mínimo de calidad
De humor, romántica, genial... había leído en el anuncio, no quise perdérmela y acabé plenamente empatizada con el protagonista, su misma cara de champiñón todo el metraje... Ni frío ni calor, ni una media sonrisa, ni una triste emoción, nada de nada.
No me creo nada, esas mujeres tan dispares, ese hombre literalmente empujado a buscar un soplo de vida en su existencia... ¿cómo, semejante elemento, ha podido tener tal elenco de amantes? ¿a cuatro por año?... nada.... ¿de dónde salen esas mujeres a cuál más estrafalaria?, durante toda una vida alguien con una trayectoria de esas características puede conocer a mucha gente peculiar, ¿pero todas en el mismo año?, ¿y el vecino? ¿tan poca estima merece el espectador que eran necesarios, cuántos son, ¿cinco niños? para que se de cuenta del vacío y la soledad existencial del protagonista? ¿pared con pared ese multimillonario y la pobre familia numerosa, pero eso sí muy feliz, en un barrio americano?.... puffff nada, no me creo nada, y sintiéndolo mucho, para mí la única manera de valorar un trabajo cinematográfico es entrando en él, viviendo la ficción que su director me plantea, si paso la película preguntándome cómo alguien puede tener un sillón así en su salón, realmente es difícil apreciar un mínimo de calidad
23 de junio de 2011
23 de junio de 2011
1 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil
Sinceramente, no lo veo como una comedia, sino todo lo contrario (a excepción del vecino). La trama es perfecta. Enmarca una concepción filósofica vital en una película, que no es nada fácil (ya se intentó en otras y no resultó, como en "Extrañas coincidencias"). Dar a entender que la vida pasa mientras la vives, que la vida pasa mientras la planeas, ese problema existencial, no es algo fácil de captar y aquí se logra.
Por supuesto no es una película para sentarse y ser absorbido por la pantalla, exige una reflexión del espectador. Si alguien busca pasar un rato agradable, desconectando de todo, esta no es su película (y yo, por lo menos, no estoy criticando a quien busca eso, no siempre se tienen ganas de pararse a reflexionar sobre todo).
No es una obra maestra, pero está muy cerca de serlo.
Por supuesto no es una película para sentarse y ser absorbido por la pantalla, exige una reflexión del espectador. Si alguien busca pasar un rato agradable, desconectando de todo, esta no es su película (y yo, por lo menos, no estoy criticando a quien busca eso, no siempre se tienen ganas de pararse a reflexionar sobre todo).
No es una obra maestra, pero está muy cerca de serlo.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
spoiler:
En primer lugar, señalar que Murray consigue trasmitir lo que otros usuarios no han captado: apatía ante todo. No es que no transmita, o no actúe, es que tiene que transmitir precisamente eso, apatía, aburrimiento, tedio. No es un hombre alegre, es alguien que está aburrido de todo. Su interpretación es genial. Creo que es mucho más difícil interpretar a alguien que siente el mundo de esta forma que a cualquier otro personaje caracterizado por una actividad o pasión, su característica es el aburrimiento (es lo que lo diferencia de todos), y conseguir eso, es de ser un maestro (de la misma manera que vemos a Pacino en "Pactar con el diablo" haciendo un demostración magnífica de calidad a la hora de actuar, aquí también se ve en Murray, haciendo de Don Juan apático).
Dos, todas las citas que va teniendo a lo largo de la película van minando esa apatía. Cada vez más desesperado por saber quién es la madre de su hijo. Puede decirse que las citas están mal cerradas, mal narradas, pero es todo lo contrario: Cada vez que visita a alguna de sus antiguas novias es consciente del daño que ha hecho, es consciente de que su paso por la vida tiene consecuencias, y, para su desgracia, no ha conseguido que sean consecuencias positivas. Verse de repente acosado por la responsabilidad eludida (la paternidad), llegando a la madurez y viendo que a su paso no hay casi nadie que crea que se ha comportado como debía es el duro golpe que le despierta de su ensueño. No están mal cerradas, están cerradas de manera violenta. No creo que cada capítulo (si en vez de ver la película, la hubiésemos leído, cada cita es un capítulo) pueda cerrarse de otra forma, de una manera amigable. Visita tras visita hay un corazón roto.
La utilización del rosa. Este color aparece en toda la película allí a donde va Murray. Cualquiera podría ser la madre, y cualquiera podría ser el hijo. O podría ser víctima de una venganza cruel por parte de su última amante. Podría no haber ningún hijo. Hay que ver esta película desde la óptica (muy deformada por Hollywood) del policial: Los indicios (el juego del rojo y el rosa) señalan a diferentes personas sin relación (aparte del amorío con Murray) entre ellas, nos lleva a la conclusión de que no hay tal madre ni tal hijo, sin embargo, la sensación, la culpabilidad de Murray, su desesperación, con la que cierra el film, nos enseña que a partir de entonces verá a su hijo en todas las caras de los jóvenes.
La pérdida de la posibilidad de la familia, y a partir del final del film, de la felicidad, sume a Murray en el mayor castigo posible: pasar el resto de su vida flagelándose por la culpabilidad. Para este Don Juan no hay redención posible.
Dos, todas las citas que va teniendo a lo largo de la película van minando esa apatía. Cada vez más desesperado por saber quién es la madre de su hijo. Puede decirse que las citas están mal cerradas, mal narradas, pero es todo lo contrario: Cada vez que visita a alguna de sus antiguas novias es consciente del daño que ha hecho, es consciente de que su paso por la vida tiene consecuencias, y, para su desgracia, no ha conseguido que sean consecuencias positivas. Verse de repente acosado por la responsabilidad eludida (la paternidad), llegando a la madurez y viendo que a su paso no hay casi nadie que crea que se ha comportado como debía es el duro golpe que le despierta de su ensueño. No están mal cerradas, están cerradas de manera violenta. No creo que cada capítulo (si en vez de ver la película, la hubiésemos leído, cada cita es un capítulo) pueda cerrarse de otra forma, de una manera amigable. Visita tras visita hay un corazón roto.
La utilización del rosa. Este color aparece en toda la película allí a donde va Murray. Cualquiera podría ser la madre, y cualquiera podría ser el hijo. O podría ser víctima de una venganza cruel por parte de su última amante. Podría no haber ningún hijo. Hay que ver esta película desde la óptica (muy deformada por Hollywood) del policial: Los indicios (el juego del rojo y el rosa) señalan a diferentes personas sin relación (aparte del amorío con Murray) entre ellas, nos lleva a la conclusión de que no hay tal madre ni tal hijo, sin embargo, la sensación, la culpabilidad de Murray, su desesperación, con la que cierra el film, nos enseña que a partir de entonces verá a su hijo en todas las caras de los jóvenes.
La pérdida de la posibilidad de la familia, y a partir del final del film, de la felicidad, sume a Murray en el mayor castigo posible: pasar el resto de su vida flagelándose por la culpabilidad. Para este Don Juan no hay redención posible.
1 de junio de 2009
1 de junio de 2009
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Don Johnston (Bill Murray) recibe una misteriosa carta color rosa. La carta es de una antigua novia que le informa de tiene un hijo. Don se ve obligado a investigar este misterioso asunto junto a su mejor amigo y vecino, un detective aficionado y hombre de familia.
Don se embarca en un viaje que le llevará a recorrer el país en busca de pistas sobre cuatro antiguos amores. Sus inesperadas visitas a estas mujeres encierran sorpresas para Don mientras se enfrenta a su pasado y por ende a su presente.
La película tuvo un presupuesto $10 millones y genero por venta de taquillas la cantidad de $46,7 millones, además recibió 15 nominaciones a diferentes premios y/o festivales de cine, de los cuales gano cuatro de ellos. El film ganó el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cine Internacional de Cannes.
Don se embarca en un viaje que le llevará a recorrer el país en busca de pistas sobre cuatro antiguos amores. Sus inesperadas visitas a estas mujeres encierran sorpresas para Don mientras se enfrenta a su pasado y por ende a su presente.
La película tuvo un presupuesto $10 millones y genero por venta de taquillas la cantidad de $46,7 millones, además recibió 15 nominaciones a diferentes premios y/o festivales de cine, de los cuales gano cuatro de ellos. El film ganó el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cine Internacional de Cannes.
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