El pasado del personaje principal interpretado por WOODY HARRELSON, es clave para conocer un poco más esa personalidad tan diferente e histriónica, en su familia sufrió de abusos y aunque no es excusa definió en realidad mucho su carácter.

La película expone una situación extrema y rocambolesca con la que debería ser difícil de identificarse, ocurre lo contrario como pasa con las fábulas de animales, no se llega a activar nuestro escudo mental defensivo y nos permite observar bien toda la situación que nos activa heridas de nuestras vidas (más comunes, menos extravagantes y menos visuales/cinematográficas ya que suelen ser abusos psicológicos, invisibles que dan lugar al auto-abuso, autolesiones y todo tipo de adicciones y compulsiones para tapar el dolor) permitiéndonos reconectar con ese trauma que suele estar bien tapado para permitirnos sobrevivir en un mundo que sigue girando.

Presenciamos ese abuso (por la negligencia y el abandono familiar) y esa confusión (por todas las excusas y fantasías que utilizan para justificarlo) causada en la mente de unos niños aislados de una sociedad que les sirva de espejo para poder darse cuenta de su situación, luego de manera inexplicable los niños acaban por despertar de pronto (tal vez gracias a los libros que leen) y darse cuenta de lo peligroso de vivir con sus padres y también de la nada se les ocurre cómo salir de ahí aunque el único modelo que tienen de ejemplo sea el de la madre, una codependiente que depende de su marido (aunque la maltrate) como este depende del alcohol (aunque le destruya a él y todo lo que le rodea).

Aun así te lo muestran y solo por ver como esos niños despiertan y ponen límites y expresan la verdad delante de sus padres abusivos ya merece la pena, necesitamos ver ejemplos de eso, de personas plantándole cara al abuso, a la locura, a la disfunción, sin dudar de ellos mismos, sin culpa, sintiéndose autoridad que nace de su propio autovalor, de su propio autocuidado para procurar su supervivencia.

Ver como una conciencia despierta en medio de la locura y el caos es como ver brotar una flor de loto en medio del lodo de estancadas aguas pantanosas. Siempre inspira esperanza.

Por eso el final edulcorado no se entiende, acaban todos reunidos como una familia feliz (sin secuelas) tras la muerte del padre recordándole como a un héroe o un alegre borrachín que te regalaba estrellas por no tener dinero para comprar un regalo o siquiera comida.

La escena que sale que el padre le lleva dinero a la universidad, no resulta creíble, en la realidad esos actos de bondad percibida, suelen ser manipulaciones para conseguir algo: que vuelva a casa, o crearse una imagen de bueno para poder volver a atraer a su hija que huyó de él. O desde la culpa y tratando de "controlar" la situación si cree que su hija se fue por haberle robado el dinero del cerdito, se cree que devolviéndole el dinero va a conseguir que todo vuelva a estar como antes.


Por eso no sé si lo que nos acaban por transmitir es un reflejo del propio caos mental/emocional del director que se sintió culpable de juzgar a sus padres (a través de esta historia que no es la de su vida) o que al no ser su historia (sino que era la de las personas que salen en los videos finales de los créditos a modo de "tomas falsas" haciendo "bromas" televisivas con el drama de su infancia) prefirió edulcorarlo para hacerlo más comercial y asequible a un público mayormente sumiso y codependiente que alaban el autosacrificio y la culpa como grandes valores personales.

En fin, si con las escenas de valentía de los niños despertando y poniendo límites y escapando del abuso una parte de mi también lo hacía, con ese final una parte de mi también murió. No la recomendaría (a pesar de las bellas imágenes y los potentes momentos) por el regusto podrido final que te deja (que tira por tierra todo lo que tenía de bueno)

Es como si una mujer maltratada por su marido se quedase anclada en recordar los buenos momentos cuando su marido la seducía y la regalaba cosas, eso no vale nada cuando es manipulación y acaba por convertirse en maltrato, dolor y sufrimiento en bucle,

Que no nos engañen.

La lucha entre la hija y su padre con reencuentro final le da un toque alegre a una película que emana un ambiente triste desde el principio.