Cuando de los complejos misterios y enredos de la mente se trata es imposible predecir qué dirección puede llegar a tomar el rumbo de una persona en cuanto a sus decisiones y acciones, en este filme dirigido por Milos Forman evidenciamos este aspecto; En detalle, se tiene como punto de partida que una persona tiene un mundo, complejo, interesante, y peculiar en su mente, es este conjunto de componentes a nivel personal y principalmente psicológico también se ve afectado en gran medida por los sentimientos que son desarrollados hacia demás personas, como fue evidenciado en el filme, a pesar de las intenciones principales del personaje, estas se ven encaminadas hacía otros objetivos a causa de las relaciones que este logra entablar en su entorno.

Como puede ser de obviar, existe un papel fundamental que recae en los actores, reflejando de una manera acorde los posibles conflictos a nivel psicológico y personal que cada uno trae consigo, punto en el cual se llevó a cabo un excelente trabajo, reflejando así una trama que trasciende de lo visual y conecta de manera empática con las situaciones por las que cada personaje atraviesa. Es este elemento en el cual se evidencia el enfoque del director, mostrando ante la cámara la forma más real y fiel al planteamiento que se le brinda a cada uno de los personajes a nivel interno.

Partiendo de que el filme se llevo a cabo en 1.975, cuenta con un sobresaliente trabajo en banda sonora, teniendo un correcto uso de efectos de sonido, acorde a cómo se desenvuelve la historia y los sucesos que en esta se van llevando a cabo. Es de reconocer que, a pesar de carecer de distintas locaciones, los juegos de planos brindan al espectador una comodidad en cuando a escenario en el cual se desarrolla la historia, con esto, el director logró adecuar una locación para relatar toda una historia haciendo uso de otros recursos.

En el filme dirigido por Martin Scorsese se plasma una clara interpretación de cómo a nivel interno el ser humano se va deteriorando, plasmando ideales y deseos que al no ser alcanzados reflejan de manera negativa en la psique de una persona, cambiando así, su manera de pensar, su manera de actuar, sus decisiones e intenciones, todo ello cambia conforme dicho deterioro va avanzando, en el caso del personaje, se evidencia su deseo por ayudar y aportar a un mundo que él idealiza, este desgaste interno se ve claramente reflejado a nivel externo y es este uno de los puntos a destacar en el desarrollo del filme, ya que en cuestión de arte y actuación es un detalle de gran calidad, es de resaltar que esta película hace parte de un movimiento en el cual se busca darle protagonismo a los sentimientos y sensaciones del actor, de los personajes, se enfoca en darle una narrativa que gira entorno a la evolución personal del personaje principal.

En los aspectos relevantes que esta película trae consigo, se destacan, a pesar de la fecha en la cual se produjo, la clara intención de continuidad y empalme narrativo con respecto a una visual limpia y bien trabajada por parte del departamento de fotografía y arte, dejando así, un resultado de gran calidad en cuanto al desarrollo de la historia a través del elemento directo con el cinéfilo.

Como es sobresaliente en los filmes que el director ha llevado a cabo, se destaca la violencia y principalmente la obsesión que se determina por parte de los personajes principales por cumplir un objetivo de manera intrépida, dos factores que se vieron claramente reflejados en esta película en el desarrollo de la trama y de la evolución mental del protagonista.

Teniendo lo anterior planteado, aunque puede tornarse en ocasiones un poco lento el cómo se desenvuelve la trama, es un gran filme, digno de estudiar en cuanto a detalles y de su reconocimiento en el mundo del séptimo arte, conceptos teóricos planteados de manera increíble junto con una trama envolvente ante los ojos del espectador.

El filme dirigido por el director Stanley Kubrick es visual y narrativamente reflejado la complejidad y lo frágil que puede llegar a ser la mente humana, reflejando en cada uno de los elementos actorales de la película una expresión facial marcada y claramente solicitada o exigida por el director, con base en ello se devela cada una de decadencias y puntos de inflexión a nivel mental y psicológico en cada uno de los personajes, y es este factor el que logra que el filme trascienda a un género de terror, dado a que no juega con espacios oscuros, por el contrario cuenta con paletas de color cálidas que centran la atención del cinéfilo en el desarrollo mental a través de la trama.
En el filme se destaca un excelente trabajo de cámara, como es usual en su trabajo, Kubrick busca resaltar en este aspecto, en esta entrega brindando planos secuencia de gran calidad acorde a la narrativa y a las intenciones o desequilibrios de cada uno de los personajes, dando así una visión intrínseca de lo compleja y enredada que puede llegar a ser la mente de una persona.
Basado en la novela de terror escrita por Stephen King, mezclando el terror psicológico con rasgos paranormales, plasmando en la película la esencia de la novela, aunque no se trabajen todos los detalles planteados en el libro, se transmite la intención en cuanto a sensaciones y miedos o temores a nivel psicológico por parte del lector, en este caso, por parte del cinéfilo, una entrega audiovisual que pretende generar las mismas sensaciones, centrándose netamente en el terror psicológico.

Excelente cierre de la trilogía planteada por el director Alejandro Gonzales Iñárritu, como es de resaltar y caracterizar en su trabajo, el filme gira en torno a 4 historias interconectadas por objetos o acontecimientos en diferentes partes del mundo, dando paso a desenlaces en conjunto y con consecuencias y causas en paralelo mientras se desarrolla la historia principal, como se presentó en los filmes anteriores, el trabajo de continuidad y montaje es impecable, jugando con un arte y trabajo de cámara de gran nivel, reflejando una narrativa concisa, es tanto así, que en conjunto con la banda sonora y efectos de sonido, elemento que sobresale de manera hermosa e impecable en la película, daban vida a un hilo en el cual no eran estrictamente necesarios los diálogos, el objetivo de transmitir una historia, una sensación, un sentimiento, fueron transmitidos de óptima forma por parte de cada uno de los actores en conjunto con la narrativa audiovisual.

En esta entrega, el director trascendió las historias a un plano internacional, que teniendo en cuenta los posibles factores que pueden llegar a influir en alguien ajeno a un entorno cotidiano, plasmado por el director en sus filmes, el último componente de su trilogía devela lo determinante que pueden llegar a ser ciertos acontecimientos, decisiones, y hasta objetos, en una historia, en más de una historia que ajeno a esta conexión inesperada y no solicitada no encuentran hilo que las relacione.

Un detalle a resaltar en este filme es la intención que tuvo el director en reflejar de manera clara y detallada, en primer plano, las sensaciones y emociones de cada uno de los componentes de las historias, cada interacción interna que tenía un elemento del filme era reflejado y empalmado de manera sincrónica con la banda sonora, el elemento personal e individual fue esencial para el director y se vio reflejado en el transcurso de la película, humanizando a un nivel de extrema realidad cada hecho llevado a cabo en el filme, desde personajes principales, pasando por personajes secundarios y tal vez no tan relevantes en el desarrollo de la historia, hasta llegar a dedicar detalles y primeros planos a reacciones y posibles sensaciones por parte de animales. Concluyendo así, el filme a nivel técnico y teórico desde mi punto de vista, desde un análisis de espectador y admirador del cine, es simplemente hermoso y armonioso.

En el filme dirigido por Alejandro González Iñárritu, como es usual en su trabajo, cuenta con una narrativa compleja pero muy bien desarrollada, interconectando historias en diferentes lugares y tiempos, el asombroso logro en su continuidad y en la envolvente historia fragmentada en 3 que la componen, hacen de esta película una verdadera pieza audiovisual que sumerge al cinéfilo en ella, cautivándolo para llegar hasta su desenlace.

La cuestión de la vida y la muerte, de cuánto peso tienen realmente, descubrir el valor de la vida y de la muerte es de gran logro para el ser humano, se trata de las ganancias y las pérdidas que deja en vida la muerte.

Durante el transcurso de la vida, una de las mayores dificultades y miedos para el ser humano es el perdón, lograr llegar a este puro acto conlleva un gran esfuerzo y proceso, no necesariamente es presentado a una persona ajena, el acto más difícil de llevar a cabo es también el perdonarse a uno mismo, liberar el peso y la carga que nos atormenta, entender que siempre habrán fallos, pero que el deseo de mejorar y el arrepentimiento son el primer y más importante paso para perdonar.